今年，王小平的長篇新作《三色鐲》上架。或許是由於其所擔任編劇的《刮痧》《甄嬛傳》《羋月傳》等影視作品太過耀眼，很多時候，人們會忘了她還是一名出色的小說家。王小平說，無論是寫劇本還是寫小說都不容易，前者是在為一個宏偉的工程打基礎，後者則是一個人的「戰爭」，「但對我來說，我更喜歡寫小說，因為它更自由、隨意，沒有束縛。」
作品是寫給讀者的
《三色鐲》上架，小說家王小平重新回到大眾視野。這部新長篇以上古神話共工觸怒不周山，女媧鍊石補蒼天為緣起，以擁有神秘力量的三色鐲為線索，重新講述中國公主圖蘭朵的故事。
王小平要講這樣一個故事的想法由來已久。2000年，王小平和先生鄭曉龍結束了《刮痧》的拍攝，那是一部與東西方文化衝突有關的電影。當時便有朋友建議他們去拍同樣跟東西方文化有關的圖蘭朵的故事。
「我和我先生鄭曉龍仔細分析了歌劇《圖蘭朵》的故事，它是來源於阿拉伯的名著《一千零一日》。一個瘋狂的公主莫名其妙地把每個來求婚的王子都殺了。這是個缺乏內在合理性的故事，所以我們認為它不具有改編的價值。直到有一日，我們突然找到了『三色鐲』這個關鍵的情節道具和出發點，才有了創作的激情。」王小平說。
王小平介紹，歌劇《圖蘭朵》只是提供了一個創作的起點，《三色鐲》已經完全解構了《圖蘭朵》中原有的人物關係，與最初的故事已經沒有太大關聯，或者說小說「已經遠離了歌劇的人物關係和故事架構」。
王小平坦言，《三色鐲》的創作想法是劇本在先，但是劇本被推翻多次，而小說卻寫得很順利，並且最先完成。創作小說《三色鐲》的過程讓王小平感到快樂和愉悅，她說：「因為沒有其他因素的幹擾、時間的壓力，可寫可不寫，願意寫的時候就寫。」
王小平說，其實《三色鐲》的小說是在創作幾個劇本的間隙完成的，並非一氣呵成。「故事和人物一直蟄伏在我的心裡，時不時跳出來，跟我悄悄對話。出版了，回頭一看，好像時間很長。」王小平說。在她看來，這8年的小說創作，讓她「有中時不時逃學出來，到另外一個奇妙多彩的世界裡閒逛的快樂」。
「無論是寫劇本還是寫小說，都不是件容易的事情。寫劇本是在為一個宏偉的工程打基礎，寫小說是一個人的戰爭。但對我來說，我更喜歡小說，因為它更自由、隨意，沒有束縛。」王小平說。
不同於以往的《孽緣》《刮痧》《在紐約的北京人》，《三色鐲》中，王小平放大了「好看」這一要素。按照傳統的文學創作觀念，過分強調「好看」會顯得不那麼高級，但是王小平在新作中願意去嘗試和挑戰。「只是希望在情節和文字節奏上更通曉一點，讓讀者更容易共情，有更廣泛的到達率。作品是寫給讀者的，每一個作者在寫作的時候，都希望有更多的人閱讀自己的作品，喜歡自己的作品，與書中的人物共情、共通。所以，讓讀者在閱讀的過程中，保持一定的閱讀快感還是很重要的。」
現實主義的創作態度更重要
除了「好看」，《三色鐲》也是王小平第一次書寫魔幻題材，但在她看來，一個作家最重要的不是寫什麼，而是怎麼寫，比起題材，她更看重現實主義的創作態度和手法。當下雖然現實題材更受關注，但它跟現實主義完全是兩個概念，她認為那些流行的「甜寵劇」「偶像劇」都可以是現實題材，但它們與現實主義毫無關係。
「題材千變萬化，古代的、現代的、戰爭的、家庭的、職場的、警匪的，用什麼樣的創作態度去處理這些題材比選擇什麼題材來寫更重要，」王小平說，「只要你堅持現實主義的創作態度，哪一種題材都應該能寫好。我在《三色鐲》小說中寫的故事雖然帶有魔幻色彩，那些男女老少雖然穿著古代人的衣服，但他們有當代人共同的欲望和苦惱。嫉妒、復仇、戰爭、愛情、陰謀……書中每個人的遭際和痛苦不是懸浮在空中，而是緊貼生活，帶著煙火氣，讓當代人很容易去設身處地與他們共情。」
