我國新冠疫情爆發後，日本京都府舞鶴市緊急馳援大連市的物資上，寫著這樣一句詩：
「青山一道同雲雨，明月何曾是兩鄉」。
我們才驚覺，原來有一個地方跟我們的距離一衣帶水；原來有一個地方跟我們的文化同宗同源。
這句詩出自「七絕聖手」王昌齡，用「明月」、用「兩鄉」這些慣常描寫鄉愁的詞，表達出人分兩地但情同一心的深情厚誼。
也許人類的悲歡並不相通，但鄉愁卻可以是相似的。
今天，我們就來看看日本近現代版畫巨匠川瀨巴水浮世繪裡的「十萬種鄉愁」。
1 浮世繪就是我們的信仰
浮世繪，也就是日本的風俗畫，版畫。它脫胎於中國古代的仕女圖，是日本德川幕府時代興起的一種獨特的藝術形式，多以彩色印刷的木版畫為主，曾風靡於全日本，傳到歐洲，直接引發了歐洲的美術革命。
有一個最著名的歐洲迷弟——梵谷。在他的日記裡寫道：「說我們是光的畫家，這是你們對我們的不了解，說我們喜歡浮世繪是對我們的看不起，浮世繪就是我們的信仰。」
梵谷早期臨摹，後期作畫吸收和融入了很多浮世繪的繪畫技巧和理念，比如這幅唐吉老爺，人物背後就是典型的浮世繪作品。
說浮世繪通過西方影響了世界，一點都不為過。
鮮為人知的是，魯迅先生也對浮世繪有著近乎痴迷的狂熱。1926年至1936年間，魯迅購買浮世繪書籍17種33冊、單頁浮世繪30幅，幾乎囊括了日本浮世繪大師的代表作品。
他在給日本歌人山本初枝的信中說道：「中國還沒有欣賞浮世繪的人，我自己的這些浮世繪將來交給誰，現在正在擔心。」拳拳愛意溢於言表。
到了近現代，浮世繪大師紛紛遠去。最善表現女兒情態的喜多川歌麿已經做古，喜歡描繪風景與平民生活的葛飾北齋已經走遠，在《葉隙之月》裡描繪唐詩「不堪紅葉青苔地，又是涼風暮滿天」的歌川廣重也做離開了人間。
所幸的是，還剩一位川瀬巴水，其作品精緻典雅，有「昭和的歌川廣重」、「旅行詩人」的美譽。一生遍尋日本美景，採風製作木版畫超過600餘幅。其中以雋永的風景畫為最，畫中的風、花、雪、月皆有靈，每一幅都是一個唯美的故事，氤氳著淡淡鄉愁。
為之惋惜的是，川瀬畫作多數毀於1923年關東大地震，存世較少，尤顯珍貴，因而成為藝術收藏愛好者競相追逐的「稀世遺珠」。此次經日本巖波書店獨家授權，嚴選72幅珍品，復刻於原漿特種紙8開本單張畫片上，與同主題手帳禮盒、便籤磚、印章、摺扇形成「鄉愁·文創禮盒」，每一張都是極致的，素淨與美的享受。
2 日本國民的心靈故鄉
鄉愁是什麼？
是窗前的明月，是故鄉的寒梅，是枯藤老樹，是西風瘦馬，是江楓漁火，是夜半鐘聲，是日暮鄉關的追問，是煙波江上的愁苦，是江南的油紙傘，是塞北的南飛雁。
鄉愁，是由一個個記憶中的意象組成的。
川瀬巴水就是能將雪覆鬥拱的建築、疏影斜照的月光、靜謐安寧的富士山、撐著紙傘的和服少女，用纖細至極的色彩和絕妙的光線組合在一起，捕捉到畫面中細小微光，描繪出詩一般的意境。
春觀夜櫻，夏望繁星，秋賞滿月，冬會初雪。這是日本國民記憶中的鄉愁，正如我們的鄉愁。
露從今夜白，月是故鄉明
在《富山平原》上，朗月高懸，寒林霧晚，蕭蕭枯木，闌闌燭火。
於皎皎《春月》中，海上明月，清波碧粼，浮雲向遠，松伴漁人。
也許是遠行客，也許是夜歸人。在趕路的夜裡有此等景色相伴，想著此時此刻在遙遠的故鄉也許會有另一個人，仰頭望月，千裡嬋娟。
晚來天欲雪，能飲一杯無
在《大阪天王寺》裡，空濛遠寺，入院繁星，鐘磬不鳴，靜聽雪聲。
有《根津権現之雪》，雪落青瓦，霧迷紅牆，紫衣蘭傘，踏石而歸。
雲橫秦嶺家何在，雪擁藍關馬不前。雪落時分，最是靜謐。喧囂與紛繁不再，也許只有故鄉的溫暖和親人的陪伴，最能抵禦這漫漫長冬。
好雨知時節,當春乃發生
那是《相州前川的雨》，滂沱大雨，烏雲遠散，長街孤影，燈火幽明。
還有《熊本城宇土牆》，斜風細雨，草色映階，重簷隱碧，積水如鏡。
無端一夜空階雨，滴破思鄉萬裡心。枕上十年事，江南二老憂，故鄉的雨巷淅淅瀝瀝，遊子的心不知歸期。乍暖還寒時候，最難將息。
四季風雨，日升日落，在川瀨巴水的筆下，這些畫面讓人覺得心在此刻都安靜了。思緒已經飄飄蕩蕩，回了悠遠而常伴夢中的故鄉。
我一直心有疑惑，為何宮崎駿的漫畫能那般清新浪漫又溫柔雅靜，了解了浮世繪的畫風才發現，這可能源自傳統、源自傳承。
川瀨巴水有一句著名的話：
「寫生也好，版畫製作也好，畫中之景能讓大家感覺如親眼所見一般，這就極大滿足了成就感。」
美好的畫面，可以在眼裡。但溫柔的故鄉，一定在每個人的夢裡。
我們要感謝人類歷史上的這些不朽的藝術家，通過敏銳的體察和細膩的筆觸，把美和情感凝聚於紙面，將我們的十萬種鄉愁，穩穩地安放。
瀟湘晨報記者周詩皓
【來源：瀟湘晨報】
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