秦昊對紫金陳筆下的張東升，不是很感興趣。張東升太像反社會人格，太扁平了，殺了嶽父母，因為錢被三個孩子纏上，在某個夏天，一路走向毀滅。
《隱秘的角落》劇照，秦昊飾演張東升
直到監製韓三平再次像當初邀請他拍《無證之罪》時一樣，給他打電話說，劇本真的不錯，秦昊才好好看了劇本。
不行，還是不夠，劇本裡對張東升的描述還是單薄。
導演辛爽、製片人盧靜和選角導演李俊霆（王瑤弟弟王立扮演者）不放棄，趕到橫店，和秦昊聊了4個多小時。「當時給我第一直覺，這導演不錯，他對表演，對戲劇，對音樂，審美是很高的，我們基本上審美是相當的。」
但聊得再愉快，秦昊還是拒絕，因為有了女兒，他不想演壞人，甚至給出了讓導演組難過的祝福，「你們相信我，即使這個戲裡沒有我，爆的可能也很大，肯定會有聲響。 」
最後讓秦昊改變主意的，是《無證之罪》曾帶來的成就感。製片人盧靜跟他說，「昊哥，我們當年做《無證之罪》的時候，沒有人看好我們，結果變成了一個行業標杆，這麼多年沒有人超越，能夠超越《無證之罪》的只有我們自己。你來帶領我們一起，像當年一樣咱們一起闖。」
秦昊對演戲是純粹的熱愛尊重，他聽到年輕人的熱情，舉手投降。按照他的性格，一旦接受，就要儘可能完美，開始天天打電話說加點這個加點那個。
《無證之罪》劇照，秦昊飾演警察嚴良
辛爽和婁燁的相似之處是，都能在現場給演員足夠的自由度，這讓秦昊能在小熒幕上施展天賦與能力。
在《隱秘的角落》的故事中，張東升就是個面目可憎的殺人犯而已，但秦昊把最初劇本裡的張東升重新塑造，建構，變成了複雜有厚度的人物。
在花絮中，觀眾看到秦昊在現場對於演戲的直覺。如派出所一場戲，他跟老婆徐靜說，你走進來不用說話，一巴掌一巴掌打就好，打到你自己哭崩潰。
派出所的戲份結束，回到家中，辛爽跟秦昊說，這裡要有一段張東升的獨幕戲，站在陽臺上，但是劇本裡沒寫要做什麼。秦昊說知道了。他走上陽臺，隨手拿了個蘋果，像孩子一樣展示出雀躍的樣子，哼歌賞花，抑制不住地高興，卻讓觀眾感到不寒而慄。
即興表演結束，秦昊跟辛爽說：「張東升這樣是不是顯得太壞了？」他準確地捕捉到，屬於張東升的壞，應該是怎樣的壞。
這樣的例子比比皆是。有時候，張東升一小時的戲份，秦昊能跟辛爽磨到三小時。演完一遍，兩人一對眼神，都說「還可以」，那就是又得來一遍了。
如秦昊所料，這部劇爆了。不論是討論度還是分數口碑，《隱秘的角落》確實超過了《無證之罪》。全網都是張東升的爬山梗，連秦昊自己都用上了「一起爬山嗎」的手機殼。
恐怕婁燁和秦昊都沒想到，《推拿》《浮城謎事》《春風沉醉的夜晚》和《風中有朵雨做的雲》，因為一個在少年宮教數學的張東升，重新成為近期豆瓣實時熱門電影，重新被大多數年輕人翻開欣賞。
最後打趣問他，家人看過這劇，還敢不敢跟他爬山啊？秦昊說，最大的問題只是，怕女兒以後的家長會，不讓他參加。
「一起爬山嗎」手機殼火了
「信不信帶你去爬山」成為了網絡熱議的「出圈」句子。
【對話】
「在現場，我和辛爽會不停地折騰」
澎湃新聞
：你後來完善的戲裡面，關於張東升最關鍵的一點是什麼？
秦昊
