淺談電影《霸王別姬》中的京劇元素

2020-12-13 財經論文

摘 要

京劇作為我國「國粹」,其歷史文化源遠流長。1905年,我國第一部電影《定軍山》問世,自此京劇藝術和電影藝術便結下了不解之緣。我國第五代導演陳凱歌,他的作品《霸王別姬》便是京劇藝術與電影藝術融合最具代表性的一部作品。如今關於電影《霸王別姬》中全面梳理京劇元素在其中的體現和運用的研究大都是一帶而過,本研究全面分析電影《霸王別姬》中京劇元素的體現和運用,為京劇藝術與電影藝術的融合、京劇在電影中的傳承與發展提供一定的理論依據。

關鍵詞:《霸王別姬》;京劇元素;京劇音樂

1933年,陳凱歌執導的電影《霸王別姬》一問世便在國內外電影界引起轟動,該片榮獲法國坎城國際電影節最高獎項金棕櫚大獎和美國金球獎最佳外語片等多項大獎,它是華語電影的經典之作,更是京劇藝術與電影藝術相結合的巔峰之作。影片改編自李碧華的同名小說,講述了一個將戲曲視為生命,對愛情從一而終的戲劇大師悲劇的一生。主人公程蝶衣從小被母親賣進戲班,接受嚴格的戲劇訓練,與戲班的大師兄段小樓相依為命。經歷過許多磨難,終於成長為一名紅極一時的戲劇大師,然而此時段小樓卻迎娶了名妓菊仙,程蝶衣與師兄的關係漸漸疏遠,矛盾不斷激化,最終程蝶衣自刎死在了段小樓的懷中。影片經歷了晚清沒落、日本侵華、國共混戰、新中國解放、文革等歷史階段,京劇藝術更是貫穿了整部影片,京劇的服裝、扮相、臉譜、念白、唱腔、京胡等元素在影片中大量運用,傳統藝術在影片中大放異彩,讓人覺得熱鬧而又落寞,濃豔卻又慘澹。京劇藝術以其獨特的生命力向世人展示了其作為國粹的魅力,自此,國人也開始重新正視傳統藝術和民族文化。

一、電影《霸王別姬》中的京劇表演元素

「京劇元素是具有京劇特色的一些表象特徵,如京劇的扮相、服裝、臉譜、道具、唱腔、念白、武打動作等,京劇所獨有的一些內容,區別於其他藝術門類的特徵,即是京劇元素。」[ 付倩倩.文化的生態性複製在中國風音樂中的體現[J].青年記者.2012.08]從電影《霸王別姬》中我們不難看出,導演陳凱歌運用了大量京劇元素體現在影片中,電影《霸王別姬》本就取材於京劇《霸王別姬》,卻沒有生搬硬套戲曲本身,運用了大量京劇元素卻不顯雜亂,而是使影片的精魂得到了升華。

(一)京劇服裝

影片中最直觀的表演元素便是服裝,每個主角的服裝都和自己所演繹的故事有著密不可分的關係。「在電影一開頭,戲院的大門被打開,當陽光照進黑暗,主人公程蝶衣挽著段小樓的胳膊由遠及近緩緩走來,程蝶衣身著錦衣羅袍,頭戴如意金冠,肩披金色霞帔,手持紅綢寶劍,段小樓則身著戰袍,頭頂將冠,長髯飄逸,」[ 任曉紅、羅蓓遙.淺析陳凱歌電影中的戲曲元素[J].才智.2013(21):179-180]這第一個鏡頭中青衣「虞姬」和花臉「霸王」的服裝就表明了兩位主人公的身份特徵,也奠定了整部電影戲曲服飾的風格特徵。

