岑寧兒全新現場專輯《Live at Blue Note Beijing》。
岑寧兒首張錄音室專輯《Here》。 圖片來自網絡
岑寧兒因為李宗盛的勸告而開始創作。 圖片來自藝人微博
岑寧兒北京演出現場。
她是2017年大熱電視劇插曲《追光者》的演唱者：「我可以跟在你身後，像影子追著光夢遊。我可以等在這路口，不管你會不會經過……」這恐怕是今年被翻唱最多的一首歌；
她生於香港，熱愛合唱團，後在多倫多讀完「文化研究」專業後，來到北京工作。一句來自李宗盛「你要知道你和音樂的關係是什麼」的忠告，讓她開始寫歌、創作；
她個子高高，口音軟糯，喜歡休閒打扮，素顏示人，絲毫不介意露出臉上那些可愛的痣；
她是許多大牌歌手演唱會的御用和聲，陳奕迅盛讚她是「天籟之音」，林憶蓮曾評價她是「近年少有的好聲音」；
她，就是Yoyo，岑寧兒。
12月12日那天，岑寧兒發布了一張全新現場專輯《Live at Blue Note Beijing》。這是StreetVoice街聲與Blue Note Beijing聯合推出現場錄音專輯系列計劃後，發布的首張作品。以此為契機，在北京東四環外的街聲辦公室裡，新京報記者終於見到了這位音樂「追光者」。
A 從小愛唱合唱團唱KTV也要唱和聲
不少人稱讚岑寧兒聲音「治癒」，她聽到之後露出彎彎笑眼，「很榮幸耶，」個子高高的她，一開口的音調還是暴露了南方姑娘的本質，「Healing Power，哇塞，簡直就是一個超能力吧，多好啊！因為我也是靠音樂治癒我的，」接著她又吐槽自己，「但我不是聽我自己的，聽自己的音樂不會治癒。」
不過，自黑歸自黑，在岑寧兒的音樂裡，始終有一股撫慰人心的力量。也許，這與她從小就「琢磨」聲音的魔力有關。1984年11月7日，岑寧兒出生於香港，「我應該從兩歲開始，就喜歡唱歌了吧。那時候我媽會用卡帶，錄下來我講話、看書的聲音。後來到小學二年級，開始唱合唱團，當時是老師選的，你可以不去，但是它是一個課外活動，會參加校際比賽，我很喜歡。我每個禮拜都在倒數練合唱團的日子，而且我不喜歡唱主音，反而很喜歡和聲。然後就一直唱到現在了。」
後來，岑寧兒升學到了一所國際學校。相對於合唱團，這所學校裡的學生，玩樂團的氛圍更濃厚。面對這種情況，岑寧兒發了一陣兒愁，然後她決定，要自己主動尋找機會。於是，岑寧兒便找到香港兒童合唱團，順利加入了。
在團裡，岑寧兒認識了五位一樣熱愛唱和聲的朋友，閒時他們不僅一起逛街、吃飯，還喜歡在校樓梯、行人隧道等有回音的地方唱歌。後來，六個人組成了一支Acappella(無伴奏)合唱組合，取名為「張山合唱團」。這個古怪的團名，來自於「張山」的英譯：Hill Cheung，讀音與粵語「囂張」相同。「我們愛唱和聲愛到，一起去KTV唱歌時，都是調出來歌曲原聲，大家再一起來唱和聲的，」岑寧兒笑著說道，「我們幾個人，正好從高音到低音都有。」
B 因《電影之歌》來北京認識了李宗盛
17歲那年，岑寧兒考上了加拿大多倫多的約克大學。在國外，岑寧兒在咖啡店打工、學攝影、接觸爵士樂的同時，也不忘學習她的主專業——「文化研究」。「其實這個專業就是藝術系下面的一個分支，它不是專業的電影或者音樂、攝影，但是你要知道藝術與社會、時代、文化的關係，比如安迪·沃霍爾是什麼時期，Pop Art又是怎麼回事。」
由於大學的專業並沒有十分「垂直」，所以當2005年畢業那年，香港導演張婉婷問她願不願意來北京做《電影之歌》的項目助理時，岑寧兒立刻興奮地答應了。「雖然我之前連廣州、深圳都沒有去過，更別說北京了，但因為這個項目從排戲到拍攝，不僅有很多多媒體參與，還跟舞臺、音樂有關，所以我就非常感興趣。當時我從頭跟到尾，去拍攝一些舞臺要用的素材，然後跟演員排戲，唱音樂DEMO、和聲，這些我都有參與。」
《電影之歌》是紀念中國電影誕生100周年的大型多媒體電影音樂劇項目。這個項目的參與者，除了岑寧兒之外，還有李宗盛和他的「愛徒」李劍青。「（跟李宗盛大哥）第一次遇見，是在有一次跟著導演開會時。後來，我一直跟著演員練歌、試音，慢慢就因為溝通音樂的部分跟大哥和劍青認識了。」
C 因李宗盛一句話在北京待了四年
「想到要回北京演出，想起影響了我一生的那四年的生活，昨天我的心情突然激動了，像是隔了一輩子，又好像完全沒變的我，還是在做著當年開始的事。」在今年8月31日的Blue Note專場之前，岑寧兒在微博寫下了這樣一段話。那場演出，是剛發行的這張Live專輯的源頭，同時也是她在北京的第一次專場。
從2005年到2009年，岑寧兒在北京待的四年，是被她定義為「自修」的四年。在《電影之歌》項目快要結束的時候，李宗盛曾與岑寧兒聊起未來的規劃，「當時大哥問我下一步要幹嗎，但我剛畢業，其實也沒有什麼計劃。然後他就建議我要不要試試寫歌，還跟我說『你要知道你和音樂的關係是什麼』，後來，我在北京一待就是四年。」