：他們（導演組）說，很多人都在爭取張東升這個角色，但我們心裏面只有一個，就是你來演，你一定要演。他說，我也知道您是為什麼（拒絕），你給我點時間，我還會把這個人物完善，比如說他殺人的動機，不能只是為了一個錢，也不能是因為精神病亂殺人，他殺每個人都要有殺人動機，但這個動機，要讓大家覺得是合理的，覺得這種事情真的是可以做出來，但肯定有偏激的性格在裡面。
這些東西，我覺得在劇作裡面都要去豐富完善，你不能讓演員憑空去演，你沒有東西怎麼演，當時劇本其實還沒有那麼完善。
我覺得，之前那些見嶽父母的戲，殺嶽父母之前的動機一定要有，否則他就是一個神經病了。他這個人物，從最開始我們設定是人畜無害的一個人，他本身不是惡人。
澎湃新聞
：網上說，如果我要有這麼一個老公，天天在家裡幹家務，對老婆還那麼好那麼溫柔，為什麼要跟他離婚？其中隱藏的邏輯，為什麼當時沒有把原因拍出來？
秦昊
：現在加的這些，已經不是在原來劇本裡了，我們要能夠用儘量少的篇幅，最高級的展現方法，把這個過程精簡得合理，否則能拍到40集。怎麼能用最少的一場戲，就能夠交代清楚，這才是表演高級好玩的地方。為什麼大家看完了說沒有一場是廢戲，這就是原因。
澎湃新聞
：張東升是個複雜的人物，你如何設計張東升性格中狠毒的一面和像「人」的一面？
秦昊
：其實我們創造的這個人，是個人畜無害、沒有存在感的人。我一直在講，這個人是沒有存在感的，我為什麼會設計說，在課堂講完課，也沒有小朋友理他，因為在小朋友面前，他沒有存在感。一個沒有存在感、溫和的人，碰到了這樣的事情，才做出了過激的舉動。我們通過一些社會新聞，其實能夠看到這類人，這樣觀眾才會相信，這是我身邊的誰吧，才會有代入感，會覺得這是一個真事兒。包括白銀案的人也一樣，你說他複雜嗎？他平時在小賣部裡賣東西，都說他是老實人，但他幹了那麼多命案，他和張東升都有一部分的反社會人格。
澎湃新聞
：平時關注社會新聞嗎？
秦昊
：這就是一個人的積累，為什麼說演員活到老學到老，生活當中，你接觸的所有事情，每一本書，每一個電視節目，都會對你形成知識庫，儲存起來，不一定什麼時候，在一部戲裡面一個角色，就會用得出來。
澎湃新聞
：除了溫和的部分，張東升有一些鏡頭還蠻驚悚的，比如洗完澡，假髮脫下來，看向鏡子。
秦昊
：我沒看片子我不知道，那個眼神，我聽說特別兇狠，我們沒有說過那場戲一定要兇狠，那場戲就是張東升本來的面目，沒有人在的時候，他是什麼樣的。我們每個人都是這樣有兩面性，為什麼大家覺得張東升這個人有魅力，因為他太多面了，我們當時商量出來是禿頂，為了妻子，就像很多女生睡覺都不卸妝一樣，他也是討好型人格的一種，只是總有拿下來的一天，我們就把這一幕呈現出來就好。
其實在劇本裡面，我們設定的是在後面，第八、九集才暴露本性。但後來剪輯可能想讓我早點出來，前面孩子戲太多了，怕觀眾不進去，所以就拿到前面了。
網友評價這一幕挺「禿然」的
秦昊在微博澄清自己沒有禿頭。
澎湃新聞
：有多少是你現場的發揮？
秦昊
：拍這個戲的過程中，幾乎每一場都有現場的發揮，這是取決於導演辛爽。辛爽和婁燁很像，對表演很自由，而且我們兩個對表演的審美，幾乎是一致的，所以我提出來什麼，他也會覺得有問題，正常一場戲可能一個小時拍完，我們會拍三個小時，其實已經拍完了，但辛爽問我怎麼樣？我說還行。有很多時候大家都是這樣的，當你覺得不錯，他也就還行，但是我和辛爽就會不停地折騰，就開始想怎麼辦。