(二)臉譜和妝容

臉譜和妝容是中國傳統戲曲藝術中的重要組成部分,臉譜的造型手法是戲曲獨有的一種造型手段,通過臉譜和化妝體現人物的命運和情感。「影片中程蝶衣的「虞姬」化著柳葉眉、丹鳳眼,粉面桃紅,有種超凡脫俗的古典之美,與「虞姬」俠骨柔腸、高雅柔情的風華絕代的形象十分吻合。段小樓的「霸王」的臉譜有著一張剛強勇猛超凡脫俗的鋼叉無雙黑花臉,」[ 任曉紅、羅蓓遙.淺析陳凱歌電影中的戲曲元素[J].才智.2013(21):179-180]在這種形象下,段小樓便是那氣壯山河、剛毅勇猛的將軍霸王,可是,沒有那張臉譜,他就只是個膽小怕死的世俗之人,他沒法保護程蝶衣,這也註定了程蝶衣最後的悲慘結局。

(三)京劇念白

「京劇念白是我國傳統京劇藝術在舞臺表演時臺詞運用的一種表現手法,它以一種介於讀與唱之間的音調將語言戲劇化、音樂化,在戲曲中常與唱腔部分互相銜接、陪襯、對比,形成戲曲中最能表達人物的內心獨白,體現人物思想的一種手法。」[ 京劇聲韻念白朮語-互動百科]在影片《霸王別姬》中就有好幾段念白運用的恰到好處。首先是電影開篇,師兄弟兩人走入劇場:

管理員:幹什麼的?

段小樓:噢,京劇院來走臺的。

管理員:哎喲,是您二位啊!我是您二位的戲迷!

段小樓:是啊,哎喲,嗬!

管理員:您二位有20多年沒在一塊唱了吧?

段小樓:二十一年了。

程蝶衣:二十二年。

段小樓:對,二十二年了。我們哥倆也有十年沒見面了。

程蝶衣:十一年。

段小樓:是,十一年,是。

「這段簡單的開場白就表明了程蝶衣對於京劇的熱愛以及「虞姬」對「霸王」的痴迷,他和京劇分別的時間或者說是與「霸王」分別的時間他都記得一清二楚,這段念白就直接塑造了程蝶衣的人物性格特點和情感走向。」[ 張麗君.論中國電影中的戲曲元素[D].山西師範大學.2013.05]在影片高潮部分,由於文化大革命,京劇也慘遭批鬥,在這段念白中段小樓用西皮的腔調一板一眼地揭發出著程蝶衣的種種「罪狀」——

「段小樓:他給國民黨傷兵唱戲,給北平行園的反動頭子唱戲!給資本家唱,給地主老財唱,給太太小姐唱!給地痞流氓唱,給憲兵警察唱!他給大戲霸袁世卿唱!他抽大煙,他抽起大煙來沒命!不知抽光了多少勞動人民的血和汗!他為了討好大戲霸袁世卿,他...你有沒有?他給袁世卿,他當...當...你有沒有?你當了...」[ 李夢圓.陳凱歌電影中的戲曲元素運用研究[D].河南師範大學.2017.04]

這段獨白揭示了段小樓內心的膽怯和懦弱,他雖穿著「霸王」的衣服,畫著「霸王」的黑臉,可是他終究還是段小樓,他沒法像「霸王」一樣保護程蝶衣和菊仙,他自私、懦弱、膽小,他為了保全自己背叛了程蝶衣和菊仙,他從來都只是假「霸王」。這段念白充分體現了段小樓的性格特徵,至此,他與「霸王」的角色徹底決裂。

二、電影《霸王別姬》中的京劇音樂元素

電影的音樂同樣具有敘事功能,香港導演王家衛說:「音樂就像是顏色,它能像濾鏡一般把影像染上別種的顏色,跟影像不同時代的音樂能在影片中產生曖昧之感,令事物顯得複雜起來。」可見音樂在電影敘事中潛移默化的抒情效果。電影《霸王別姬》取材於京劇《霸王別姬》,所以它裡面的京劇音樂元素運用得更加濃墨重彩。

