不知大家有沒有發現，在懷舊的潮流下，各大時尚品牌無論是成衣設計、系列概念，甚至是廣告理念都走上了復古之路。就像最近的Louis Vuitton的2020年秋冬大片重現了80年代的懷舊恐怖電影質感，邀請明星大咖們共同演繹24種不同視覺效果的恐怖或科幻大片主角。
在時尚界裡，創意廣告一直都處於重要的位置，品牌所傳達的概念，對審美的追求都可以在廣告中一目了然。看慣了許多彰顯了品牌美學的廣告，難免會視覺疲勞。而總有一些品牌玩味心重，在廣告中反其道而行之，或單純追求視覺體驗，或大搞惡趣味，帶給我們的又是另一番體驗。
「萬物皆可大LOGO？其實玩味十足」
前段時間，Demna Gvasalia離開了自己白手起家的品牌Vetements，宣布只專心經營巴黎時尚老牌Balenciaga的這個消息，不知大家有何感想？若我們回顧這幾年Demna主刀Balenciaga的設計，評價也可謂是褒貶不一。不管你對現在的Balenciaga有什麼感覺，但不可否認的是，它的廣告卻吸精十足，大玩噱頭的同時，也極具創意性。
就像2018年春夏時的廣告，Demna就玩起「狗仔偷拍」梗，靈感來源於1999年Tim Walker為義大利版的「Vogue」拍的一輯內頁。當臨時演員穿著Balenciaga的衣服，用手或者包包遮住了自己的樣貌，極力迴避鏡頭的模樣，其實是Demna以著偷拍的角度講述名人與時尚的關係，例如現在流行的機場Look或者街拍，明星的帶貨現象，就印證了名人與時尚無法分割，也是以一種反諷的方式在嘲諷當下。
在「萬物皆可大LOGO」的時代下，Instagram上的時尚惡搞帳號「hey＿reilly」當然不會放過這次機會，效仿著Balenciaga的成片方式，拿著Kanye West和Justin Bieber與狗仔隊發生衝突的圖片，再加上Balenciaga的大LOGO，效果可能比Balenciaga的一次創作更具有說服力，看完也會讓人會心一笑。
除此之外，不知大家還記不記得前幾年，我們網友也突發奇想玩了一次Balenciaga的LOGO梗，在葛優先生以前的一張合照中加上Balenciaga的LOGO，闊形長型外套與Balenciaga的設計不謀而合，鴨舌帽與大衣的搭配更是融合了Demna的街頭與時尚觀念，這種二次創作的時尚大片說是真正的Balenciaga廣告也不為過。
而在2019年廣告中，Demna又走親民路線，大打感情牌，在巴黎街頭捕捉戀人身影，當戀人們穿著Balenciaga最新系列的衣服擁抱親吻時，即使在大LOGO的加持下，之前存留的惡搞氣息也消散不見，剩下只有甜甜的戀愛氣息（酸臭味）。
這種不正經的時尚廣告大片，在Demna的搞怪創意下，被注入了不少有趣的元素。噱頭滿滿的題材，Demna特別善長抓住觀者的心理，難怪一直以來都是時尚界中的話題王。
「沒有時裝的廣告？其實賣的是概念」
在這個世代裡，川久保玲女士的設計一直都叫人折服，她的前衛設計總是能穿越時空，放在現在看來也毫不過時。無論是服裝、造型，亦或者是品牌廣告，也不斷打破人們的固定印象，令人讚嘆不已。一直以來，玲姐都借著廣告的形式，不斷地與各位藝術家、攝影大師合作，共同打造極具前衛先鋒的視覺體驗，如果回顧COMME des GARONS的廣告，你會發現玲姐賣的不是衣服，而是她天馬行空的概念，無形但寶貴的創意理念。
其中，最廣為流傳的，莫過於那張兩個小女孩戴著牙套大笑的廣告。當年，攝影師Jim Britt用著手持相機記錄自己兩個女兒生活模樣，詭計多端的兩個小女孩一邊揣摩著模特姿勢拍照，一邊又因為不好意思而捧腹大笑，可愛的模樣被Jim Britt記錄下來。後來COMME des GARONS公關團隊遇到了這張照片，並認為此照片與品牌特質不謀而合，於是，在得到Jim Britt授權後正式印上LOGO成為了廣告。