沒記錯的話，張東升殺完了（嶽父母）跟徐靜從警察局回來，到陽臺吃蘋果去了——這是辛爽的主意，本來沒有那場戲的。辛爽說這時候你能幹什麼？在陽臺屬於你自己的時間。把那件事情完成以後，又是張東升自己的時間了，你會怎麼樣呢。後來那場戲就即興到陽臺，張東升吃點蘋果跳一跳。我跟辛爽說，張東升這樣是不是顯得太壞了？
陽臺這段戲是即興發揮
有一場戲，是開始跟嶽父嶽母見面的時候，在一個酒樓裡面。劇本裡面寫得很好，因為想殺嶽父嶽母之前，就三場戲：回家見了一面，在酒樓吃飯，在洗手間跟人打招呼。
但是那天拍酒樓的戲時，我一到現場，直接就一張桌子，小小的。我說這拍哪場？這場文章（劇本）寫得很牛，就跟香港電影一樣，很多人在吃飯，我在裡面穿梭。廣東人是注重氣氛的，這樣氣氛的東西，你知道一拍出來，你會感覺說這是個電影。你這邊一進來就是屋裡，這是電視劇。
我說，辛爽，這你定的嗎？辛爽說，昊哥，不是我定的。我說，不是你定的，為什麼這樣？他說製片方說沒地方，就只給我這個地方。我說那也不能拍，不能這麼對付，這是第一集，我說第一集就是「電視劇」，誰往後看，最起碼第一集總得唬人對不對？
馬上製片人盧靜就跑過來了，說其實我們找景了，酒樓和茶餐廳都挺好的，但是包下來太貴了，我們沒辦法。當時已經等了大概兩個多小時了，一直耽誤，其實每天的進度都很緊，怎麼辦？
但通過這件事，我當時腦子就突然有個念頭，我怎麼能在這戲裡面，就只把自己當成個演員，因為我是現場年紀最大的，其實你的每一句話，大家都很緊張，那時候，你的一個小情緒，會讓大家有不好的、負面的心情，這是脫離演員的範疇了，但我還是很單純把自己當成個演員似的。我說那就算了，想想辦法吧。最後他們就把桌子放在很小的一個廳，儘量讓我在很短的路走進來。
通過這件事情，後來我覺得，我真的把他們當成兄弟姐妹們一樣了，但是到後來，因為把他們當成兄弟姐妹了，反而不能有什麼說什麼了，因為你明白，你擺個臭臉，就會影響大家的情緒，所以後面有些地方，我覺得不太好或怎麼樣，我就會儘量讓自己能過得去，實在過不去的話，我就儘量用一種委婉的方法去溝通。
「每一場哭，必須要不一樣」
澎湃新聞
：大家有在網上討論說，這個劇特別有電影感，但也有一些專門從事這種研究的人說，其實把劇拍出「電影感」，是一個偽概念。你怎麼看？
秦昊
：這不是個偽概念，現在只是一個趨勢，其實劇是劇，電影是電影。因為審美標準在不同的媒介上放，是不一樣的，連技術指標都是不一樣的，我們不是把劇做成電影，但是怎麼能夠在劇裡面做到電影感。有電影感的劇，不是我們創造出來的，是十幾二十年了，美劇英劇發展出來的。
澎湃新聞
：你覺得電影感是什麼？
秦昊
：首先電影的審美，無論是表演、音樂、導演、美術。我們這部劇是因為各個方面都很高級，它的審美很高級，所以說是有電影感，包括表演一樣，我們是用電影表演的方式來演的劇，我們沒有按電視劇的方法去演，電視劇都是用話來演，電影是不說話，眼神來演。電視劇，大家都是這麼多年的習慣，洗著菜，不看，一聽，我也能知道內容，但是我們的劇不可以不看，有可能有一場戲，兩人一句話不說，但你一樣會被感動。
澎湃新聞
：這個會不會影響你接戲的標準？如果現在一個普通的電視劇來找你，你會覺得沒法發揮作為演員的成就感和能力嗎？
秦昊