(一)器樂部分

影片中最具代表性的京劇音樂元素便是京胡,「京胡的主題代表著程蝶衣的人物形象,從頭貫穿到尾,這個主題取材於著名的京劇曲牌《夜深沉》,」[ 王飛燕.電影《霸王別姬》的戲曲化配樂研究.湖北科技學院學報[J].2014.03]「描寫了《霸王別姬》中虞姬舞劍的精彩場面,它將虞姬輕盈的舞姿、不凡的劍術、複雜的心情和殘酷的戰爭集為一體,多層次、多視角地刻畫了虞姬的精神世界。」[ 張韋.二胡在民樂中的地位.大舞臺[J].2010(06)]京胡在本片中佔了很大的分量,它以不同的方式共出現了9次,分別是「啟幕」、「斷指」、「識情」、「變」、「醉酒」、「靈堂」、「點戲衣」、「自刎」、「落幕」。

首先在影片啟幕,程蝶衣與段小樓二人出現在劇場與管理員談話,此時就有京胡加上合成器、弦樂、京劇小打等配器組成的音樂響起,中速、變化較小,以此慢慢拉開影片帷幕。影片採用倒敘的手法,畫面又轉接到程蝶衣小時候,小豆子的母親為了讓小豆子進戲班用刀斬斷了他多出的小指頭,隨著小豆子的尖叫聲,便是沉重的一聲鼓,此時的京胡配合合成器、弦樂、鼓板由慢漸快,變化較小,讓觀眾切身感受到小豆子撕心裂肺的斷指之痛。後來小豆子被師傅體罰,師兄小石頭為了幫師弟減輕訓練故意打馬虎眼結果被師傅發現一同受罰,小豆子為此深受感動,決定信任接納師兄,與他建立良好的感情,在這段劇情中,京胡以單音反覆,力度為漸強,配合簫的主題變奏以及弦樂等為伴奏,平穩奏出。第四次是在小豆子為張公公唱戲時又把「我本是女嬌娥,又不是男兒郎」唱錯,小石頭為挽救將小豆子拽到院子中間的椅子上並且拿煙管把小豆子的嘴搗出血,此時京胡配合著板鼓節奏由慢到快,氣氛也越來越緊張,這段伴奏表現出了小石頭內心的急迫和小豆子的驚懼。當小豆子嘴角流著鮮血坐在院子中間的椅子上時,周圍是其他人在練習京劇的場景,這時伴奏再度響起,京胡、銅鑼、鈸在一起演奏,聲音越來越大,節奏越來越快,暗示了周圍環境對小豆子的壓迫和催促,同時也暗示了小豆子自己內心的煎熬和掙扎,這時候音樂聲又驟然停止,緊張的氣氛被提到了極點,最終小豆子還是流利無誤唱出了這段《思凡》,這段音樂體現了小豆子內心的糾結鬥爭、錯亂複雜,以致人戲不分。第五次出現是在程蝶衣和段小樓因為菊仙的事鬧翻,程蝶衣去找袁四爺傾訴,兩人醉酒後的片段,這段戲是京胡與弦樂同時出現,互相呼應,旋律速度逐漸加快,表現了程蝶衣內心的矛盾和痛苦,他接受不了師兄段小樓的背叛,只能靠「醉酒」來發洩內心的情感。第六次「靈堂」還是京胡與弦樂相互配合演奏,此段是在程蝶衣與段小樓分家後,關師傅將二人召回,狠狠地教訓了一頓,二人終究是和好了,此時,老爺子卻突然離世,悲涼的京胡和弦樂同時引出,以中速進行、變化較小,道出了一種滄桑和悲涼之感。再往後到了「點戲衣」的片段,前一場戲是他被小四搶了虞姬的角色,失去上臺資格,當時的段小樓不得不在形勢前低頭,與小四演霸王別姬,程蝶衣心如死灰,燒掉了他所有的戲服,這些戲服都是他扮過的角色,他在心底與這些角色告別,在這段劇情中,京胡聲出現了1分03秒,依然是以中速進行,步調平穩就像是程蝶衣表面的平靜,然而他的內心卻早已絕望。文革之後,影片劇情也走到末尾,程蝶衣與段小樓時隔22年再度同臺演出,此時的京胡聲是以急板的速度進行,快速的節奏將緊張的氣氛再度提起,程蝶衣抽出寶劍以自刎結束了自己的生命,京胡聲又驟然停止,段小樓回過頭來大驚失色,觀眾也屏住呼吸,這時影片落幕,京胡以及弦樂、蕭的伴奏聲再度緩緩響起,似乎在訴說程蝶衣驚心動魄的一生。

