漫畫家浦澤直樹 in 紀錄片《浦澤直樹的漫勉》
你喜歡漫畫嗎？你知道一部漫畫是如何誕生的嗎？你知道那些傳說中的漫畫大神，是如何創作漫畫的嗎？
有「漫畫之神」之稱的漫畫家浦澤直樹，在日本NHK電視臺企畫了一檔節目，走進日本那些畫工精湛的漫畫家，這些漫畫家在浦澤直樹的眼裡都是值得尊敬的大師。將不為人知的漫畫的背後，從漫畫家下筆時的構思，到一筆一畫的創作過程，進行了記錄。
其實，日本漫畫一直在被誤解，日本人並不了解漫畫，甚至都分不清動畫和漫畫的區別。浦澤直樹在接受《知日・腦洞》特集專訪時，曾經這樣說道。
「原本只是一張白紙，但因為漫畫家們的繪畫，世界盡顯其中，這是一項偉大的工程，卻沒人細細了解過它的誕生。」漫畫家浦澤直樹直言不諱。漫畫從最初的構思、分鏡、底稿、再到修飾、成品，最後到展現在我們眼前。我們往往被或故事或構圖吸引，以致每一頁都被快速翻過，而讓漫畫家成了故事背後的一個模糊影子。可事實上，每一個漫畫家都有一個比漫畫更熱血的故事。於是有了紀錄片《浦澤直樹的漫勉》。
《漫勉》開始於2015年，至今為止更新至第三季，主導者就是56歲的著名漫畫家浦澤直樹。在這個節目裡，每一集都會記錄一位漫畫家的工作室，對他（她）的創作進行蜜著拍攝，捕捉漫畫誕生的瞬間。浦澤會以對談的方式，與當事人一起觀看拍攝的印象，揭露每一位漫畫家背後的創作秘密。將日本漫畫家的筆觸向世界廣而告之，這就是「漫勉」。
從開播第一集起，該節目就備受關注和好評，在滿分5分的情況下，記錄東村明子的第一集在日本就被評達4.29的高分，其第一季在豆瓣上的評分也高達9.4分。一季四集，加上前篇的兩集，到目前為止所記錄的漫畫家，包括了日本漫畫界的「活化石」齋藤隆夫、少女漫的代表荻尾望都、少年漫的第一人藤田和日郎等，當然浦澤直樹也給自己留了一集。
漫畫家和漫畫都是一個統稱，其中的每一個人以及誕生於其筆下的作品都是一個獨立的存在，手法不同，構思不同，線條勾勒的長短粗細也因人而異。「漫勉」是紀錄片中的《瓦爾登湖》，如同閱讀這本書的人一樣，不同的人觀看「漫勉」也可以收穫不一樣的感悟，如果你是漫畫愛好者，你可以膜拜心目中的大神，如果你走在成為漫畫家的路上，你可以學到大師級的漫畫技巧，即便你是一個對漫畫不感冒的人，你也可以看到一代又一代漫畫家的熱血歷程。
齋藤隆夫
齋藤隆夫
日本漫畫界的活化石，從日本漫畫黎明的開始就躋身於日本漫畫界，開創了「劇畫」的創作手法，其筆下家喻戶曉的巨作《骷髏13》已連載近半個世紀，至今79歲的他筆耕不輟，連載仍在持續。
齋藤隆夫出道於1955年，堅持執筆至今已有六十多年，他跟隨了日本漫畫的成長，也成了構建日本漫畫基礎一個不可或缺的存在。其中最具人氣的作品《骷髏13》連載至今也有47年，從未休刊，累計銷量也已超過2億冊。
而這次節目所截取的，也正是齋藤對這部作品連載的創作，浦澤與之探討。
每一個漫畫家在創作時都有自己的習慣，齋藤隆夫也不例外。這個可愛的老頭子畫畫就從不打底稿，簡單畫出人物動態線就直接拿上馬克筆勾勒，線條一筆速成。G筆在業界的使用也是由他帶起來的。
為了讓修改液速幹，齋藤甚至把菸頭當作風乾器，這讓看客緊張不已，就怕一個不小心被燒。不過齋藤自己也坦言，這在以前是常有的事。
齋藤曾經曾學過日本畫，所以在上色上他也運用了日本畫的作畫技巧。
隨著作品連載時間的增長，對於讀者來說，整個故事成了角色的演繹而非作者的功勞，漸漸的作品就是屬於讀者的東西了，二人坦言自己曾經的遭遇。
「曾經在我想要停更《颱風五郎》的時候，有讀者對我說，如果我敢把五郎殺了，我就死定了。」
「在《YAWARE!》重製版開始發行的時候，我對一些很不滿意的地方作了修改，結果就有讀者對我說，誰給我的權利這樣做？！」
齋藤對《骷髏13》在劇情上的發展，一直都貼合於時代的變遷，同時他也在考慮其中不曾改變的東西，比如欲望，恨，比如愛。
「從人類共同的本源來考慮劇情的發展，同時也在漫畫中展現人類的本源」
小時候的齋藤喜愛電影和繪畫，他為了成為當時故事的插畫家而學習了繪畫。直到遇見了手塚治虫的漫畫《新寶島》。
「這完全就是紙上的電影。」
齋藤自此走上了成為漫畫家的道路，當時盛行的漫畫大多是搞笑和諷刺為主，齋藤卻想要創作出在劇情上如電影一般的漫畫作品，劇畫由此得名。
