【編譯】
英格曼和自己的房間
原作者：芭芭拉·卡薩維奇亞
譯文：
在米蘭的匡沃，這位藝術家通過雕塑進行幹預，將一座巴洛克式教堂改造成遊樂場
在英格曼的這次展覽中，一切似乎都很簡單，從它的名字開始：「蛇，鞦韆，大篷車」，它以與外觀相反的順序列舉了展覽中的三件雕塑。展覽的優雅和強度在於這些作品與承載它們的不同尋常的建築之間的相互作用，以及藝術家面對易變性和獨創性的能力，就像在一場由石頭、紙、剪刀組成的不朽遊戲中一樣。
匡威的名字和兩個空間都歸功於聖保羅匡威（San Paolo Converso）被褻瀆的巴洛克式教堂（baroque church），裡面有克裡莫尼斯兄弟安東尼奧（Antonio）和朱利奧·坎皮（Giulio Campi）16世紀的壁畫，還有一個幻覺般的方方倉，它暗示著盤旋在天空中的鍍金圓柱。Mahn's milky Caravan（1976年）安裝在主祭壇前，用她標誌性的媒介——生白色灰泥建模，將抽象和人性化結合在一起。前教堂的堅實威嚴與搖搖欲墜的流動房屋的脆弱，形成了鮮明的對比。就像1969年英格曼在杜塞道夫的昆斯塔卡黛米的教室裡建造的小「房子」，當時由約瑟夫·貝伊斯統治，商隊是一個自己的房間，標誌著個人空間的邊界。正如該劇的策展人吉安尼·傑策向我指出的那樣，它提供了庇護所，「就像以前的禮拜堂一樣」。
直到19世紀中葉，至少在義大利北部，教堂和修道院都是治外法權的避風港，無論有罪與否，個人都可以申請庇護。在當前「臨時永久性中心」的時代，由於義大利對拘留和驅逐非法移民的空間的定義是虛偽的，很難不把商隊視為普遍渴望行動自由的象徵。至於英格曼在20世紀70年代創作的其他石膏雕塑，代表鳥巢和狗窩，保護和囚禁似乎同樣突出。
在商隊旁邊懸掛著兩把鞦韆（1984），同樣是白色的石膏，懸掛在拱形天花板的假褶皺上。隨著繩子穿過他們舉起的手臂，鞦韆有兩個人的姿勢和比例。他們讓我想起了聖保羅匡威的創始人：瓜斯塔拉伯爵夫人保拉·盧多維卡·託雷利的故事。她資助了教堂（1537-149年）和毗鄰的馬德裡安吉裡奇（天使母親）修女院，她加入了一個獨立的姐妹會，致力於為窮人提供社區生活、精神鍛鍊和社會活動的理想。當教皇（在宗教裁判所的支持下）強迫她們成為修道院修女時，託雷利將自己從修道院中解放出來，幾年後，她為年輕女性開設了一所世俗學院。在聖保羅，只有修女唱詩班的歌聲穿過祭壇後面的柵欄，而他們的身體則被限制在牆另一邊的鏡面中堂裡。
英格曼接手了這座二次光禿禿的大廳，裡面有一座超大的金屬雕塑（Snake，2019年），類似於為這個場合製作的盤繞動物。蛇的頭部和上身爬進牆裡，是由一個空調系統的預先存在的管道形成的，這是直到最近才被拆除的建築工作室佔據這些場景的唯一蹤跡。英格曼沒有隱藏現代科技的外星和笨重的存在，而是擁抱它，將它變成她的生物的一部分，在強烈的人工照明下閃閃發光。這是一個大膽的舉動，同時也是一個諷刺的舉動，因為天主教肖像賦予蛇罪惡的象徵意義。這證明了藝術家處理空間的自信，仿佛經過畢生的練習，終於可以輕鬆地居住在這樣一個自己的房間裡。
· The End ·
👋
圖片、資料來自於網絡
本公眾號只作為學術交流，涉及侵權請聯繫本公眾號刪除