十月的季節屬於收穫，面對飽滿的麥浪農民喜悅在臉上，觸摸到剛下線的機器工人欣慰在心裡，韓亨林以書法之源收成的是藝術碩果，而他讓收穫變換為前行的動力。我與韓亨林從相識到至交，屬於興趣相投，他性格耿直，而我總是實話實說。但在很長的時間裡，我卻被他的書法所傾倒，因他筆下流暢而高雅的書風所感染。所以追索他的書寫之路，探尋他文字跳動的脈搏，去解讀流動在他人生歷程中的翰墨軌跡。我在欣賞韓亨林的書法韻味時，會驚嘆他在藝海生涯中的堅韌與執著。盤點著他碩果纍纍的藝術成就，總會有一種站在山頂望蒼茫的感觸。韓亨林作品多次參加國家級的藝術展覽，而且曾經被特邀到日本、韓國等國家展出，他的書法作品經常被人民、光明、經濟、中國文化、中國書法、央視書畫頻道等主流媒體專題報導。而他在工作之餘編著出版《韓亨林硬筆書法》、《韓亨林書法選》、《韓亨林隸書》、《韓亨林楷書》、《韓亨林行草書長卷》等多部著作；在業內曾被中國書畫排行榜評為中國最具影響力百位書法家、中國最具升值潛質十大書法家、中國硬筆書壇傑出影響力人物。如果說排列的成績屬於藝術市場範疇，而在中國書協官方的頁面上，韓亨林曾是中書協第五、六屆理事，中國書法家協會維權鑑定工作委員會主任，現任中國硬筆書法協會名譽主席，中國書畫院名譽院長等職位。一位在嚴肅紀檢領域工作的高級幹部，收穫著藝術驕傲的同時，你發現他又站在成績的巔峰，開始了新的——跨越。
韓亨林從陝北黃土高原走來，到出水芙蓉般的脫穎而出，究竟走過怎樣的一段路程，一種堅守，一種探索才能成就一位優秀的藝術家。
韓亨林的路程告訴你，一切皆有可能。
上篇：流動的翰墨情結
韓亨林出生於陝北，黃土高原裹古城，四季煙雨鎖春秋，思緒著渾厚滄桑的黃土高原，娓娓傾訴著幾千年的傳說。歷史久遠，戰馬奔騰，仿佛是畫卷佛面緩緩飄過。韓亨林先生長袖善舞在民族文化的跑道上，他用筆墨書寫了漢字的藝術圖景，推動了民族文化的發展。他踐行在文化遺產的翰墨書海裡，存留到巍巍古城牆風雨不倒，因深厚的歷史文化浸潤了這片土地，傳承著古韻也鑄就了王者風範。而今韓亨林追逐書意情深，孕育了屬於自己的璀璨成果。他以尋訪古人名帖為依託，讓歷史的墨跡源泉成為聖地，書寫出了黃土高原的蒼茫。他沿用詩詞為創作藍本，把歷史文化的符號重複在筆尖上，成為書界為數不多沒有侵染過江湖的名片。韓亨林很少去以古仿古，以獵奇換創新，唯有淬鍊自己的書寫功力，將藝術品味拉向一個巔峰的狀態。如果說韓亨林是一本書，你會在書的扉頁上，看到一位在書法之路上的跋涉者，一位從鄉村走上高級幹部蝶變之後的藝術崛起。你能感觸到書法給予他工作中的嚴謹和興趣，讓藝術與法紀交融出完美的和諧。沉穩的紀檢環境融合著流動藝術，可以相互助推到工作與藝術間的升華，激勵他的人生與時代前行的腳步。從他的人生詞典裡，隨意翻開一頁，便是風起雲湧。你會在這本厚重的書本間，讀懂藝術創新與繼承的樂章，深厚的人文歷史浸染於青磚黛瓦間，他書寫著春秋煙雨的過往痕跡，揮灑到歷史在時代交錯的街巷裡。你會閱讀到水墨清香中曾經的風採，會去瀏覽書法園林中的芳華，吟唱出古詩經的韻律和蒼茫，你會透過陝北老區的故居，隱約聽到山河雄偉的馬蹄聲。