(二)唱段部分

京劇唱段的運用是電影借鑑京劇藝術的重要手段之一,電影《霸王別姬》中京劇唱段的運用對於塑造主人公的形象、渲染氛圍、推動劇情的發展都起到了不可忽視的作用。在影片中程蝶衣和段小樓的人物命運就如同「虞姬」和「霸王」人生寫照,所以其中的唱段大多都是京劇《霸王別姬》中的唱詞。

當程蝶衣得知師兄段小樓要娶菊仙為妻時,他為了排解內心被段小樓背叛的傷心與絕望,也為了能爭取回段小樓的心愛的寶劍盼望他能夠回心轉意,於是程蝶衣找到了袁世卿,和他成為了知己。在袁世卿家的後院中,天色微亮之時,薄霧迷濛,醉酒的程蝶衣濃妝豔抹,再次扮上「虞姬」的裝扮,他與袁世卿一起唱《霸王別姬》,此時的程蝶衣內心的痛苦和絕望混合淚水咿咿呀呀地唱出——

「漢兵已略地,四方楚歌聲;大王氣已盡,賤妾何聊生。」

這段唱詞又仿佛讓人想起電影開篇和結束時的場景——

「自從我隨大王東徵西戰,受風霜與勞碌,年復年年...」

「此一番連累你,多受驚慌!」

「大王,快將寶劍賜予妾身...」

「妃子,不可尋此短見吶...」

這裡出自於京劇《霸王別姬》唱段的運用,是影片中的點睛之筆,也恰好是對於程蝶衣和段小樓兩個人物命運的真實寫照,註定了戲裡的「虞姬」結局是要為「霸王」而死的,戲外的程蝶衣為了師兄段小樓結局也是要走向死亡的,這是他從一而終的性格就註定了的悲慘結局。

三、京劇元素在電影《霸王別姬》中所起到的作用

京劇元素運用在電影之中為傳統民族性藝術添加了不少文化底蘊,京劇藝術與電影藝術結合為電影事業的發展提供了重大幫助,它增強了電影的觀賞性,為京劇藝術的傳播和發展提供了更大的空間。京劇元素在電影《霸王別姬》中的體現和運用也起到了重大的意義。

(一)渲染氛圍

影片中,一把京胡貫穿全部,多次烘託了氣氛,達到了讓觀眾與之產生共鳴的效果。在「斷指」之時響起的京胡配合弦樂,小豆子起初由於手指被凍僵感覺不到疼痛,慢慢的手指恢復知覺,一下子感受到了撕心裂肺的斷指之痛,京胡的音樂聲響起讓觀眾都屏住了呼吸,甚至不自覺的倒吸一口涼氣,讓人十分心疼小豆子並為之揪心。在到師傅讓小豆子為張公公唱戲的片段,小豆子又把唱詞唱錯,小石頭為了幫助小豆子用煙管搗小豆子的嘴直到他滿嘴鮮血,這時京胡的節奏由慢漸快再驟然停止,音樂再一次揪起了觀眾的心,把緊張的氣氛烘託到了極點,小豆子此時終於完整無誤地唱出「我本是女嬌娥,又不是男兒郎」,京胡聲再度響起,觀眾的心也慢慢放下,緊張的氛圍慢慢消散。影片結尾處,程蝶衣和段小樓又一次演起《霸王別姬》,此時京胡的節奏是急板,似又在烘託緊張的氛圍,讓人知道接下來好像要發生什麼,再到程蝶衣拔出寶劍自刎,京胡聲驟停,全場沒有一點聲音,程蝶衣的死好像在觀眾的意料之中又在意料之外,所有人都在為程蝶衣的結局嘆息。