小編相信很多人在看到這個廣告時，都會被兩位女孩純真浪漫的笑容所感染，在80年代看來，戴牙套並不是愛美女孩所喜歡的，而這正是COMME des GARONS想向我們傳達女性最真實的、最自然的美，打破了當代女性對美的定義。
其實每一年，COMME des GARONS與藝術家設計的DM（郵寄給客戶的宣傳單）都很值得我們收藏，除卻之前說過的與波普藝術家Cindy Sherman的合作，1995年與日本攝影師北島敬三合作的香港城市寫照系列、2013年與大友克洋合作的「阿基拉」系列也同樣能讓你大開眼界，感受COMME des GARONS帶來的廣告革命。
而支線SHIRT的廣告也同樣不能小覷，這個來自於2010年玲姐攜手Stepshirthen J Shanabrook共同打造的廣告，照片中的女性在紙張被揉皺的情況下，五官被滑稽地呈現出來，不按常規出牌的玲姐總是帶給我們不一樣的視覺衝擊，連廣告都能如此具有藝術感，能在時尚界屹立不倒，其實也不無道理。
「計程車上賣廣告？其實是反營銷」
而這位大師級設計師可謂是極簡主義的先行者，即使是簡單的T恤、牛仔褲，在他利落的剪裁、簡練的結構加注下，也能成為高級時裝。這位與Maison Martin Margiela 齊名的設計師——Helmut Lang，不僅是時尚界的鬼才，他的廣告也同樣很玩味，創造獨樹一幟的營銷模式。1997年，Helmut Lang從巴黎轉移到紐約後，設計事業大放異彩的同時，也開創了時尚界不少的先河。例如在時裝周的前三天，就率先將整個系列的照片放到網際網路上，而他也是首位將廣告放在計程車車頂燈箱的設計師，當時就有275輛計程車帶著Helmut Lang的廣告遊走整個紐約，本來想反營銷，但營銷結果卻頗具成效，簡直是時尚界硬廣的先鋒。
而在2017年時，即使當時Helmut Lang已經隱退時尚界，但他的團隊為了紀念品牌移師紐約20周年，而重現了一次「Taxi Project」，還藉此出了一系列的周邊服裝，衛衣印上了品牌的LOGO，而T恤則是當年計程車的照片，假如有幸坐上了有Helmut Lang廣告車燈的計程車，還有機會免費獲得衣服。除了紐約之外，「Taxi Project」還會出現在香港、東京、巴黎、倫敦四個城市，發布的服裝系列的顏色也與該城市的計程車顏色相對應，將時裝理念與城市文化不動聲色地結合起來。
事實上，這個高冷的品牌，還搞過一個相親廣告。廣告靈感來自於80年代的相親節目，品牌Helmut Lang充當媒人，找來了12位單身男女飾演廣告主角，每張照片都有著個人的基本信息，以便有興趣的人聯繫Helmut Lang，再與廣告主角進行愛的了解。
於2005年就退出同名品牌的Helmut Lang，即使轉型當起了當代藝術家，但品牌卻沒有因此而失色。在「DAZED」的常駐編輯Isabella Burley掌舵下，無論是Re-edition系列的推出重現了當年的經典設計，還是品牌廣告始終頗具前瞻性，Helmut Lang都能因此而虜獲了一大群忠實擁躉。
看完這些另類的廣告後，或許你會發現原來時尚廣告還能這樣玩！無論是LV從電影裡汲取的懷舊復古元素、Balenciaga、Helmut Lang的素人文化，還是COMME des GARONS大玩特玩的視覺體驗，品牌的每季廣告也許傳遞著與品牌調性相符的設計概念，也許傳達著設計師天馬行空的想法，而不知你又有沒有看過什麼有趣的時尚廣告會讓你會心一笑呢？
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