這句「知否？知否？應是綠肥紅瘦」，因為同名電視劇熱播，也跟著火了。
今天就聊聊這首看似簡單的小令。
我的讀者大概都知道這句話的出處，不知道的，小心李清照讓你只肥不瘦。
這首《如夢令》是李清照的代表作，先回顧一下：
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問捲簾人，卻道海棠依舊。
知否？知否？
應是綠肥紅瘦。
這是哪一年寫的，書上沒記載，基本可以肯定，她當時還是個小姐姐。
那個春天的夜晚她喝醉了，沉睡過去。第二天睜開眼，就問小丫鬟：
「一夜風雨，院子裡的海棠花咋樣了？」
小丫鬟很大條：
「還是老樣子呀！」
李清照覺得她們不在一個頻道上溝通，趕緊糾正：
知否？知否？肯定是綠葉多、紅花少。
碎了一地的海棠花，讓她傷感了。
這首詞看起來非常簡單，我們的課本裡，也只是作為一首單獨的詞，背完就翻頁了。
可事實上，這首詞大有來頭。
因為它不是李清照一個人寫的，而是好幾個人、用400年時間寫的。
在那個海棠花落的早晨，它掉落在詩詞的大樹下，被李清照用它的妙手，偶然撿了起來。
來，我們看看它是怎麼穿越到李清照面前的。
時間回到大唐開元初年。
也是一個春天早晨，襄陽城外，鹿門山上，20出頭的孟浩然剛剛起床。
他在這裡已經隱居兩年，不用在襄陽城擠地鐵，也不用為生計發愁，他要安安靜靜做一個美男子。
山裡風雨停息，腦海詩意洶湧，小孟同學幾乎脫口而出，一首簡單到極致的小詩就出來了：
春眠不覺曉，處處聞啼鳥。
夜來風雨聲，花落知多少。
好詩有兩個特徵，一是不能夠解釋，二是讀起來比看起來更好，並且百讀不厭。
這首《春曉》就是這樣。自然天成，一點雕琢的痕跡都沒有，只用20個常見字，就造出一個詩意的場景。
或許你看出來了，孟浩然的「夜來風雨，花落多少」，不就是李清照「雨疏風驟，綠肥紅瘦」麼？甚至，有的大咖在給這首《如夢令》選標題時，直接叫它《如夢令·春曉》。
看到這你想說啥？原來李清照也不過如此嘛？
先別急，事實沒這麼簡單。從《春曉》到《如夢令》，中間還缺幾樣東西。
第一個，叫作「情」。必須有一位足夠深情、心如細絲的人，才能補上這一環。
終於，100年後，一位情詩大高手緩緩走來。
他的名字，叫李商隱。
孟浩然走的是田園風，很清淡，很佛系。
而李商隱是個男版林黛玉，體內有杜甫的真傳加持，情感洶湧，一出招就是化骨綿掌，輕者黯然神傷，重者肝腸寸斷。
在他的詩裡，什麼春風、春光、春日，菊花、桃花、荷花、杏花，一大堆，一有花花草草遭受風雨，他就會出招。
「我為傷春心自酸，不勞君勸石榴花。」
「莫驚五勝埋香骨，地下傷春亦白頭。「
「君問傷春句，千辭不可刪。」
「客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花。」
……
有沒有黛玉葬花的既視感？
所以一句「留得枯荷聽雨聲」，就把處女座林妹妹給徵服了。
這一年暮春，李商隱參加了一場詩友會，夕陽殘紅，曲終人散。他走進庭院，看到繁花凋謝，一陣傷感莫名襲來：
高閣客竟去，小園花亂飛。
參差連曲陌，迢遞送斜暉。
腸斷未忍掃，眼穿仍欲歸。
芳心向春盡，所得是沾衣。
滿地花瓣，他不是去喊保潔員，而是不忍心掃去。看到樹上的花還在繼續亂飛，他竟然哭了。
這是不是一記化骨綿掌？
跟李清照的綠肥紅瘦一起看，一樣的見不得花謝，一樣的傷春。只是當時的李商隱，是個命運多舛的中年大叔，功力深厚。
十七八歲的李清照還達不到「斷腸」的程度，只有淡淡的憂傷。
寫完這首《落花》，李商隱大叔一聲長嘆：
「碌碌塵世，會有人繼承我的衣缽嗎？」
「有。」
一個清脆的聲音答道。
李商隱轉過身，他十幾歲的外甥站在身後，拿著一枝海棠。李商隱擦乾眼淚，面露欣慰：
「孩子你過來，大姨夫把畢生功力都傳給你。」
這個給李商隱叫大姨夫的孩子，名叫韓偓。
韓偓是誰，可能你不太熟悉，但關於他的一句詩非常有名。
那一年，才十歲的韓偓作文篇篇滿分，在家宴上被親戚們稱作「別人家的孩子」。
李商隱微微一笑：「不好意思，這是我家的孩子。」
然後賦詩兩首誇外甥，其中一句叫：「桐花萬裡丹山路，雛鳳清於老鳳聲。」
丹山上的鳳凰展翅高飛，雛鳳的叫聲，比老鳳還清亮。
意思相當於長江後浪推前浪。
長大後，韓偓果真繼承了大姨夫的衣缽，成為晚唐著名情感作家。後來有一本叫《香奩集》的詩集，被認為是韓偓寫的。
香奩，就是女人的化妝箱。
光聽這名字你就知道他的詩風，綺豔，纏綿。
比如「三月光景不忍看，五陵春色何摧殘」「樹底草齊千片淨，牆頭風急數枝空」。