韓亨林的藝術成就有目共睹，讓人為之折服，他除了擁有淳樸的家鄉情結，城市的喧譁沒有湮滅故土的鄉音。尤其是他執著追求對藝術的信念，以及前衛的理念和開拓精神，包括對書法的探索和堅守，都將成為他藝術過往的表情符號。創新的觸角永遠是柔軟而堅韌，韓亨林用勤奮與頑強的精神，抒寫出了他人生中的藝術篇章。他在書寫創新和對藝術的追索中，從黃土高原起航到飛越，在探尋的美麗航線軌跡中留存的亮點，每一個標點都是沉甸甸的感嘆。多年來，韓亨林先生持之以恆，傳承和創新，探索與發展，始終踐行在書寫到藝術的路徑與目標裡。他傾心創作書法藝術的精品，挖掘古人筆墨的傳承特質，突出藝術當隨時代的審美坐標，不斷追逐藝術創新的步伐，提升了藝術高度的名片效應。
讓我動筆寫長篇人物紀實，源於一種欣賞與對他的感慨，紀實文學最忌諱寫曾經的高級幹部，而且還是敏感的紀委系統，因被韓亨林詩詞書畫無不通曉的奇才所誘惑，讓我走進他的藝術世界。尤其是「眺懸天古城，九曲黃河，覽宮觀院落，亭臺樓閣，瞻雕梁畫棟，華壁飛簷，賞秦腔晉韻，道樂仙曲……夕陽西下，攜三兩友人，觀黃河落日，品美酒佳餚，議天下興亡，說家長裡短，嘆人生天地……」。那種舒美而曠達的《白雲山感懷》，代表了他蒼勁和老辣的書寫風格，那種雄渾與舒美的格局，在風姿意趣中揮灑自如，呈現出一代書法大家真摯的感情，以及風雨蒼茫的藝術歷程。
書法對於韓亨林來說，始終保持堅韌和持之以恆的精神狀態，筆墨已經融入了他的人生血液。韓亨林儘管出生於農村，但貧瘠和落後的鄉村讓他懂得感恩，他想用另一種方式來證明赤子之心。每當他向我講起故鄉，回憶起自己的過往經歷，總是用一種迷漫的眼神看向遠方，我知道他在捕捉曾經的艱辛歲月。韓亨林的童年是在困境中度過，也正因為童年的困苦讓他開始展望山外的世界。黃土高原的塵煙啟蒙了他豁達思維，黃土地的山水潤養出了他善良的品行。回味曾經走過的歲月，他特別感觸在紛亂裡流逝的年華，讀中學因「文-革」紮根農村的潮流，回到故土當上了生產隊會計，其間從鄉村教師到電影放映員。當他說到做鄉村放映員的經歷，能從他的目光裡讀出那種豪邁與希望，如果說他喜歡放映員的職業，不如說是因電影畫面讓他遙望山外星空。那種遙望的夢想一直追隨他走進大學的校門，就如流瀉的山泉歡快而奔放。他博覽群書涉獵百家所長，其間音樂與文學的天賦，讓他萌生過成為歌唱與作家的夢。在校園裡一曲陝北信天遊，迷倒了相同愛好的同行者，最終他還是選擇書法成為生命中堅守的夢。追溯原因，也許是書法根植在他血液裡太久，翰墨情結早已根深蒂固。韓亨林經常和我講起他學書法的經歷，以及他成名之後報刊宣傳的六歲習書，解讀他的聰穎與天賦，超人與神奇。其實貧瘠的歲月與苦難童年，對於韓亨林來說能上學是最大的奢望，而且學書法課的成本遠大於其他科目。如果能夠學著寫出一筆好字，在連飯都吃不飽的年月裡，他又如何會浪費一紙一墨，因此他一直把小學老師尊稱為書法啟蒙，而曾經的老師何嘗不以好學上進的學生視為自己的兒女。
