牡丹，花之富貴者也，可愛者甚番！愛牡丹的人很多，能把牡丹畫好的人卻寥寥無幾，這篇文章將告訴你牡丹的基本畫法，對於學習牡丹的書畫愛好者具有很大的借鑑意義！
牡丹畫法
深紅牡丹畫法：
筆肚蘸較稀的白粉，調入曙紅，再調胭脂。先畫出花頭的前部，然後筆尖再調花青或墨，按前後濃淡關係畫出花頭。大瓣小瓣相間，不要雷同。完成花形後，再進一步調整刻畫層次，著意表現花頭的透視和厚重感。幹後點蕊。（如圖一）
圖一
二喬牡丹畫法：
二喬是一種名貴品種，在同株同朵花頭上呈現二種顏色。畫二喬牡丹，先畫淺色再畫濃色。順序是調白粉後蘸少許曙紅或胭脂，在白瓷盤中調和到滿意為止，用側鋒畫花頭的前部。畫淺色時，要留出濃色的部分，也就是花心和外輪廓的部位；畫濃色用另一支筆蘸曙紅，調胭脂，筆尖調花青或墨色，小心刻畫，注意層次要分明，對比要強烈，也可用大紅色調墨畫濃色部位。（如圖二）
圖二
背面牡丹畫法：
先畫花託、花萼、花莖部分。先用淡紫色點出較大花瓣的反面，然後再調濃色調整花形的結構。要錯落有致，達到滿意為止。這種花形一般是在大幅作品中運用，意在打破正面花頭多而單調的局面，從而使畫面更加豐富多變、情趣怡然。（如圖三）
圖三
其它顏色的花頭也用此法為之。
牡丹葉子畫法：
葉子在整幅作品中起到至關重要的作用。一幅作品的成敗在於構圖，其中葉子的布局、濃淡、疏密非常重要。要充分領會密不通風、疏可跑馬的畫理。有意留出枝幹穿插的位置。
畫葉子一般用綠色或純墨色，且忌顏色不可過多，過多就易髒亂、無主次，喧賓奪主，影響整幅作品效果，那就俗氣了。儘量運用統一的色調。
葉子的寫意畫法不易掌握，要體驗生活，到大自然中去寫生，搜集素材，根據葉子的生長規律，三五成組，大小兼用，認真畫出。把握好水份，乾濕結合。用筆要利索，表現出枝葉的出枝方向，顧盼姿態。畫葉子先點出濃色、闊葉，然後蘸水再畫，由濃到淡。待筆上的顏色用盡，再蘸濃色畫，再蘸水，以此法將葉子畫完，畫面就豐富多變，濃淡和諧。注意把零亂的葉子做合理而有序的組合，從而支撐葉和花，畫出生動自然的感覺，表現整幅作品的力度。勾筋時要連接葉柄與莖，做到有聚有散，輕鬆自然，靈活用筆既見筆觸又顯其精神。
（如圖四）
圖四
枝幹畫法：
畫枝幹按其生長規律，在符合常理的情況下，大膽構思，大膽落墨，出奇制勝。哪裡需要支撐，哪裡需要線條，構圖時都需要用心地去經營，這決定了全局的態勢和力度，也是一幅作品成敗與否的關鍵。注意先畫主幹後畫次幹，用筆要有彈性，線條粗細、濃淡有變化。注意枝幹穿插的疏密與留白的關係，使其統一而整體。最後題款，蓋印。（如圖五）
圖五
最後，再結合所講內容，重新溫習一下牡丹畫法的完整步驟，即先畫花頭，再畫葉子，枝幹，題款、蓋印。（如圖六、七、）
圖六
圖七