拼貼藝術——廢棄素材碰撞出的靈感

2020-12-10 東方蜘蛛

大家小學的時候都上過美術課,美術課上我們練習過拼貼畫,不同材質、不同顏色的紙片,拼貼在繪畫本上。拼貼不僅是一種表現手法,更是一種思維方式,對現代藝術有著不可忽略的影響。

拼貼海報作品

拼貼作品被廣泛應用在現代傳媒中,比如海報設計、封面設計、視頻等等,用於表達衝突、異同、隱喻等等,這種破碎而藕斷絲連的藝術形式,在同樣破碎的網際網路日常中得到了認可。

拼貼藝術是怎麼火起來呢?

讓拼貼藝術火起來的正是畢卡索老大哥《有藤椅的靜物》,拼貼藝術非常適合開腦洞,把無關的事物拼合在一起,尋找新的意義,因此被廣泛用來表達個人藝術想法。

《有藤椅的靜物》——畢卡索

看了這些拼貼作品,驚嘆這些藝術家驚奇的腦洞!

下面給大家分享幾個小編很喜歡的拼貼藝術家,讓我們一起,在藝術家拼接世界的觀摩中,開一開腦洞!

Eugenia Loli超現實主義復古拼貼

生活中的普通事物,在他的眼裡都是有趣的,通過他的雙手,利用簡單的素材,能重新構建一個神奇的世界。他用攝影和掃描的雜誌、科學出版物相結合,創建了融合波普藝術、達達主義和超現實主義的光怪陸離的視覺藝術。

Merve Ozaslan 自然拼貼

Merve Ozaslan創作了一系列名為 Natural Act Collages 的作品,她將二十世紀時尚雜誌的黑白照片與自然攝影大膽拼貼,構成超現實作品。那些恰當好處的想像,將兩種元素毫無違和感地融合在一起,且幽默感十足。

Lola Dupré視覺藝術拼貼

Lola Dupré是西班牙的拼貼藝術家和插畫家,他的作品結合了20世紀早期的達達主義美學和當下的數位技術,遊刃於拼貼視覺藝術,跟眾多雜誌和國際品牌有過非常特別的合作。

在他的的眼裡每一個人的臉和五官都是扭曲變形的,甚至有十條胳臂或三條腿。這不是PS的神奇特效,而是用剪刀和膠水完成的拼貼藝術作品。

靈感錦囊——如何拓展拼貼思路?

雖然我們無法像藝術家一樣,創作出令人嘆為觀止的藝術作品,但是我們可以通過後天的練習,提升自己的創作能力,開發想像力。

增強藝術感受力

有時間多看藝術名家作品,不僅僅局限於拼貼藝術家,涉及領域越寬泛越好。留意身邊的創作素材,不放過任何一個靈感瞬間,並養成隨手記錄靈感的好習慣。

提升自己的想像力

善於運用對比聯想、相似聯想、關聯聯想等方法,聯想是提升想像力的基礎,多加練習自己的發散思維。

提高審美趣味

審美力的提升不是一朝一夕之事,是一個日積月累的過程。多閱讀名家書籍、翻閱時尚雜誌,查看藝術家社交平臺的作品,都是提升審美力的好辦法,當然,我們要記得順手留存自己感興趣的素材,便於後續使用。