每當韓亨林談起他的書法之路，似乎在往事的煙雲裡搜尋走過的足跡，他在大學期間為練能寫一筆好字找遍圖書館，見到好的字帖就如同遇到了真佛，有一次看到一本于右任的《標準草書》，而這本字帖屬於圖書館的孤本，他和管理員說了一籮筐好話，終於答應借閱一周時間。他拿到書之後，白天研究字帖的筆墨運勢，晚上在宿舍為不影響同窗休息，在自己床前掛上帘子，拉上一個小燈泡，每天晚上趴在被窩裡練習，整整十幾天時間練到爛熟於心。他對習字有自己的正確態度，尤其是在臨帖上很下功夫，無論學習或工作之餘，搜羅到好的字帖如獲至寶。在榆林工作期間下鄉也會關注民間的每幅好字，偶然一次在一個老鄉家，他無意看到角落裡一本覆蓋灰塵的舊書，他拿起一看卻是柳公權的《玄秘塔碑》，殘破的柳公權書法被老鄉當成糊窗紙，韓先生惋惜之餘拿回家，從此一本殘書成了他走入柳體的宮殿。關於書法，有著很多和韓亨林一樣夢想的人，多數都沒能持久堅守，而他則矢志不渝，百折不饒，成為書法界一位著名的大家。無論歲月如何變化，韓亨林所有的獲獎作品，或應邀參加展覽的書法，那種舒美而蒼遼的墨跡，那份情系故鄉的詞句，都以自己的詩詞和書寫風格，踐行到深入到骨子裡的期望。他堅守著勤學和毅力，不讓童年的夢想，成為不結果實的黃花。
韓亨林在書法界享有很高的聲望，並不是因為他曾經的職位，而緣於他的書法作品，職位可以有高低尊貴，但作品卻以傳承與境界分高下。因他的人生歷練和修為，養成了豁達與開拓的性情，表現在筆墨裡是厚重的人文精神，他讓工作與生活中的領悟，融入到書寫中升華成一種境界。他經常自嘲自己屬於業餘書友，因工作的嚴謹與繁忙特性所致，他唯有擠牙膏似的利用空閒時間，而去涉獵書法藝術絕非易事，需要有恆心與持久的堅韌。韓亨林在匆忙的縫隙間創作書法，總喜歡給自己營造一種輕鬆的環境，他說：「每當我伴隨悠悠古樂的旋律，手握毫管猶如在舞池中自由地筆舞時，一種超然於萬物之上，一種融入高山流水、峰迴路轉、鶯啼鳥鳴的大自然的和諧感油然而生」，有了情景交融的氣氛，書寫的作品境界一定會舒美優雅。他愛好音樂，極儘可能讓音樂和書法融為一體，他特別推崇書寫如樂譜一樣的美感，甚至經常和音樂學者探討之間的默契，以學術的態度運用到書法實踐。音樂的韻律是流動的，而且他書寫的線條同樣帶著靈動，所以每當他習字的時候總去感覺音樂的效果，會隨著音樂的流動而讓字體更流暢。因藝術有著相似的審美同源，多元的知識結構積澱了韓亨林書法功底，才會在書寫藝術的路上走的更遠。
記得一位評論者概括韓先生的書法，「他的書寫不僅是一些孤立的線條，而是一首古典詩，一首陝北的民歌，一部記錄陝北歷史與人生的藝術歷史篇章」。事實上，他的書法始終探索歷史文化的軌跡，踐行在塵封歲月的尋根路程，筆墨當隨時代的覺醒意識裡。韓亨林在臨帖與創新間穿梭幾十年，每次梳理寫好的書法作品，就像似發現了新的起點，無論復古或創新都能看到自己的墨跡。驀然回首，驚覺到沒有正式拜過名師，卻在學書的路上走過的全是師承的印記。
在書界的主流專業媒體上，曾經報導韓亨林的書法藝術，多以臨書古法而修為成家，你會發現他的書法穿過懷素的印記，沿著山谷道人的書寫蹤跡，卻行走在歐顏柳體的框架之外，成就了自己的書寫風貌。他書寫在法度內而追求意趣個性的完美，他讓行草書寫出自作的詩詞間，賦予詩書相容的面貌，成為學養融注與高古渾穆的獨特筆墨。曾經有學者描述：「歷代書家工真行者多，獨善草法者稀，工真行者多正士，善草書者多奇士」。而韓亨林胸中自有丘壑，他的書寫流溢出古韻味，讓作品詩書合壁成完美的氣象，文質獨彰才能觀其書法的高度，從傳承中取其精華，歷經凝練與通達疏闊的變異，才形成了結字圓通，意態古樸的藝術格局。歷代書家的字勢有飛動或沉靜，意態靈動而或疏闊，韓亨林的書法在生動中保持住了靜態，讓蛇驚鸞舞化為枯藤虯枝，在意象間追索到高古渾穆之境。古今書家的魅力就在於作品的生命價值，追索古人的筆墨氣息，探尋時代的表達語境，是當下最需求而難以企及的營養。