(二)塑造人物形象

電影《霸王別姬》取材京劇《霸王別姬》,說的就是兩個名伶的傳奇人生,在電影開篇,程蝶衣與段小樓一同緩緩走進戲院,燈光漸漸照亮他們,程蝶衣一身青衣打扮,粉面黛眉、羅裙錦衣,段小樓則是勾著黑花臉,身著戰袍頭頂將冠,此時我們便知道他們一個是「虞姬」,一個是「霸王」,開場那段念白更是表明了程蝶衣對於京劇,對於「虞姬」這個角色的痴迷,縱觀整部影片,我們不難發現,程蝶衣大多都是以「虞姬」的形象出現,在這個人物形象的塑造上,可以說程蝶衣和「虞姬」就是一個整體,無論是在臺上臺下,程蝶衣就是「虞姬」,以致於他到達了人戲不分的境地,正如段小樓說的「不瘋魔不成活」,程蝶衣一生都活在「虞姬」的角色裡出不來,於是這樣一個人戲不分的程蝶衣形象便被完美地塑造在銀屏之上。

(三)推動劇情發展

影片中,京劇元素穿插其中,運用的恰到好處之時往往可以推動劇情的發展。電影開篇兩人在戲院的那段念白雖是以倒敘的手法,但是讓觀眾在這幾句念白中得知程蝶衣與段小樓已有22年沒在一起唱戲,觀眾因此產生了好奇心理,讓人不自覺的想知道這22年前究竟發生了什麼,至此,鏡頭回到程蝶衣與段小樓小時候,這一系列故事也慢慢展開了。

程蝶衣與段小樓成名後來到照相館拍合照的片段,照相機快門按下的那一瞬,一段京劇伴奏驟然響起,節奏鮮明、速度較快,「老闆說「甭管穿什麼衣裳,什麼款式,只要一上身保管都體面,都標誌」,然後接著一聲「好」,此時,當觀眾還沒有反應過來就聽到玻璃被砸破的聲音,京劇伴奏也戛然而止,緊接著就是學生高呼「反對日本增兵華北」,」[ 劉錢倩.電影《霸王別姬》中音樂對情節的推動作用[J].電影文學.2013.09]這段音樂就是表明在師兄弟事業正盛之時,這緊張的音樂節奏似乎讓人明白接下來會有大事發生,時代背景被拉到了抗日戰爭時期,新的劇情由此展開。

在段小樓與菊仙結婚之時,程蝶衣心中苦悶只得與袁四爺傾訴,他們酒後在院中唱道,「漢兵已略地,四面楚歌聲;大王氣已盡,賤妾何聊生。」這段京劇唱段表現出了程蝶衣此時的心情,段小樓與菊仙成婚對他的打擊很大,這段既承接了程蝶衣此時的處境和心情,又為後面程蝶衣為救段小樓去給日本人唱戲做下了鋪墊,很好地推動了後面劇情的發展。

結 語

縱觀整部電影我們可以發現其中運用了大量的京劇元素,京劇藝術讓華語電影注入了新鮮的血液,我國京劇藝術歷史悠長,豐富多彩,與電影藝術結合後增強了影片的民族韻味和文化內涵,給人眼前一亮的感覺,也讓國人重新正視我們的傳統民族文化。影片中京劇文化經歷了各種動亂,到如今還是得以延續下來了,我們也應該像程蝶衣一樣不忘初心,保護我們的國粹,讓我們的傳統文化繼續延續發揚光大起來。

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