相關焦點

  • 拼貼藝術,也能玩出不同的花樣~
    更是一種獨特的思維方式對現代藝術產生過不可忽略得影響今天就和大家分享幾位現代拼貼藝術家Riikka FRANSILA芬蘭拼貼藝術家她的作品現代又復古作品中體現了濃濃的懷舊感 反諷和幽默感Riikka經歷了一段很低落的時期她希望可以尋找一種方式把思想集中到別的地方便試著用照片拼湊一些圖案沒想到嘗試後立馬就迷上了它「拼貼藝術」慢慢變成了Riikka
  • 平面中的拼貼世界
    今日關鍵詞 【平面設計靈感|拼個藝術】音樂 (配合特工精選食用效果更佳哦) 乾貨 | 同色系時尚拼貼 製作collage是運用已有的素材進行多材質的再造藝術過程,這不僅僅可以培養大家的色彩敏感,也能夠更快捷的幫助大家創造出有趣的藝術作品
  • 拼貼藝術的魔幻現實夢境
    拼貼是一種藝術創作技術。將紙張、布片或其他材料進行糅合、重組、疊加,從而創造出一個全新的藝術整體,使其在視覺上具有敘事性,呈現出一種由原始素材而拼接形成的全新概念內容。立體派拼貼(Collage) 一開始產生的靈感據說來自於著名的畫家畢卡索和布拉克偶然看到的巴黎街頭貼滿層層海報的牆面,而法文Coller也就是黏貼東西的意思。
  • 詩意的粘合 | 拼貼藝術簡史
    對於藝術家,拼貼更是一種具有吸引力的創作手段,拿起剪刀和膠水將報紙、雜誌的現有素材重新組合,或者藉助現代數碼後期技術用海量的網絡圖片做文章,甚至加入多媒體資料,一切皆有可能。自拼貼被立體主義先行者運用以來,100多年以來,已經發展出難以計數的拼貼樣式。但其中唯一不變的準則是:將部分從整體上拆解組成新的整體。
  • 神秘未知的拼貼藝術,會讓你的設計水平上一個層次?
    拼貼(collage)一詞翻譯自法國的papiers collés(粘性紙)。當人們還在研究這種帶粘性的紙是源自中國,還是日本的時候,畢卡索和布拉克就已經把拼貼這種藝術形式帶入現代了。達達主義者和超現實主義者發現拼貼很對他們的胃口。還有什麼更好的方式來表現達達的虛無主義呢?超現實主義者則認為超越現實的「無意識」世界才能擺脫一切束縛。
  • Tara Babylon一個以舞蹈和拼貼為靈感的設計師
    多種元素的融入與色彩的碰撞,讓服裝不被性別束縛。Tara Babylon01Tara BabylonTara Babylon來自伊拉克(Iraqi)的英國時裝設計師和表演藝術家,在倫敦聖馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martins)獲得學士學位,又搬到紐約在帕森斯(Parsons
  • 靈性活力的拼貼畫藝術,激發你的服裝搭配靈感
    梵薈形象·課堂現場拼貼畫又名剪貼畫,它是以各種材料拼貼而成的。20世紀初期,P.畢卡索和G.布拉克把拼貼畫技發展為立體主義藝術的一個重要方面。至60年代,拼貼畫被稱為最富有靈性和活力的重要藝術形式之一。
  • 藝術檔案| 當代藝術家帶你玩轉拼貼藝術,純英式Research課程預告
    上篇咱們聊到拼貼藝術發展線的重要時期及代表藝術家如果沒有看到上篇的小夥伴可以在公眾號中查收翻閱拼貼藝術專欄的下篇讓我們看看當代藝術家們是怎麼玩轉拼貼 創意無限今天,許多年輕的藝術家繼續從事拼貼藝術。過去的記憶和未來的景象在一個熟悉的出錯的現在中相遇碰撞,這是夢境與清晰的碰撞。她最新創作的「stay home」 拼貼畫系列也結合了當下的疫情社會背景,刻畫出疫情中受到重創的公共設施,及宅家生活中人們豐富的精神世界。
  • 野生拼貼藝術家速成指南
    《我的天才女友》裡,天才而命運多舛的莉拉,是這樣「毀掉」自己的結婚照片的:莉拉的本意並不是創造藝術,卻在無意中完成了一幅有點後現代風格的拼貼照片。這其實也是瑞士時裝拼貼藝術家 Monique Baumann 的創作理念:以混亂本身作為素材,反抗著所謂的完美和有序。
  • 扌並 貝佔——打破、組裝與重塑的藝術
    拼貼藝術(Collage)這個詞對於如今的大部分人來說並不陌生。大眾傳媒普及以後,生活中出現了豐富的報紙、雜誌、商品、廣告等印刷品資源,讓拼貼這種形式的藝術創作與藝術家的關係變得曖昧起來。拼貼,仿佛藝術家在平行世界中的遊戲,也是對現實的一種表態或逃離。1920s,一戰以後達達主義的藝術家們將「拼貼」做得更加豐富。
  • 傳統古畫和潮流藝術碰撞出喜茶新靈感!
