鋼琴本身是和聲性樂器，且鋼琴作品屬於多聲部音樂作品，因此，彈奏好和弦以及和弦伴奏對於鋼琴作品的演奏是很重要的。
今天，我們一起來看看有哪些方法，可以幫助我們練好和弦。
（一）良好的手型支架和鬆通的手腕統治三個手指貼鍵彈下。
（二）三個手指平衡同步均勻觸鍵著力。
（三）手指的彈奏重量要通暢的下沉至鍵盤底部。
（四）和弦彈完後的抬手動作要由大臂帶動小臂及手腕完成。
這四個連續性彈奏環節，是柱式和弦彈奏的一個完美過程，一定要多加練習。
和弦彈奏練習，可以結合常用和聲序進語言的連接模式進行。
例如：三個正三和弦連接中的主和弦起始分別為五音旋律位置、根音旋律位置和三音旋律位置的三種連接模式。此時要熟練記憶和弦連接模式中的指序規律。
你也可以結合移調練習，幫助你更好的掌握鍵盤的和聲位置與「手感」。
不論彈什麼和弦，一定要善於利用手的自然重量，而不是機械生硬地死壓、死彈。肌肉不要繃緊，做好手指支撐（手指站穩，不癟不塌），然後重複以上動作再彈下一個和弦。
剛開始練習時，每一個和弦要按照正確指法擺好手型，然後通過手腕把手指向上提起（高度約5公分左右），同時注意保持手型，彈下去時把琴鍵摁到底。
練習和弦之前，先練習雙音音程。走單音—雙音—和弦之路線，便於熟悉和適應單指—雙指—多指的過程。
根據手型變換的難易程度，可以採取先原位和弦後轉位和弦，先大小三和弦後各類七和弦、九和弦等，逐漸增加手指的個數，加大手指的跨度。
1、手臂和手腕放鬆、手腕富有彈性、手掌支撐、手指貼鍵和指尖站立的彈奏狀態，是彈好和弦的重要保證。
另外要注意肩部的放鬆和大臂的舒展，切忌拍打、敲擊琴鍵，小指不能倒斜、虛飄。
2、手腕提高和下落時，手腕和手掌以及小臂都要放鬆，彈奏的手指要挺立，有硬度。這樣，才能使彈奏力量充分下達、集中至手指。
有些人彈和弦，手腕雖然提高又落下，手掌、小臂也都放鬆，然而手指隨之松垮，力量沒多少彈到鍵盤上，大部分都散落到鍵盤下面的空間去了，這樣彈出的音就會模糊不清。
3、手腕下落的一瞬間，一定要放鬆，並靠放鬆而產生的墮落力自然落下，而不是僵緊地硬壓下去。這樣彈出的音充實、溫柔，即使所彈的音量較強，手臂也不會很費力。
4、彈非強硬或非跳躍的一般和弦，手腕提高或下落時，彈奏的指尖要始終貼靠鍵面。換彈和弦時，指尖要提前到達，並貼上所換和弦的鍵面再彈下。
有些人彈一般和弦，下彈前，手指不貼鍵，松垮、散軟地從琴鍵上方甩彈下來，這不是在彈琴而是「拍琴」，這樣彈出來的音模糊紛亂，實在難以入耳。
還有些人彈和弦時，手指同手掌、手腕、臂膊一起笨重遲頓地落下，這樣彈奏發出的聲音淺而弱，也是需要我們多注意的。
5、手腕下落的瞬間有快速和緩慢之分，所彈的和弦越響亮、強烈，手腕的下落速度也應該越迅速。
6、傾聽和弦的音響色彩。這裡的色彩，指的是在聽覺中產生的協和與不協和、穩定與不穩定，以及明、暗、濃、淡等感覺。和弦不同，感覺也不同，色彩也就不同。
因此在和弦練習中，我們要用「音樂耳朵」細心聽辨和弦的音響效果，體悟其和弦的和聲色彩，這也是很重要的一點。
初練鋼琴和弦，必然會遇到一些問題，諸如手指不聽使喚，下鍵不齊導致的和聲不一，錯音雜音，或者音響生硬或力度不勻等，這些都是很正常的現象。
只要我們掌握正確的練習方法並多加練習，相信一定會有所收穫的。