韓亨林以詩書一體成名，在書界的人文語境中可謂「奇貨可居」，他具備傳統文人的知識與能力融合，他以詩書的方式抒發自己情緒。因多元的文化歷練他開放與寬容的心態，保持住了獨立思考和自由創作的特性，以「學古而不泥古」的行為準則，讓書法的特徵表述出延續了傳承精神，他對於筆墨約束可以抵達超脫的境界。在當下，因很長時期在書界形成了一種模式，往往忽視了文本的意義和價值，書寫內容多數都是唐詩宋詞，只要字寫的好就行其他不重要，這是對書法藝術最大的誤讀。而韓亨林經常藉助詩文即興書寫，他用文字內容喚起創作的激情，用創作激情帶動出作品形式的力度。所以從他的書法裡流動著是文化修養，同時賦予作品本身一種時代的烙印。他把自己的情感與理性融合到筆尖，從而讓創作與藝術升華到審美的視野，體現出他的作品表達魅力。因為理性與思考不僅僅是技法邏輯，不單純代表作品本身的筆法、墨法、章法表象，而是傳達出了作者本身的人文情懷。激情與理性合流成創作的動力，才會讓書寫的筆墨自然流暢，他的多數作品來自於自己的詩詞創作，以理性的思維做支撐，以技法為保障，以激情推動創作讓藝術走向開闊。
不可否認的是韓亨林受時代影響，經常會被無意識的審美共識所左右，但他始終保持住了一種警醒的思維。他以歷史傳承與學術觀念堅持自己的立場，把思維向古今中外各個緯度伸展，去尋找自己的坐標。韓亨林作為一個詩人，積蓄著作家的文化儲備，擁有書家的筆墨功力，同時具備一個學者的睿智，在對自己不斷的拷問中，讓思考的腳步無法停下來。讓流動的思緒在筆下流淌，把每一個瞬間納入永恆，讓書寫幻化成彈奏的音符，真實的演繹一曲唯美的音樂盛典。
韓亨林的書法在書界被時代所認可，從他的書寫中看到字如其人的面目，他的作品結實而厚重，在雄渾中蘊含著儒雅學派。而書寫的氣息裡又充滿了拙樸，筆墨間裹挾了黃土高原的壯闊，文字中流暢著信天遊的唯美。學界對韓亨林的作品給予了中肯的點評，書家們對他的評論少了那些江湖間的逶迤虛誇，沈鵬稱讚為：「八法專攻，筆力蒼勁，清雋流通，靜如處子，動若遊龍」；李鐸說：「韓書諸體皆善，尤以隸楷為佳，其書取法高古，獨闢蹊徑」等。當你去回望韓亨林的藝術歷程，他從始至終都以無怨無悔的精神展示出，「作為一個中國人，有責任也有義務把書法這門國粹很好地傳承下去」，這是他的心願也是在踐行的目標上。我曾在一篇文字中寫他的書法之道：始終以「路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索」的心態，用豁達而超脫的筆墨行走在學古探今的路上。韓亨林的書寫之路升華到藝術，是自己的人生歷練和對書寫的上下求索，成就了職位與藝術間的角色轉換，在奠定著厚重的書寫功力之外，給自己開拓了一面遼闊而又情趣的空間。
下篇：藝術人生寫春秋
