潮流嘻哈文化和潮牌外套的起源

2021-01-16 全球潮牌服飾搭配

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文/John

我將那些影響潮牌,比如Supreme, Stussy, Undefeated, The Hundreds, Nike, BAPE, 和Diamond這類潮牌的嘻哈文化愛好者列了個清單。這個清單越列越長,感覺根本寫不完。直到我將Drake和Odd Future寫在了我清單的頂頭,我才意識到關於嘻哈文化,我需要挖掘的更深。毫無疑問嘻哈文化對街頭風格的外套有很大影響,但這不是最近才開始的。在過去的20年中,嘻哈愛好者對潮牌的影響,主要是源於他們對嘻哈文化的熱愛。外套的風格受不同文化的影響,而嘻哈文化在這裡面扮演了重要的角色,尤其是在90年代之後。讓我來解釋一下。

Killa Cam
想不想知道為什麼Supreme一直鍾情衛衣、針織衫,喜歡迷彩,並且總會放一個粉紅色的LOGO,每季都推出20多款帽子?因為Killa Cam。那些循環聽Cam的Purple Haze長大的人,都知道或許Killa Cam在他專輯方面銷售量並不是最高的,但是他統治了街頭。Cam』ron(Killa Cam)和Dipset(Killa Cam的成名單曲)是他們周圍環境的產物。沒有經紀人告訴Juelz要將條紋套裝加入美國國旗元素,也沒有人告訴Cam穿迷彩套裝配圓邊帽,還可以把頭巾露出一角。想真正了解為什麼街頭潮服在九十年代如此風靡,看看Killa Cam的混搭就知道了,偶像的影響力在二十年前就一直影響著街頭文化。




2 Live Crew
邁阿密!邁阿密!邁阿密!如果你想知道為何外套的設計鍾情於運動服,那麼來看看2 Live Crew吧!Run D.M.C穿著Satin Starter的夾克衫,N.W.A把Kings和Raiders gear混搭,但是將運動服推向巔峰的仍然是2 Live Crew。2 Live Crew的歌曲幾乎都是圍繞著性,這在HIP HOP史上備受爭議,直到AFA(American Family Association)幹涉此事。那時這支非邁阿密本土的樂隊已經站在了國際舞臺上,每當你看到Uncle Luke提及到他的組合,都勢必會提到Parental Advisory的穿著。從洛杉磯來的人會到小巖城,阿肯色州,親眼看一看Luther Campbell和他的組合是如何搭配穿著一身運動裝的。這並不是你在家鄉運動店就可以買到的衣服,而是邁阿密土生土長的嘻哈愛好者獨家製作的。通過2 Live Crew可以看出你的思想,你的城市是否嘻哈文化盛行,最容易、最快的融入嘻哈文化,就是從運動服開始。當今很多外套都是受了運動服裝的啟發,這個概念也會一直貫穿這hip-hop史,但是對我來說,2 Live Crew是真正向人們展示他們是如何做的。


Bad boy
南加裡福尼亞並不冷,但是一切關於Puffy Nuptse夾克衫的事,都與Bad Boy有關。很明顯他們並不只將The North Face的服裝混搭,他們個人本身的風格和魅力影響到了2500公裡以外的地方。Bad Boy的掌門人是Sean 「Puffy」 Combs,但美國紐約大學的學生卻擁護著Notorious B.I.G.。
我無法將整個調查寫成論文,但是是他們的歌曲和風格吸引了hip-hop愛好者。Christopher Wallace在布魯克林街販賣毒品,puffy的夾克只是用來保暖。那時候還沒有The North Face,但是保暖的功能意味著這是生活的剛性需求。紐約的說唱組合Ratking和他們不久後解體重組的EP 700 Fill,到今天還對北面有著影響。北面一直鍾情頭巾,但是Bad Boy將這種流行逮到了美國中西部和西海岸。



