我不是一個好的影評人，但我想把好的藝術品推薦給大家，我認為一部電影的感情基調，往往在於劇情，若要回首曾經發生的悲慘經歷，人們大多會以沉重的敘事、悲傷的背景音樂和黑白畫面來鋪墊，比如著名電影《辛德勒的名單》，這很正常，悲劇就應該被還原成它本來的樣子，黑色和悲傷充斥在裡面，讓觀眾的靈魂得到震撼，這就是悲傷的電影。
但電影《美麗人生》是一個例外，說實話，我認為《美麗人生》是一部偉大的喜劇，並且是充滿了矛盾的喜劇，它的感情基調明明很鮮明，但是它故事的悲劇性不亞於任何一部二戰題材的電影，我覺得它是一部很矛盾的童話，讓人歡笑的同時也讓人痛哭，《美麗人生》不符合人之常情，但它卻讓人欽佩苦難中的人性，我想，這是一部偉大的喜劇。
電影的導演兼演員——羅伯特·貝尼尼，是一個天生的喜劇家，他從小就開始去登臺演出，為什麼我說他是天生的喜劇家呢？因為他有著滑稽的長相，讓人一看就想捧腹大笑，但我認為他是一個天才，他用自己的方式去刻畫正常電影的細節，在電影中，他不曾流露過悲傷，最多只是抱怨幾句幹活太累，即便他的臉已經因為痛苦而扭曲，但他卻依舊用他快樂日子裡的語調說著一切，好像他並不是這個時代的人，只是有些倒黴，他時刻保持微笑，像一個樂觀的天使，而這一切只為了他的兒子。
我相信很多人覺導演肯定是把那些黑暗的東西隱藏了起來，但卻恰恰相反，在電影《美麗人生》中，慘烈並未被絲毫隱藏，只是用了藝術手法適當去弱化，它的黑暗諷刺都隱藏在白色謊言中，在裡面，主角們都帶著一點點的神經質，圭多是個簡單樂觀的年輕人，在追求公主的過程中，所有預言和期待都碰巧成了真，與公主在一起後，他開了一家書店。
有一天他同兒子漫無目的的走在街上，碰見一家看起來很美味的餅店，可惜上面寫著：猶太人與狗不得入內，他的兒子特別的疑惑：為什麼他們要這樣寫呢？圭多說：「只是因為不喜歡而已，每個人都有所喜惡，而他們把這種喜惡展現出來了而已，每個人都有這樣的權利。」為了兒子的美麗人生，圭多不斷的解釋世界上的一切，他覺得自己的孩子應該是個天使，所以他像個不知疲倦的小說家，編織著童話，我不禁感嘆父愛的偉大。
當在火車上被押下來的時候，看到集中營骯髒潮溼的環境——蟑螂在地上爬行，發黴的衣物堆積在牆角，他還是震驚了，但他想到了自己的孩子，隨即化作微笑說：真棒，我們將要住在這裡了，為了讓兒子堅持下來，他許諾了坦克大獎，他讓這一份禮品成了信念，去支撐孩子的世界，我很喜歡這部電影，即便是戰亂，仍有人在保護著自己的孩子，不僅是身體，還有靈魂。
我突然理解了為什麼很多電影要以孩子為主題，古人有云：人之初性本善，他們作為這個最純真的一環，身上代表著無數可能性，也代表了未來，一旦毀滅了他們，就是毀滅了人類，所以在那個時代，他的呵護分外珍貴，他不僅是守護著孩子，也是守護自己最後的希望，即便自己已經疲憊不堪，我在其看到的，是一個疲憊的父親，用自己的方式對抗著世界的汙流，只為了守護自己的孩子。
我在《美麗人生》種看不到任何一點的控訴跟埋怨，更沒有所謂的任何感人的手法，但無時無刻不在告訴人們，黑暗的時代裡也有快樂，儘管生活不好過，但溫柔會在暗處發光發亮，故事的結尾是一場悲劇，他告訴自己的孩子：如果我很久都沒回來，你不要離開，不要動，直到全部都安靜了，你再出來，我想，他的兒子大概知道會發生了什麼，所以，雙眼間都是不舍，他死了，在強權面前，但他沒死，他活在了編制的童話裡。