儘管《三色鐲》是一部魔幻題材小說，但王小平為之賦予了當代精神內核。小說的楔子是水神共工與火神祝融打架，輸了，怒撞不周山，隨後女媧補天，引出三色鐲。「其實共工和祝融的戰爭，是中國遠古時期部落野蠻爭鬥的翻版。人類的進步和文明正是以人類進化，脫離了動物的野蠻行為，用智力建立相對公平的規則社會，以人類共同合作進步為標誌的。在我看來，任何人、任何民族在智力和肉體上都是平等的，合作才會讓人類文明有未來。」王小平說。
小說中三個鐲子的顏色分別是紅、黃、藍，王小平之所以做這樣的設計，與三原色的色彩原理有關。「懂得色彩的人都知道，我們眼中的五彩繽紛是由三原色』紅黃藍』混合而成。若將三色混在一起，便是黑色。在我的小說中，三個魔鐲的顏色就是紅黃藍三原色，它們相映互補，融合為美好的世界。三個鐲子分別代表著人人渴望獲取的美麗、智慧和權力。若能擁有一個，便是極大的幸福，可謂『獨為仙』。若縱容貪慾攫取己心，企圖霸佔所有，就會喪失對生命的感知和愛的能力，瘋癲成妖魔，直至毀滅，這就是『合為魔』。」
「從某些角度看，我們是通過魔幻的手段隱喻我們的歷史，我們的昨天和今天，隱喻了人生。我們創作的目光仍然在現實人生上，在具有普世價值的真善美上。」王小平說。
格局與性別無關
由於王小平擔任編劇的《刮痧》《甄嬛傳》《羋月傳》等影視作品成績太過耀眼，有時候，人們會忘記她還是一位優秀的小說家。但對王小平本人來說，她需要經常切換作家和編劇的身份。
王小平解釋，小說創作和劇本創作完全不同。前者看重美文，看重閱讀中的快感，寫作過程天馬行空，信手拈來，幾條線跳躍發展，可以進行長篇幅的心理描寫，情節卻不推進，但是後者則大多數是單線敘述，每一場戲、每一句話都與情節有關，此外，劇本創作追求敘述的簡單明了，給演員和化服道各個部門的指令要清晰，還要追求角色臺詞的個性化。
劇本創作方面，王小平的很多作品都是與先生鄭曉龍合作，包括這次《三色鐲》的影視化製作。「鄭曉龍是導演，是劇組的靈魂，我很尊重他的意見。但在創作上我們難免會有意見不同的時候，基本上我們都堅持互相協商，以理服人。但作為夫妻，溝通方便是優勢，容易吵架是劣勢。」王小平說。
電視劇《甄嬛傳》便是如此，鄭曉龍任導演，王小平是編劇。很多讀者和觀眾對王小平編劇的電視劇《甄嬛傳》印象深刻，至今依然在視頻平臺循環點擊觀看。很多劇迷在網絡上對《甄嬛傳》進行了一種拉片式的細緻解讀，從服化道到臺詞一一分析，屢屢聽到弦外之音，驚嘆於其中的細節設置。《甄嬛傳》的首輪播出是在2011年，如今近十年過去，已經具有了經典的意義。王小平說，她其實很少去關注網友的解讀和分析，包括劇作本身留有的一些遺憾。「其實，影視創作本身就是遺憾的藝術。創作完了，就像一個孩子出生了，再不完美也是自己的孩子，再不好也無法挽救了。所以從來不去想『遺憾』之類的事情。」
無論是小說《三色鐲》還是影視劇《甄嬛傳》《羋月傳》等，王小平都在其中展現了一種女性的大格局，但這其實並非她的初衷。王小平說，她在創作每一部作品之前，都沒有設定過一定要寫女性題材，也就是當下流行的「大女主」題材，她關注的還是之前提到的現實主義態度。
「之所以有些作品的主角選擇了女性，可能因為我自己是女性，熟悉女性的心理活動，會不自覺從女性的角度看問題，看歷史，看現狀，所以湊巧寫了更多的女性。至於說到格局，不就是說眼界和胸懷嗎？人的格局是他（她）的受教育程度和成長經歷決定的，和性別無關。優秀的女性應該和優秀的男性一樣對社會有擔當，而經濟自立和獨立的思考能力是必不可少的條件。」王小平說。
無論是選擇創作題材、談論性別與格局，都足以見得王小平的一種開放態度。不只是這些，在提及所謂「網文」「網劇」時，王小平同樣開放，在她看來，無論是刊發在網絡上的小說，還是正式出版的紙質小說，它們不應該被劃分為兩種完全不同的東西，包括在視頻網站和電視頻道播放的影視作品也是。
「從全世界的出版人和讀者來說，只有好小說和壞小說之分，」王小平說，「好的影視作品、好的小說，它們的標準一直在那兒，就是深刻豐富的內涵與精湛的藝術質量的統一性。」
作者：江丹