：我之前接了一個叫《錦繡南歌》的古裝戲，臺詞就是大量，但是另外一種拍攝方法，工業化的流程是我之前沒有去經歷過的，比如說它的鏡頭，10個機器，各種角度拍，那種東西，反而以前我也沒有接觸過。
《錦繡南歌》人物海報
澎湃新聞
：所以你心裡沒有鄙視鏈？
秦昊
：我覺得內容為王，好就是好，不好就是不好。 在手機上拍個東西好，也能好，你在大銀幕上放著爛片，也能是不好。電視裡的大量臺詞，要看是為了什麼，比如說很多臺詞是把表演都說出來，那樣的臺詞內容又無聊，我可能就不接了。但很多古裝戲都是大量臺詞，我覺得也不是廢話，你要不說臺詞，你光用眼神，觀眾也看不明白。
澎湃新聞
：在《隱秘的角落》裡面有好幾次，張東升的哭給我的印象挺深刻的。現實中，你為了女兒也是馬上就能哭的感覺。這兩種狀態完全不同，一個是陰沉的，一個是特別單純的。怎麼把握哭戲的？
秦昊
：我當時給自己定的標準，在一部戲裡面的哭，不可以重複，每一場哭和每一場哭，必須要不一樣。我給派出所的那場哭，就定義為看起來很真，其實是假。而停車場那場戲，我跟導演還特別說，導演你再多給我點時間，我醞釀一下。因為我希望停車場那場哭戲的哭，稍微要比派出所要真，我希望是像個孩子一樣無辜地哭。 張東升那時候說，還有沒有機會了，沒有機會你就知道要殺死她了。可能觀眾也搞不明白他為什麼哭，最後下定決心要殺。
每一場哭最基本的標準，就是不能一樣。
停車場的哭戲
澎湃新聞
：在現場進入這個狀態是快的還是慢的？
秦昊
：我一般演一個角色的話，大多數時候整體演的什麼人物，大概這個時間段就會進入，可能兩三個月，大概的基調，我刻意培養一下。比如說我拍《錦繡南歌》的時候演的是皇上，其實我當時不在意，前兩天他們說要播了，給我看了一個花絮，是化妝師給我化妝，我就發現，我在那時候跟他們說話，其實就帶入了皇上的感覺，因為每天都在演皇上。所以演張東升也一樣，那段期間不經意發呆多一些 。這可能是一個職業病，還是會比較進入角色，這樣現場會快一些。
但這個東西，不是我刻意的，不是我主觀意願一定要這麼做的，反過來看是這樣，當時我並沒有想說我在演的角色裡，我感覺是挺自然的一個狀態，所以我說我很分裂，比如說我在那個戲裡面，大家都說好活潑，在這個戲裡面，有時候你就不愛跟人說話或者怎麼樣，但我自己其實並沒有主觀刻意去追求。
澎湃新聞：
冰庫那兩集好像推進得很急，張東升突然掉進一個非常癲狂殺人的狀態，邏輯上不是特別理解，當時怎麼商量出其中邏輯的？
秦昊：
那場戲其實是最高能的，他是被逼一步一步到那開始殺人了。現在可能因為種種不可描述的原因，要取捨很多，急促的原因可能都沒有（剪進去），這也是我不看這個片子的原因。不想讓自己遺憾，因為在我心裏面永遠有一個很完美的片子，包括《風中有朵雨做的雲》，到現在我也沒有看，因為那已經不是我當時要的東西，寧願我腦子裡面還是我以前沒有看，因為我們可以更好的，現在這樣我看完會遺憾。
《風中有朵雨做的雲》劇照
澎湃新聞
：現在在沒有看的時候，你覺得有遺憾嗎？每一場戲都完成了自己的最高能？
秦昊
：我這個人性格是這樣的，我允許自己犯錯，也允許別人不認可我，但是我不允許沒有全力以赴，而且我也不允許自己全力以赴以後，把那個東西扔掉了，我也接受不了，我寧願不面對。
澎湃新聞
：你看觀眾的討論，覺得有意思在哪？或者在意的點是什麼？
