對比街舞黃瀟《雙》和胡浩亮《瘋子舞》，中西方色彩心魔舞哪家強

最近看黃瀟和喬治的戰勝心魔之舞《雙》，幾乎被震到五臟六腑。想起同樣在這街看到的另一支舞，那就是亮亮胡浩亮和蛇男楊建的《瘋子舞》，同樣是心魔交戰之舞。

兩支舞完全不同又有異曲同工之妙。這裡想比對兩支令人難忘的舞蹈，究竟有什麼過人之處和相似與不同吧。

其實是有個私心，那就是曾經最愛《瘋子舞》如今又了《雙》似乎有點難以取捨

僅僅從第一印象看，黃瀟和喬治的《雙》充滿著東方文化色彩，人魔之戰，一念成佛，一念成魔。

亮亮和蛇男的《瘋子舞》則更具有現代心理學色彩，人心難測，一方總想控制另外一方，最後誰也沒有控制誰。人魔和平相處。

接下來，我們從整支舞的開場亮相、推進、 高潮、 結尾定格等解析兩支舞，看看你更愛哪支心魔之舞？

1 開場亮相：《瘋子舞》病態低沉《雙》光影玄幻，後者更具戲劇震撼

從視覺看，《瘋子舞》開場時蛇男扮演的白衣醫生站在暗處，一個人神神秘秘有點病態，正在準備著人體試驗的針劑，準備對黑衣人亮亮注射。

這個亮相隱約感受到心理的恐怖感，好似看希區柯克的恐怖片，又或者心理驚悚的電影。但似乎並不強烈，也許是舞蹈更注重逐步推進而不是一開場就震撼。

不同是的，《雙》這支舞雖然有東方內涵的文化色彩，卻在開場亮相就被震撼到。黑色和金色的光影，只見扮演魔站在人的高處，一個明一個暗，一個迷霧重重，一個面目光潔。對比一目了然。

黃瀟一抖頭上的塵土跳下來，好戲開場了。

對比這個開場亮相，毋庸置疑，《雙》更吸引我們的眼睛，從一開始的明暗陰陽對比還有光影效果，就抓住了我們的眼睛。

這裡似乎《雙》的心魔舞開場先得一分。

2 推進：《瘋子舞》擺脫控制之戰《雙》人不動魔動之心戰，不相伯仲的精彩

舞蹈故事推進中可以看出，黑白反差的《瘋子舞》，黑衣亮亮的魔性對抗擺脫控制有一種癲狂的嘶吼和病態，白衣蛇男用注射劑控制他，還有隱形的繩索控制他。似乎想要同化黑衣人，最後成為和諧統一的樣子。

黑衣人亮亮拼命掙扎想要擺脫這種隱形的精神和肉體的控制。

推進過程表現足夠震撼，讓我們有種情緒推進的毛骨悚然感。

而灰色和白色的《雙》中，則營造了另一個氛圍。

身具魔性的灰衣人黃瀟，用身體的誘惑、對抗、撕打想要戰勝人性，甚至佔據人性的高位，騎在他的頭上。

而白衣人喬治，就好像得道高僧，也曾身動，卻立馬入定。風動心不動。

這裡的推進，讓我們感受到一種內心的掙扎焦灼和最後的平靜，似乎外在的一切都是內心的修行。

從這個推進，我們看出了中西方文化的不同底色來，在西方的心理戰中，是人心想要擺脫控制，拼命掙脫出來，想要獲得更大的自由。在中國的心理戰中，是人心想要平靜下來，進入冥想入定的狀態，不需要擺脫控制，無欲則剛。任憑心魔撕打不為所動。

同樣是心魔之戰，西方文化也許更講究的是優勝劣汰至少是雙贏，光明與黑暗永久對抗並存。

中國文化也許更注重修行自身，用光明驅趕而非毀滅黑暗，就算是並存也是灰色兼容的。

這裡《瘋子舞》和《雙》兩種表現形式都很出彩，不分伯仲，各得一分。

3 高潮：《瘋子舞》黑白對抗《雙》人魔拼殺，不分高下很過癮

舞蹈進入高潮，《瘋子舞》中 原本癲狂的亮亮在瘋狂舞動，更牽拉蛇男對抗廝殺，黑白對抗一時分不清究竟誰才是更瘋狂的。

這裡似乎就進入故事的主題，一個想要控制黑衣人的白衣人自認是正義和強大的，卻不知自己也可能被黑衣人反制而改變身份。誰也不知誰更瘋癲呢？

在後現代主義文化中，似乎就有這種偏意識流的藝術表現形式。當我們進入到後工業時代，秩序被打破，曾經信奉理性崇高，親緣地緣關係，都面臨著崩塌。人和人之間的關係變得疏離不可相信。

這樣的背景下，人和人的疏離淡漠表現在作品中就更容易出現意識流。、

今天這種意識流和心理層面的表現是另一種反映真實的現實主義。

這種後現代主義的意識流表達從西方文化體系中傳播而來。

於是，《瘋子舞》中讓我們更多看到這種人和人內心的衝擊和疏離，依賴也不信任。

再看《雙》更多是一種中國傳統文化中的佛法修行和心魔之間的戰爭，就算是心魔歷經千年萬年，卻依然改變不了大道，最後還是放下屠刀立地成佛了。

這裡的中國文化色彩，其實有一種儒釋道的融合，儒家講究精進聖人，佛家講究離苦得樂去除我執。道家講究無為。

不論是那種中國文化，大多講的是自身內在修為，精神內守，所謂戰勝心魔也是戰勝自己內心的心魔。

這些修為是幾千年傳下來的，只需要我們不斷修行即可，不需要與時俱進，反而可以返璞歸真修成正果。

於是《雙》這支舞從誘惑，撕打，掙扎到最後歸於平靜，似乎都是一種必然。

從這個高潮部分看，《瘋子舞》和《雙》同樣不分高下，各具魅力。一個很有現代西方文化色彩，讓我們感受現實生活中的精神危機，另一個很有古老中國文化色彩，讓我們在直面心靈危機之時，有一個安靜歸依之所。

