對於音樂，我是個門外漢，一直停留在以好聽或者不好聽來界定自己喜歡或者不喜歡的境界，我不懂音樂的技巧，只是很單純地喜歡音樂給自己帶來的享受和思考。真喜歡一首歌，我才會嘗試去了解創作者、創作背景以及音樂所想表達的思想，然後結合自己的思考再去回味，所以很多喜歡的音樂就會成為留在記憶中的經典。學生時代我曾經沉迷於搖滾音樂帶給自己思維的震撼和心靈的撞擊，以至於很多音樂直到現在依然讓我記憶猶新，相信很多和我同時代的人，會有和我一樣的體會，每當再次聽到這些搖滾經典，心中自然而然會生出一種敬意，致敬那個時代，致敬帶給我們經典的搖滾音樂人。
01崔健，《一無所有》《假行僧》
1986年5月9日，一個註定被銘記的日子，北京工體，褲腿一高一低的崔健，一首《一無所有》石破天驚，開創了中國搖滾的歷史，從那天開始，中國搖滾從一無所有開始走向百花齊放。多年以後得益於網絡的發達看到那段珍貴的視頻，一聲概嘆，「搖滾教父」，實至名歸。崔健是個天才，ta並沒有照搬西式的搖滾，ta的配樂中有很多中國元素，有一種濃鬱的中國風，但又與搖滾的曲風結合得天衣無縫，再配以豪放、粗獷甚至是很直接的詞，令聽者動容。ta的搖滾經典很多，我個人最喜歡《一無所有》、《假行僧》，這兩首歌帶給我同一種體驗：無奈、反思、掙扎、嚮往、自由，這大概就是搖滾精神所提倡的青年自主意識吧。多年以後，心中早已沒有那麼多憤世嫉俗，偶爾KTV時也會放開自己嚎一嗓子，重溫經典，算是一種宣洩，也算是一種回味。
02黃家駒，《海闊天空》《光輝歲月》
1993年6月30日，樂迷失去了黃家駒，香港樂壇失去了黃家駒。失去靈魂的Beyond樂隊很快走向低迷，一蹶不振。我個人喜歡黃家駒的歌曲多過崔健，如果說崔健的音樂是一種純搖滾，那黃家駒則是另一種風格，ta帶來的不是純粹的思維衝擊和感官震撼，雖然黃家駒也有過一些純搖滾的作品，但真正留在我記憶深處的，是ta體現搖滾精神裡勵志、愛與和平的作品，《真的愛你》體現一種母愛和對母親的愛，《光輝歲月》是對曼德拉的一種致敬，《海闊天空》表現了一種對理想的無悔追求，《情人》更像一段刻骨銘心的愛情故事。
03竇唯，《無地自容》《別來糾纏我》
網上有句戲言，竇唯讓後來每一位翻唱《無地自容》的人無地自容，這一點都不誇張，竇唯的《無地自容》的確是無法逾越的經典。竇唯：一位才華橫溢的搖滾音樂人，一位年輕時帥得掉渣的男人，一位已經沉浸在自己音樂中的「仙兒」。聽過竇唯《無地自容》和《別來糾纏我》的人大概都會有一種感嘆，ta的嗓子好像是為搖滾而生，人們喜歡ta演繹的音樂不是因為先入為主，而是一種真正的痴迷。今天竇唯的音樂大多數人聽不懂，我也聽不懂，現在邋遢隨性中年大叔形象下的ta,活得灑脫自然，已經完全回歸自我和音樂。我想，這才是真正的竇唯，無須向別人證明自己，無須在意別人的看法，只為自己活著，只為音樂活著。
04唐朝樂隊，《夢回唐朝》《國際歌》
有一種輝煌無法複製，就如同唐朝樂隊的《夢回唐朝》和《國際歌》，巔峰時期的丁武是如同神一般的存在。我並不喜歡重金屬搖滾，但對這兩首音樂卻情有獨鍾，《夢回唐朝》古色古香、慷慨激昂的詞，重金屬的配樂，高亢凜冽略帶歇斯底裡的嗓音，振聾發聵，讓人瞬間恍若穿越開元盛世，體驗大唐的華麗、大氣與豪放；經過唐朝樂隊改變和演繹的《國際歌》有了種另類的味道，少了些正統情懷，多了一種革命浪漫主義色彩，用現在的話說，讓人有一種很「燃」的感覺，是一種壓抑的嘶吼，是一種欲衝破牢籠的聲嘶力竭，是一種讓人很容易產生共鳴的表達。
05紫雨樂隊，《向日葵》
我不知道還有多少人記得紫雨樂隊，不知道還有多少人記得這首歌，不知道還有多少人記得那場人間悲劇。紫雨樂隊我只聽過這首《向日葵》，最初的我只是單純地感覺好聽，以為只是一首反戰歌曲，在得知這首音樂的創作背景和原因後，再次聽起時，淚如雨下。在我心裡，這首歌已經不僅僅是音樂，更像一種不願去觸碰的痛。願天堂的那些孩子沒有痛苦，願來生的你們已找到心中的向日葵。
其實喜歡的搖滾音樂人還有很多，譬如張楚、何勇、鄭鈞等等，他們都有很經典的音樂，近年來，也有一些樂隊的音樂讓人深思，譬如萬能青年旅館的《sha死那個石家莊人》。對於音樂的喜歡，很簡單，如果是喜歡的，名不見經傳的歌手演繹，一樣會喜歡；如果是不喜歡，即使麥可·傑克遜來演繹，也一樣是不喜歡，喜歡就是喜歡，不喜歡就是不喜歡，僅此而已。
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