對於一個人字，一撇一捺寫著容易，如果想寫好寫出美感，不樹立人生的態度，很難寫出想表達的效果，除了認真之外而且要用心，才能揮發出理想中的暢美。人生如此，藝術更是裹挾在人生的春秋間，想寫出藝術的精彩，需要刻苦與勤奮之外，關鍵在於自己的素養與積澱。其實，人生和藝術是相連的共同體，從有夢想的那一刻起，人生的尺標和藝術的追求，相互相成在同一個跑道上。藝術家的人生經歷，會滲透在藝術的血液裡，無論怎樣的書寫痕跡，都會如同自己的手掌紋絡，即便時空變幻本心永遠握在手中，只要把握好自己的人生路程，從而讓藝術同樣譜寫出精彩與輝煌。
韓亨林先生根系故鄉，又因童年的艱辛，對自己的書法啟蒙記憶猶新。是因為他的書法啟蒙伴隨了人生價值觀，而給自己樹立正確導向的是他的啟蒙老師，因喜歡上書法課，久而久之在老師的薰染下，從開始信筆塗鴉到進入規範。老師教他的第一個字，便是「人」字，一撇，一捺，在他看來很簡單，兩筆就能寫好的字，而老師卻讓他反覆地臨習，經常是老師站在他身後看著他寫字，趁他不注意時，突然去抽取他手中的毛筆，他看到自己手裡的毛筆被老師輕易的抽取，在驚愕之間生出許多感慨，老師微笑著對他說道：「手握筆要有力度，這樣，手中的筆才不會被人輕易抽取；落筆的時候要穩，要踏實，這樣，寫出來的字才會漂亮；做人也一樣，穩健、踏實，認真做人，認真做事，認真是態度問題，態度端正了，就不會埋怨命運的不公平，面對挫折也會變得堅強，也就會做好每一件事，人生才會精彩有意義」。老師從練字說起，以小事說到做人道理，循循善誘，看似簡單的說教卻是人生常識。韓亨林對老師的教導銘記心間。從此他手中的筆再也沒有被老師抽取過，他的字漸漸進步而熟練。在老師的啟蒙與引導中，他懂得了應該怎樣去做人，但也從少年起一顆藝術的種子，在他的心裡悄悄生根萌芽。
回望走過的歲月，韓亨林從讀書到工作，從農村走到機關，他專心學習工作認真做事精幹。他經常參與單位的宣傳和板報設計，只要有文化活動的場景都會看到他的身影。在繁忙而有序的工作計劃裡，他依然會給書法練習擠出空間，為了能夠提高自己的書寫水平，他不顧工作疲乏，常常是借著休息時間流連於城市角落各個書店，尋找古人的字帖墨寶，當請回「良師」便鑽進自己的書寫空間。韓亨林始終堅持勤學苦練的韌勁，他照著字帖反覆臨摹古人，勤奮到了廢寢忘食的程度，他練習書法經常是寫到深夜。有好多次隔壁同事見他房間燈亮著，敲開他的房門驚訝地說道：「你瘋啦這麼晚了還在寫，不睡覺啊，練字也不能不要命啊。」他只是報以淡淡的一笑，書法對他來說就像一種精神，他不希望別人理解，喜歡做自己想做的事，因為喜歡，才會痴迷。
韓亨林先生是一位追求完美的人，他每次寫完一幅書法作品，都因為沒有蓋章而覺得布局缺少了味道。他便尋訪篆刻名家，以求得一枚屬於自己的方印，而在榆林屬於閉塞的山城，書畫篆刻名家是稀缺的人才，他把目光掃描到了更大空間。而對於一個喜歡書法，並痴迷而執著的人來說，就算有多少重重障礙也阻擋不了他對藝術的追求。藝術之路本來就很漫長，無論坎坷多變他都腳踏實地，他堅信再長的路，只要邁開雙腳，哪怕一步一個腳印也能走完，再短的路，若不邁步永遠無法抵達目標。