    打卡點右邊融入了東方建築美學,以霓虹燈勾勒出簡潔的線條。畫作主題以《韓熙載夜宴圖》第一部分「聽樂」為場景原型,描繪出派對主人韓熙載邀請梵谷、愛因斯坦、貝多芬、卓別林、夢露等古今中外名人相聚於家中,暢飲喜茶、共賞潮流音樂的景象。可以說是融合了喜茶經典元素與中外名人飲茶場景的「靈感飲茶派對」!
  • 拼貼素材怎麼用?我幫你總結了這9種設計方法
    遮罩可以很方便地表示雙關、對比等性質的內容,例如紐約藝術家Johanna Goodman的拼貼作品,常常運用女性的裙子剪影來做遮罩,顯示各種各樣的圖像或者文字。© Johanna Goodman / Instagram將常規的物體縮放成超大、迷你的尺寸,有別於人們的常規印象,這種拼貼可以表現出超現實主義的藝術色彩。
  • PS教程:製作藝術拼貼
    製作藝術拼貼嗨嘍大家好~我是愛知趣教育的二魚老師。今天給大家更新一個有趣的製作藝術拼貼的教程。1、首先我們先打開一個素材文件。
  • 看展+藝術創作 | Riso印刷的快樂還將繼續填充你的悠閒周末
    其中,最令人嘖嘖稱奇的就屬唯美客聯合PrintHope所推出的「Riso拼貼日曆印刷」體驗。參與者在現場通過自由的拼貼、塗畫和印刷,最終收穫了一份獨一無二的新年日曆,用藝術與創想開啟了屬於自己的2021。在接下來的2個周末,你不僅可以繼續感受「拼貼畫日曆印刷」所帶來的絕妙樂趣,還能借植物的自然肌理玩轉豐富色彩!
  • 拼貼藝術,是不是得從娃娃抓起?
    就像最近我們的小夥伴荼又出品的拼貼繪本《誰偷走了我的睡眠?》,一部運用拼貼藝術完成的作品,非常精彩,很好地呈現了插畫在筆繪之外的一種表達方式。伴隨新書的發售,荼又也開始新一輪的拼貼藝術傳播路,伴隨一場接一場的活動,不僅讓粉絲們現場體驗了拼貼製作,更帶給不少家庭以歡樂,讓小朋友們可以很小便接觸到這門兒有趣的創作手法。
  • INTO | 服裝設計/藝術靈感/配色....設計師「私藏」網站大揭秘!
    「治」多種難題建議小夥伴們先碼了再說~作為世界一流的藝術和設計博物館,館內的藏品跨越了2000年的歷史,是眾多設計師的靈感源泉,也是全球最重要的藝術設計史博物館。▼ https://www.artupon.com是一個全球藝術家推薦的靈感藝術發現中心,致力於分享世界藝術作品與藝術家站,在這裡能夠欣賞到獨一無二的作品,拓寬個人想像空間。該網站為眾多網頁、平面設計師提供了靈感設計作品案例,界面簡潔明了,每天不定時為設計師們提供靈感設計作品的更新。
  • 他們把切繪、紙雕、拼貼等手藝玩出花來了
    日本的紙膠帶數量多樣價格也相對便宜,這樣的創作素材觸手可得。 達文西《最後的晚餐》 為了呈現出更具生命力的作品,她堅持自己手撕膠帶來創作素材。
  • 靈感充電站 | 北歐插畫分享月-創作出原始的自由
    寒冷和惡劣的環境在無形當中左右著當地人的生活習慣以及思維方式。北歐這個神奇的地區,為插畫師們的創作注入了原始而自由的血液。本期北歐特輯,選取了20位不同風格的插畫師,每周一至周五每天在群裡為大家分享40分鐘左右圖文直播,詳細介紹他們的作品。
  • 復古元素在藝術作品中的體現 \\ 每日素材
    今日份關鍵詞[每日素材 |  復古 ]平面設計 \ 柔美的電影海報英國插畫師 Jamie Edler 繪製的電影海報有獨特的個人風格、個性化的切入點、珠寶設計 \ "The mirror in the mirror" 鏡中鏡HINAKO 這個系列的起點是廢棄的建築物和復古物品。脫落的牆紙,褪色的窗簾、沙發、衣服架和破窗戶都被翻譯成印花、刺繡、連衣裙和眼鏡的垂褶。
  • 用上百張素材圖片,創造出一個亦真亦幻的世界
    其中,《遁入畫境》向我們展示出一個拼貼攝影的世界,若隱若現的花朵和遮天蔽日的枝葉成為了畫面的焦點。而《黑色森林》則描繪了一派活躍的夜間森林場景,畫面在點點星光或生物發出的光下呈現奇異的背光效果。他曾在荷蘭的聖約斯特藝術學院進行學習,而他選擇攝影是因為計算機和軟體帶來的諸多可能性。Ruud用Photoshop把現實和自然完全轉化為個人的視覺體系。為了創作出這樣的作品,他在自己建立的龐大資料庫中搜羅了大量植物纖維、枝葉叢和葉片的數碼照片,創造出一個如夢似幻的攝影拼貼勝境,在那裡,一切事物看上去都暗藏玄機。Ruud還前往世界各地的野外和花園為這些作品收集素材。