Raekwon
Chef並不是唯一一個使用Polo Sport的人,但是他的單曲《Snow Beach》是hip-hop文化的代表之一。總體來說,對復古風格服裝的喜愛,開啟了他收藏服裝的大門。真偽總是街頭潮牌的熱議點,這跟Lo-Heads在Ralph Lauren’s Polo Sport(品牌)季之後首先開始精選系列有著密切的關係。90年代初,穿衣打扮開始成為一種潮流。Last season was dead in the water – unless it was Polo. 這個模式一直沿用至今。想想你衣櫃中的老舊運動鞋,或者小心翼翼捲起來收在儲物櫃裡的破T恤。Reakwon和hip-hop是復古風的支持者。這是文化的一部分,非常特別。你如何做呢?很容易。豐富你的知識和對不同品牌季潮牌的鑑別力。對潮牌真偽的鑑別,可以通過將破衣服和新衣服的混搭或者從Wu-Tang的Chef身上學到的東西來提升。


既然我們討論了潮牌的基礎,是hip-hop文化的延伸,那麼是時候來看看20世紀早期日本hip-hop大師是如何將潮牌帶到美國。

Pharrell and N.E.R.D.
90年代末,21世紀初,美國潮牌是從日本潮牌衍生過來的。除了Pharrell Williams, Chad Hugo, 和Shay Haley,沒有誰更能為潮牌代言。在BAPE大規模流行起來之前,他們就從頭到腳全是BAPE了。因為他們是BAPE最大的生產商,因此她們會接觸到hip-hop文化中的元老。在你知道BAPE在紐約開了家店之前,他們就把人們從Hov帶到了Weezy。
hip-hop的影響已經不再像過去一樣簡單粗暴了。90年代的嘻哈愛好者某種角度來講的確會對當今潮牌的圖案設計產生了影響。現在的愛好者們就是這種趨勢和品牌的象徵。她們毫無疑問的通過自身服裝搭配和風格影響著現在的年輕人,只不過不會像90年代的代表人物那樣影響的那麼根深蒂固。下面是一些仍在致力於推動潮牌影響力的愛好者。



Drake
我真的不能理解這個哥們兒的把戲(開玩笑的說),對他這點真的是佩服的五體投地,他可以潮牌服飾帶給那麼多的嘻哈愛好者。Aubrey對朋友的豪放是出了名的,他經常把自己的積蓄花費在他和朋友的潮牌服裝上。到現在都沒有改變。Drake和他的組合一直活躍在潮流服裝裡,同時他還通過自己的社交媒體向更多的人展示了潮牌。



Odd Future
對於他們的搞笑行為我們是不是已經有點反胃了?但他們是有資格這麼做的。當大多數購物中心還在靠美國國旗來吸引客戶的時候,Odd Future的歌兒《Wolf Gang Kill Them All》已經在費爾法克斯區當做熱場音樂了。吸引星探和潮人並不是他們的錯。他們一如既往的簡單明了影響了很多人的購物習慣。想想那些穿著到膝蓋的條紋長筒襪、配一雙髒髒的Vans的高中生吧。Odd Future對滑板文化的吸引力,hip-hop文化的熱愛,對九十年代的貢獻,形成了現在潮牌的風格。





A$AP Mob
說真的他們不是我喜歡的風格,但是這些人把穿外套這種習慣給炒熱了。A$AP 和他的隊員們在演出的時候會穿很圖形化的T恤和衛衣。使A$AP出名的是他們的外套。她們搭配著異常高端奢侈的品牌,但是不知怎麼就流行了起來。A$AP的影響已經波及到了DKNY的最新活動策劃。



Kanye West
如果你想在穿外套的潮人裡面找到一個CEO或者El Jefe或者Grand Dragon那麼這個人非Kanye West莫屬.雖然他是最近才進入時尚圈,但是他穿過的品牌都賣得很好是不可否認的。誰能在分分鐘內讓一件價格昂貴卻普通的白T恤賣掉?Kanye West在街頭的風格,不是單純的沿用Hov風格,也不是N.E.R.D的衍生。看看他21世紀初期作為一個製作人坐在Def Jam錄音棚裡的樣子吧。你會發現他把Air Jordans和Supreme混搭。皮革的褲子塞在Infrared 6裡。誰會這麼做。Kanye。在他對自己風格的直覺以外,更多的是他對文化的熱愛,尤其對鞋子的痴迷,基本沒人能比得上他了。他的直覺加上他的狂熱,為LV開啟了一個全新的時代,今天膠底運動鞋的風格已經與以前大有不同。Kanye太了解街頭,他的影響是不能被複製的。



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