身邊熟識的人見他如此痴迷書法，看到他努力勤奮求學上進，都被他的精神所感動，所以介紹引薦在當地不屬於大家的「名家」。無論是求教或拜學，他都以認真做人用心書寫的態度，才有了鐫刻自強不息的人生精彩。或許是因他刻苦求學的精神所致，讓上蒼也為之動容，用一種彌補的方式來糾正了他童年艱辛的筆誤，所以讓他因書法之緣有幸結識了眾多名家，他經常拜訪書界元老沈鵬、劉藝、劉炳森等大家，每次他都會珍惜求教的良機，向名家虛心學習各自的長處，在眾多良師的循循善誘下，韓亨林受益匪淺，讓他的書法之路拓寬了升華的空間。
韓亨林先生調到北京工作之後，離藝術的距離似乎更近了，又因工作環境與紀律的緣由，他酷愛書法卻不能因愛好而影響工作，熟悉他的人從來不在辦公室談書法，只能是業餘時間切磋技藝。從九十年代初奉調中紀委，從陝北到北京，他的書法藝術足跡清晰而堅定，他以「奮進」、「騰飛」激勵自己的藝術成長，以「力爭上遊」要求自己在藝術上的追索，從走入仕途在繁忙的工作間，韓亨林以持之以恆的精神，穿梭在書法的藝術探索與實踐中。從《韓亨林硬筆書法》的面世，到《中國古代廉政名言集錦》的推出，以及不斷出版的書法與藝術文集，讓書法的實踐應用到工作的領域。他用自己的藝術參與到對外的交流，他的作品入選中韓書畫作品展，每當作品隨參展飛向世界，他都期望著以自己的書法藝術特長，給對外交流帶去中國文化的色彩。他不懈的努力得到業內認可，贏得了同行業的讚揚，無論國家級別大展，或是家鄉及行業書展，韓亨林的名字都在邀請之列，他已經記不清參加多少次展覽，被多少家媒體報導，接受過多少關於書法藝術榮譽。
無論經歷多少榮譽，韓亨林只求在書法上的升華，他的書法逐漸形成了遒勁老道，自由灑落而飄逸，書寫與布局更為渾然天成。他的作品漸漸被學術圈內所關注，因他的努力與堅守加上勤奮好學的精神，以及對書寫的執著追求成為了登上藝術舞臺的基礎，命運給了他艱辛和機遇的雙重音符，但他堅守初心以情為墨，所以才能彈奏出流暢明快的人生精彩。人生不能失去土壤和雨露的滋潤，成長離不開頑強和毅力的支撐，韓亨林通過自身努力與奮進的精神，讓他贏得了屬於自己的收穫。
在榮譽面前韓亨林始終不流露出驕傲，他懂得如何去感恩社會，回報對他的關注與關愛的人們。他多次參加各種慈善活動，在中國扶貧基金會和中央電視臺舉辦：「10.17國際消除貧困日主題公益晚會」他捐贈的《奧運賦》書法長卷現場拍賣，拍賣了232萬元全部支援貧困地區小學建設，因為他曾從苦難中走出，知道奉獻一份愛心就會有人解脫困境。藝術有價愛心卻無價，能夠用他的書法兌換來愛心，對韓亨林來說是最大的欣慰，也是一種愉快與精神上的享受。滴水之恩當以湧泉相報，這是韓亨林對人生的態度與追求，他借用藝術奉獻的是拳拳之心，回報給社會的是一種大愛無疆。他用藝術的筆墨寫出人生的精彩，把自己的精神世界刻寫到春秋書頁上，以追求藝術的高峰彰顯出了人生的輝煌。
尾聲：藝術生涯的修為