在「北漂」的日子裡，岑寧兒在世貿天階附近的爵士吧駐過唱，也曾接過紀錄片《張純如：南京大屠殺》劇組的場記/翻譯/導演助理工作，但更多的時間，她還是待在李宗盛在北京的工作室中。「那時候劍青也天天在那裡，因為大哥會忙，所以有問題我一般都問劍青。有時候我想到一個旋律，就先唱給他聽，然後他就給我按出和弦，我就會用相機拍下來應該怎麼按，」岑寧兒說，因為當時她沒什麼吉他的基礎，所以都是以這種方式來學習，「但千萬不要說他是我的吉他老師，那樣會毀掉他的名聲，」她笑著回憶道，「因為我太不及格了。」
而提及第一次寫歌，岑寧兒說，她在錄完自己的第一個DEMO後，曾跑去播放給李宗盛聽，「我就問大哥，這樣算寫了一首歌嗎？他說算啊，但是你寫了三個副歌。」
D 為陳奕迅做和聲孤身一人去臺灣發展
在北京的日子裡，由於嘗試了多種多樣的工作內容，岑寧兒暫時擱置了對「和聲」的執念。「對，那個時候我沒有很專心。但是呢，後來我發現，無論是做舞臺，還是導演助理、場記，我到最後都會變成唱DEMO的人、唱主題曲的人、跟演員練音的人，所以我覺得，可能自己就是要做音樂了。」
從2008年開始，岑寧兒把注意力聚焦於「音樂」本身。她開始在劉美君、盧冠廷的演唱會上現身和聲，她與盧冠廷合唱的《一生所愛》，被許多人納入最愛的現場之一。2009年，岑寧兒正式回到了香港，她在兆基創意書院舉辦了一場個人小型表演，為親朋好友展示四年來在北京創作的成果。後來，她和張山合唱團其他幾位成員一起，受到陳奕迅的邀請，開始為他那場「DUO」演唱會擔任和聲。
由於經常在街聲網站上面上傳自己的音樂DEMO，岑寧兒也認識了不少臺灣的獨立音樂人。「我曾經去臺北旅遊的時候，覺得很舒服，去Livehouse看一些樂團的小表演啊，也覺得那個獨立音樂圈子好像還蠻健康，大家也蠻歡迎我的，」所以，在2010年，岑寧兒又決定孤身一人去臺灣發展，從此，她在那裡一住就是七年，「其實剛開始去的時候，都沒有地方住，後來還是之前在街聲上認識的一個團，叫做staycool，我在他們剛剛搬走的家裡住了一個月，然後才在他們團長的擔保下，找到了房子。」
新鮮問答
新京報：今年《追光者》這首歌曲受到了很多人的喜歡，能否分享下這首歌背後的誕生故事？有覺得它為自己帶來了不同的聽眾或者是一些新的機會嗎？
岑寧兒：有啊，它接觸到很多人，有工作人員告訴我說，這首歌的留言有22萬條，我真的很驚訝。其實當時我去錄的時候就是受到劇組邀請，就很簡單。我知道很多人會看這個電視劇，但我真的沒有預料到這首歌會得到這麼多關注。不過在收到歌的時候，我跟身邊的人都覺得它真的很入腦、洗腦，尤其是副歌部分，很快就會記住，反正我們幾個那幾天是都甩不掉（那個旋律）了（笑）。
新京報：相對於原版而言，《Live at Blue Note Beijing》裡的《追光者》編曲變得更柔和了。這樣處理的原因是什麼？
岑寧兒：可能我自己的東西比較像這個版本，我的編制，通常都是偏木吉他，然後三個樂器，肯定不會有弦樂，或者我也沒有玩電子，就算有電吉他也不會是那種很澎湃的感覺，都是比較安靜的、氛圍的。所以我就想說，在Blue Note的表演，我也要做一個像我的、不一樣的版本。
新京報：曾經有一個視頻，就是你在陳奕迅DUO演唱會裡，唱到《The End of The World》時哭得挺慘，當時是什麼觸動了你？
岑寧兒：那個是香港18場DUO的最後一場嘛,是在安可的部分，我那時候覺得，唱完這個之後就再也沒有了，那首歌的情緒剛好也是那樣，而且我又跟一起長大的和聲朋友一起唱，Eason還給我們獨唱的機會，所以各種激動的情緒交錯在一起。不過後來巡演也並沒有結束，又繼續在很多地方跑了兩三年。
新京報：最近發行的新歌《你知道你自己是誰嗎》，這個歌名也是一個疑問句。對於這個問題，你有自己的答案嗎？
岑寧兒：對，這首歌詞裡的每一句其實都是一個問題，而且都蠻尖銳的，像你決定要輕易妥協了嗎？是真的已經無路可走了嗎？其實我有時候會知道答案，有時候也不知道。最近一次知道這個問題的答案，是我前不久錄了一首電影的插曲，當我突然找到感覺後，錄了一遍就過了。當下我就知道，我是應該要唱歌的。
新京報：接下來對自己的發展有一個大概的規劃，或者是一個具體的目標嗎？
岑寧兒：其實從我2015年第一張專輯《Here》出了以後，我都已經把重心放在創作跟表演上面了。小小的目標就是現在要做第二張專輯，目前還在選歌階段，選完會開始編。我希望明年可以開始錄，錄一些比較好玩的東西。搞不好的話，也許也可以自己製作一下。
採寫/新京報記者 楊暢
藝人方供圖（除署名外）