為了引人入勝，齋藤執著於劇情走向的同時，還不停地調整自己的畫風，最後決定用自己擅長的插畫形式來創作。在作品《無用之介》中，場景的描繪佔了極大篇幅，和電影如出一轍。
用真實的人物骨骼構圖來構建真實的世界，這種「劇畫」的畫風與當時的漫畫區分開來，迅速引發熱潮。直到現在，繼承這種畫法的漫畫家也越來越多。
「有人把我的作品比作是我的孩子，或者說是我自己的親身經歷，但如果讓我自己來說，我更願意把自己比作導演，漫畫是我執導的舞臺。」這是齋藤對自己身份的界定。
藤田和日郎
藤田和日郎
少年漫的第一人，一個已過知天命卻還是一身熱血的大叔。人氣代表作《潮與虎》的代表，其漫畫中宏大的鬥爭場面一直為人稱道，而在這一次的拍攝中，藤田正在創作《黑色博物館》，這讓我們看到了最初的創作過程，在絢麗複雜的鬥爭背景的製作上，有著連浦澤都驚嘆不已的方法。
浦澤與藤田的見面地，就是在藤田自己的工作室。這個熱血大叔一出場就萌點不斷，影像裡記錄了他和助手們的日常，比如從作畫起他就一直說話停不下來，在辦公室裡甚至貼著「拒絕沉默」的標籤。
在作畫上，他對人物的表情有著近乎強迫的堅持，一個出色的漫畫家會有很多令人敬佩的原則，這也是其中之一，浦澤將其稱為「格鬥」。這是人物 迪翁 的神態創作，因為一直不滿意，一直的反覆修改，塗改液成了藤田的魔法道具。
從開始到成稿，神態一共被改了七次，即便是在鏡頭下都能看到塗改液厚重的痕跡。
藤田在創作上隨性非常，從分鏡稿的邊框線開始就不用直尺，即便連戰鬥的場面的手法也讓人瞠目結舌。
浦澤創作的步驟是，先會打好輪廓線，在此基礎上做人物草稿，這還是在普通的場面描繪上，但是在藤田這裡，打好輪廓線就直接用墨水描線，並且還是在一堆「雜線」的底稿裡。用浦澤的話說就是，一開始都看不清哪裡是臉啊。
「自己做新人的時候，也是打完草稿再描線，但是每次在描完線將其擦去的那一刻，那種失望感至今印象深刻，所以乾脆直接畫了。」
無數個線條交匯，藤田下筆流利，畫完之後再用修改液做矯正修改。
藤田小時候就非常喜歡冒險類的故事，在構思每一部漫畫的時候，藤田都會先畫出每一個出場人物的造型，讓自己深深沉浸在故事裡。
浦澤說，在看完節目的少年們，大概都想左手塗改液，右手水彩筆的迅速投入到漫畫創作上。
在《知日・腦洞》特集專訪浦澤直樹時，他提到製作《漫勉》的動機，和他發現了日本漫畫的一些問題。
浦澤說： 首先，這50、60年來，漫畫一直在被人們誤解。很多人無法區別漫畫和動畫。在日本的國會上也會將漫畫和動畫相提並論，提到「作為日本的骨幹文化產業，漫畫、動畫……」這樣的話，連國會議員也沒弄清到底在說哪一個。大家真的很不了解漫畫。漫畫是每天用手畫出來的，但是總有人問：這是用印刷做出來的嗎？
所以我在想應該從哪裡開始解釋的時候，就覺得只有先從讓大家看到別人用筆畫漫畫的情景開始最合適。試著開始做之後發現，大家果然真的不知道漫畫是怎麼畫出來的，都嚇了一跳。所以我想做節目，首先讓大家了解漫畫是怎樣的。
我們每天都在畫大量的漫畫，其實是一件很厲害、很值得炫耀的表演，但是誰都看不到，所以漫勉就是希望讓大家重新認識到漫畫存在意的義和價值。
浦澤直樹 in 《知日・腦洞》特集
通過《漫勉》我們終於有機會好好認識日本漫畫的精髓，或者是一個個漫畫家堅持創作的精神。漫畫家是某種意義上的匠人，不管是否功成名就，都有值得被人尊敬的堅持，和一股永不熄滅的熱情血性。
Scoter / text
NHK 浦沢直樹の漫勉 / picture
《漫勉》放送日與漫畫家列表
第0季
2014年11月09日 かわぐちかいじ、山下和美
第1季
2015年09月04日 東村明子
2015年09月11日 藤田和日郎
2015年09月18日 淺野一二〇
2015年09月25日 さいとう・たかを
第2季
2016年03月03日 萩尾望都
2016年03月10日 花澤健吾
2016年03月17日 五十嵐大介
2016年03月24日 古屋兔丸
第3季
2016年09月15日 池上遼一
2016年09月22日 三宅亂丈
2016年09月29日 高橋ツトム
2016年10月6日 浦澤直樹
《知日·腦洞》特集
向腦洞大國學習的第一手冊！
亞馬遜、京東、當當網、天貓
現貨發售中！
點擊「閱讀原文」，直達下單連結！