因為書法藝術植根於傳統，從而生長在博大精深的民族文化土地上，書家都在追求「天人合一，物我兩忘，近乎道而遊於藝」的境界。當書法藝術超越了個性的本質，從而散發出書家的品德與修為氣象，你會發現書法藝術的生命價值和意義。韓亨林的書法作品給我最深的印象是豁達與風骨，他讓修為與做人完美的融為一體，賦予一種全新的藝術審美與心靈的對話。這種對話有時達到了哲學的高度，在「若坐、若行、若飛、若動」的縱橫筆畫之間，在「有豐致、有縹緲」的筆情墨象之中，蘊含著情思，也體現出「道」家的思緒，表現著人格乃至對生命宇宙的體驗。如果靜心去欣賞韓亨林的書法，你會走進他內心的大千世界，當你去了解書家的成長曆程，對其書法的欣賞或能夠更加透徹。
陝北是革命老區，在這片孕育著豐厚文化積澱的土地上，也正因為韓亨林自幼就苦練書法,並且隨師研習寫字的基本功底，加上多年臨池名家古帖，成就了當下有名的大家。他無論從唐楷入手，倘或是以柳顏起步追索漢魏，都讓行書順承出了「二王」的風範。所以他以懷素小草千字文到于右任標準草書，一直都在傳承與創新中研磨突破，他經常在實踐中探尋書法的變化，尤其在筆法技巧上以古創新，融會貫通頹筆成冢，在探索中把握一種覺醒，讓古法的形式與當代審美融為全新的理念，集百家之長形成了自己獨有的風格。
古人云：「兵家求兵道，要下一番苦功；武士求劍道，也要下一番苦功」。而書家求書道，卻沒有一條可以能複製的通道，缺少堅強的毅力和辛苦終不能成功，可謂「不信沙場苦，君看刀箭瘢」。事實上，韓亨林的書法沒能經歷過專業上的薰陶，對於他來說是終生的遺憾。好在他對古學淵源的學習與探索，並沒影響他在工作中的苦練勤學，甚至也沒能阻止他寫字的欲望。幾十年如一日，他從臨摹名家開始到創新變化，無論從法度到布局終究在學習中進步，他把有限的時間投入到探索書墨裡。即便是他因嚴謹的工作環境變化，依然用休閒的時間研習書法，他對於筆墨的傾心早已融入血液。梅花香自苦寒來，至於韓亨林的書法藝術價值，在眾多的眼目中會有不同評論，褒楊各異自有評說，這應該是屬於每個人的審美取向，以及欣賞與品鑑的角度各異，這和作品的藝術高低無關。欣賞一篇書法作品，如同去品味一個人的全貌，顏值、品德、學養、風格都將會表現的淋漓盡致。我們賞讀一幅書法作品，自然率真的筆墨最能引目，反之扭捏做作，刻意為之則愈不足觀。縱觀書法藝術創作，天資與環境，機遇和求索相互相成，但不論境遇如何，韓亨林總是灑落自如，不以物喜，不以己悲。在社會喧囂與人心浮躁的時代，一種求索的精神難能可貴，我能想像得出的畫面，他在青燈黃卷中苦苦求索的場景。
品讀書法藝術的過程，是每一位觀賞者審美價值的歷練，繪畫能讓人悅目，讀詩可淨化靈魂，而書法卻包容的人生與學養。韓亨林的書法作品，讓文本與形式和情感渲瀉在一起，賞心悅目而又「達其情性，形其哀樂」，這是一種清新高雅的境界。因此，在韓亨林的作品字裡行間，能夠感觸到書法的意境之美，對於能創造美感的意趣，可以透視出作者的心靈世界。在韓亨林的書法作品間，你能感悟到濃濃的傳統文人品行，雖然他「出落」的字體瀟灑俊美，內在的墨痕卻細膩而溫情，有著悲天憫人的情懷。他情思疏闊的字體有一種生機噴發氣象，流動的是一股生命的氣息，彰顯出恢弘而磅礴的大氣感，恍若是一幅萬馬奔騰的景象，注入了激情而動感的生命活力。他的書法藝術個性表現出奔放而穩健，在俊美與舒雅間又流淌一股寂靜，也成就了他性情與學識上的修為，從而折射出他對藝術審美的表達力。事實上，書法也是一個追求真善美的過程，書與法的統一，德與書的統一，法與度的統一，靈與智的統一，人與藝的統一，博古精華而眾攬群芳，書於靈魂度形於外表，唯其如此在技法與藝術上的協調，才是一個完美的過程與境界。