再比如「總得苔遮猶慰意，若教泥汙更傷心」等等，題目都是殘花、傷春、惜春之類，深得姨夫真傳。
又是一個春天，韓偓看到一個小姐姐，她頭天晚上喝醉了，第二天睡了個懶覺，想到院子裡的海棠被風雨打落，春心大動。
這意境太美了，韓偓手起筆落，站在小姐姐的角度，寫了一首《懶起》：
百舌喚朝眠，春心動幾般。
……
曖嫌羅襪窄，瘦覺錦衣寬。
昨夜三更雨，今朝一陣寒。
海棠花在否，側臥捲簾看。
是不是似曾相似？
沒錯，「百舌喚朝眠」，就是孟浩然的「春眠不覺曉，處處聞啼鳥」，但它比《春曉》更有煙火氣，加了一味「情」。後面三聯，簡直是唐詩版的《如夢令》。
是不是又忍不住了，原來你是這樣的李清照？
光有這首《懶起》，還是不能寫出《如夢令》，缺的另一樣東西，是音樂。
幾乎同一時期，又一個李家人上場了。他推開身邊的小姐姐，拿過話筒：
「沒有音樂嗎？來人，上吉他！」
上場的這位，名叫李存勖。
話說，晚年的韓偓已經不是大唐公民，當時唐朝已經倒閉，進入五代十國。其中一個叫後唐的短命小國，創始人就是李存勖。
李存勖不僅很能打，還特別喜歡玩音樂，被稱作「伶官天子」。
他遷都洛陽，把國家大事交給一幫太監打理，一門心思搞歌舞匯演，各種作死。
諷刺的是，沒過多久，後唐爆發內亂，李存勖肉體毀滅。
幾個宮廷樂師給他辦了一場很藝術的告別儀式：堆起一大堆樂器，把李存勖架上去，一把火燒了，史稱「音樂發燒友」。
李存勖當皇帝不靠譜，卻是一個優秀的音樂導師。在某一場後唐好聲音上，一位天后級歌手如仙女下凡，李存勖後來念念不忘，給她的曲子填了一首詞：
曾宴桃源深洞，一曲舞鸞歌鳳。
長記欲別時，和淚出門相送。
如夢，如夢。
殘月落花煙重。
那次天上人間，小姐姐的舞姿太美了，如夢一般。
李存勖擱下毛筆，對這首詞很滿意，就叫它《憶仙姿》吧。
這是一首經典金曲，從五代十國，一直唱到北宋末年。
公元1084年，是北宋文壇的黃金時代。
在首都汴梁，一個66歲的老頭終於完成他的史學巨著，他長舒一口氣，鄭重寫上宋神宗欽賜的書名：《資治通鑑》。這個老頭叫司馬光。
在常州，49歲的蘇軾剛剛結束黃州歲月，守得雲開見月明。曾打算「西北望、射天狼」的他，突然歲月靜好起來。
大江東去，就讓去吧，做人，最重要的是開心，來，看看我的《憶仙姿》：
手種堂前桃李，無限綠陰青子。
簾外百舌兒，驚起五更春睡。
居士，居士。
莫忘小橋流水。
曲子好是好，就是「憶仙姿」這個名字忒俗，要改。蘇大叔還是尊重原創的：如夢…如夢…就叫它《如夢令》吧。
還是這一年，首都汴梁，一個官宦人家喜提千金。老父親凝視中堂上一聯草書，「一道清流照雪霜」，給女兒取名：李清照。
老中青三代，都在這一年新生，傳遞著文壇火炬。
直到這時，《如夢令》的曲調，和「夜裡風雨花落遍地我很傷心」的意境都有了，一首全新的《如夢令》即將登場。
只是，接下來登場的人，依舊不是李清照。
眾所周知，蘇軾一生桃李滿天下，他最喜歡的是四個尖子生，叫「蘇門四學士」，其中的一個，叫秦觀。
沒錯，就是寫「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」那位。
這一年，喜歡朝朝暮暮的秦觀同學，又「柔情似水」了，他決定用《如夢令》向老師致敬：
鶯嘴啄花紅溜，燕尾點波綠皺。
指冷玉笙寒，吹徹小梅春透。
依舊，依舊，
人與綠楊俱瘦。
不愧也是婉約派大師，一出手就釋放他的荷爾蒙，燃燒你的卡路裡。
李清照的父親也是蘇軾的學生，前輩這些作品，青春期的李清照都讀過。
風雨落花的場景，似乎一直埋在她腦子裡，就等著那個「不消殘酒」的早晨。
這次你真的看出來了，在她這首《如夢令》誕生之前，幾乎每個字，前輩們早已替他寫完：
「昨夜雨疏風驟」與「夜來風雨聲」；
「試問捲簾人」與「側臥捲簾看」；
「卻道海棠依舊——知否？知否？」與「海棠花在否？」；
甚至那個點睛的「瘦」字，都有「瘦覺錦衣寬」和「人與綠楊俱瘦」打底。
我都忍不住，真想對她說一句：「知了，知了。」
說了這麼多，並不是要黑李清照。一樣的場景，一樣的意象，不同的人就有不同的感受。這恰恰是唐詩宋詞的魅力。
即便現在，對這首詞的解讀也是眾說紛紜。
有人說，她只是單純的惜春，有人說不對，不忍紅花凋零，分明是感嘆容顏易老。還有的說，她在想念一位小哥哥。
當時真有這麼一位小哥哥嗎？天知道。
有意思的是，多年後，她那個叫辛棄疾的濟南老鄉，寫了這麼幾句：
小樓春色裡，幽夢雨聲中。
……
海棠花下去年逢。
也應隨分瘦，忍淚覓殘紅。