4 結尾定格：《瘋子舞》黑白攜手出畫面《雙》高僧點化妖魔，古今中西文化鮮明

《瘋子舞》的定格，沒有真正的戰勝心魔，而是和心魔和睦共處，接納了心魔的存在。也就是陰暗和人性的弱點永遠不可磨滅。

在現代後工業和網絡甚至人工智慧的世界裡，誰也不知道誰更瘋狂。原本是白衣人用黑衣人做實驗，控制住黑衣人，最後卻在黑衣人的對抗之下。

最後定格白衣人忘記了自己的身份，最後黑白攜手暗黑一笑走出畫面。

今天這個世界真假難辨，黑白不分，很難再有絕對的壟斷和控制者。就好像是曾經的話語權在報紙 電視等，如今卻在每一個人的自媒體手中。

誰又能真正成為白衣人呢？這是一個沒有答案的結尾。

最後也只能黑白攜手，走入未知的世界。理性的世界似乎已經遠去了。

《雙》的定格則是，佛法高僧最後收服了心魔，並且點化他最後成就光明世界。

這似乎更符合古老的文化審美，去除我們身上的枷鎖和心魔，也就是我執，辨別生命的真相。

就算不是歸依佛門，也至少是人間正道。

在中國古老的文化中，一念成佛一念成魔，人在當中，不是在走向佛的路途上，就有可能成魔。永遠都在修行的路上。

循環往復，永遠都在尋找生命的真相，去除我執。

這是一個有明確答案的結尾。

5 音樂畫面和舞蹈技術：《瘋子舞》更西方暗黑系《雙》更東方魔幻系

很多人在問這兩支舞的配樂，有人說瘋子舞是法國雙胞胎舞蹈的配樂，《雙》則是山海經的配樂。

不管怎樣，配樂加分很多。

舞蹈是離不開音樂和畫面的藝術。

《瘋子舞》的現代人心中的迷茫慌亂癲狂在奇異詭異的音樂和電子氛圍中呈現的淋漓盡致。還有那藍色迷幻的幻滅，尤其代入感很強。

加上亮亮和蛇男的暗黑妝容，更是讓人猶如進入精神病醫院和人體實驗室的恐懼感。

《雙》的人魔大戰，佛性和魔性的對抗，在金色和黑色的色調中進行，又有仿佛佛樂一般的配樂，又好似到了某種殿堂的神聖感。代入感很強。

從舞蹈技術層面看，《瘋子舞》更具有西方現代文化色彩，街舞的技術表現更多節奏感業更強。《雙》更具有東方古典文化色彩，融入街舞元素，但相對形體表達的豐富性更多，有現代舞雜技融合街舞元素。

如果說電影效果那麼《瘋子舞》更勝一籌。如果是戲劇效果《雙》更有感覺。

6 觀後眾生相：瘋子舞是藝術品，雙是靈魂作品，後者似乎震撼更大

瘋子舞觀後扔毛巾

瘋子舞觀後眾生相

瘋子舞觀後眾生相

瘋子舞觀後點評

《瘋子舞》觀後點評

《雙》觀後導師討論

《雙》觀後點評

《雙》觀後點評

《雙》觀後導師討論

《雙》觀後點評

《雙》觀後點評

寫在後面

原本以為自己認定《雙》這支舞，因為舞蹈本身已經達到一定境界，同時又有先天的東方文化優勢。當我重溫《瘋子舞》卻發現，這種看似病態和心魔共舞的狀態似乎更符合現代人的生活。

我還是沒法做出判斷，哪一支舞更加精彩，全看個人的喜好和當下的心理需求吧。

如果尋求心靈的寧靜，也許《雙》更適合我們，如果直面現實也許《瘋子舞》更適合。

還有不少人說《雙》是現代舞，已經不是街舞了。

我想這是廣義的街舞和狹義的街舞認知。

如果從狹義的街舞看，街舞誕生於美國街頭的舞蹈，最早是LOCKING，的確是更多技術流和BATTLE為主。

但街舞精神是愛與和平，它最大的魅力就是可以更自由交流融合和創新。

那麼能夠融合現代舞，東方古典舞蹈元素，甚至雜技，作為都市編舞未嘗不是街舞呢。

如果從廣義的街舞來看，我認為只要包含街舞元素，表達街舞精神就可以算是街舞吧。

當然仁者見仁智者見智。

從第一季的強調BATTLE舞者韓宇獲勝。到第二季的LOCKING王者叶音拿冠軍。第三季似乎越來越多編舞師和地板舞者出現。

我想，這個時代，只要把握根基文化，可以包容更多文化元素，用自己的思想創作表達。這就是了不起的創作型舞者。也是更多創作者嚮往的方向吧。

希望我們能夠更多看到雅俗共賞深入淺出，更直接更純粹又直擊心靈的好作品。

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熱愛街舞的你更喜歡西方色彩的心魔舞《瘋子舞》還是東方色彩的心魔舞《雙》呢？敬請留言交流。

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