誠然，對於一位書家「藝術即上帝」，無論傳承或是創新，對待書寫中的每一個符號能夠讀出作者的虔誠。韓亨林臨帖或學古論今，從他書寫墨跡可以感觸到對法理的態度，因他在字形結構上的變化和意趣，都沿襲了傳承的路數，而在漸變中又把握住創新的尺度。所以魏碑書法是他最心愛的碑帖之一，縱觀韓亨林的字，既厚重又不失靈氣，既傳統又不乏個性。如揉搓到醒來的面，有勁道卻帶著拙勁，字勢開張而如伸開的扯麵，隨時有反彈回去之力，他的字不以乖巧和媚俗視人，在粗狂中透著一種清脆，就如同他的性情一樣率真。書法作品的好壞體現在一種精神上，也能觀察出書家的修為和學養，但無論如何唯有觀者欣賞就足矣。「中國文字，就是畫」（魯迅語），一語道破書法的藝術性。
透過韓亨林書法作品，能夠體味到書家在筆墨間留存的智慧，他的修為和素養蘊含在筆墨的靈氣間，而附加上詩書風韻更能展現出才氣。韓亨林書寫的法度別致而新穎，在行筆上穩健而厚重，落筆準確而凝練，布局依託音樂上靈動和優美。給人一種觀賞遼遠而壯美的圖畫，欣賞一曲舒雅的的樂曲篇章，他的作品可以抵達自然天成，在靈動中流暢出天籟般的質感，書法能寫到如此境界，可謂是功夫與靈氣的展現。體會到韓亨林逶迤前行的人生軌跡，以及他的書法追求之路，可以說他又是幸運的，他生長在陝北高原，黃土地的風情滋潤著他的書寫筆墨，而從小又得到「童子功」訓練，展示的機會和給予他遠行的動力。他生活在一個發達的資訊時代，過去曾見不到難尋的宮廷書畫瑰寶，而今無論史詞以及文物都能親眼目睹，他又身處藝術多元與寬鬆而自由的年代，碑帖並行能各擇所需，可以放心地說道論理。能夠在當今百花爭鳴和多元文化中創作，能與博學的名師和同道相行，有觀賞者給予的褒獎與鼓勵，加上他的學養和修為，才成就了書寫到藝術的跨越。
我寫這篇長文的起始是一種感慨，其實是韓亨林藝術人生的縮寫，也許愛屋及烏的緣故，因對他書法的欣賞，延續到對他為人處事的認可，平時見面我均以老師相稱。他說話做事總是那麼簡單明快，心裡的意思總是和盤倒出，很像他書法的線條爽快，少有曲筆不蛇行與委婉。他不喜歡別人介紹曾經官方的經歷，喜歡以書論道談藝說法，不願意在職位的「覆蓋」裡發展學術，他一直「走自己的路」，遠離塵囂中的世俗。儘管我最不情願給人寫讚賞的文字，但對韓亨林卻成為列外，因為他書法藝術的高度，或許是我欣賞他身上流溢著陝北民歌的風韻。對多數人來說，書法是自我超越的最後一道精神歸宿，「人書俱老」一說，是把生命終界同藝術範疇重疊起來，織成盡善盡美的人格理想境界。古有「右軍到老書更佳」，智永登樓四十年方成大家，可見功夫不負存志者。希望韓亨林的書法造詣遞進增長，用生命的印痕述說更為理想的未來，他在書法藝術領域的成績斐然，但依然徒步在前行的路上。
韓亨林藝術簡介：
筆名山人，號聚雅堂主，陝西靖邊人。十八屆中央紀委委員，中央紀委駐司法部紀檢組原組長，中國書法家協會第五、六屆理事，中國書法家協會維權鑑定工作委員會主任，中國硬筆書法協會名譽主席，中央國家機關書法家協會副主席，中國書畫院名譽院長等職。