秦昊
：對於結局，他們的討論，讓我覺得辛爽真聰明，原來結局不是（這樣），因為很多東西的邏輯性都改了。
澎湃新聞
：改了很多？
秦昊
：我不能說這話，反正跟我之前的不一樣，但是我看到現在網友反饋的結局，我覺得挺欣賞，整成「少年派」了。這真是有一個思路以後。
澎湃新聞
：有一場戲，你在麥當勞一個人吃兒童套餐，被刪掉了，你會覺得遺憾嗎？這場是很重要的嗎？
秦昊
：其實你不覺得他的癲狂，如果有這樣的一個前提在，會合理很多嗎？他心裏面那一點點的善念，那火光，剛出來就被撲滅了。
「這是一個審美的勝利」
澎湃新聞
：大家開玩笑說你適合演反派，你知道嗎？
秦昊
：今年就這一次這個片子出來了，有這麼熱烈的討論度，我覺得我特別感激這一屆的觀眾，在我的眼裡面，沒有好人、壞人，正面、反面。
從《風中有朵雨做的雲》或者更早，一路走來，我很想把那種人性複雜性，那種善惡多面展現出來。現在這個反響那麼大，我覺得是觀眾的審美在慢慢提高。
大家慢慢審美越來越高，可能再出現這樣的東西，接受度就會大一些。因為觀眾不知道的話，不會去想說你這個是怎麼做的，審美在哪。張東升原來是很扁平的，我們加了這麼多東西，最後才覺得他像個壞人，如果沒那些，他上來反正就是個壞人的話，你看完以後，就不會討論他，就像所有電視劇一樣。
所以我覺得，這是一個審美的勝利，大家終於知道說壞人可以是這樣的。
《婆婆和媽媽》中的秦昊、伊能靜
澎湃新聞
：你之前一直拍的是電影，現在很多觀眾是通過小熒幕，電視劇、綜藝認識了你，感覺你生活當中的性格還是挺單純的。為什麼能夠在分析這些人物的時候，把它變得那麼立體，其實你本身是比較正常的性格。
秦昊
：我不是比較正常，是非常正常的。首先不管你給我任何一個角色，我都把它當成一個「人」來演來分析，只是在不同的劇本裡面，他們的行為導致了他是壞人還是好人，性格沒有好壞，只有行為表現出來。如果行為是那麼壞的人，我們可能就要加一些，我們怎麼能把一個殺人的人演示完，讓觀眾覺得他是一個人。我們把他想像成人畜無害的人，還是兇神惡煞的人，去做那些事，觀眾會更相信。這是需要我們去建構的。
澎湃新聞
：怎麼建構張東升這個人的？
秦昊
：會跟辛爽聊，談很多他的前史，包括他沒有孩子為什麼要離婚，我們都倒推很多東西。他為什麼要殺人？因為他老婆要離婚。老婆離婚為什麼殺老丈人？他老丈人支持離。很多我們真的活生生想出來，不然幹嘛劇本創作個兩年。
最初我就跟辛爽說一句話，我說我演這個角色，我一定要讓張東升又可恨又可憐又可愛，這三點做到了，這個人物我才算完成任務，如果別人看到他只是可恨，沒有可憐那部分，或者只是怎麼樣，我覺得我這個人物沒塑造成功。
《無證之罪》劇照
澎湃新聞
：你對人物細節建構的來源是什麼？
秦昊
：我不太喜歡分析別人，但我挺喜歡觀察，而且不只是觀察人。我喜歡看的節目是《婚姻保衛戰》《非誠勿擾》。上面的人太形形色色了，很多都是在我的身邊都看不到的人，後來聽說有的是對臺本的，我就不看了。我喜歡看《法治進行時》，為什麼說拍《無證之罪》的時候，我要把嚴良塑造成那樣的警察，因為我在《法治進行時》上看到的所有警察都踹門進去，沒有一個是溜光水滑，頭髮板正的，每個人看上去比殺人犯還要兇，這是我在真真正正的紀錄片看到的警察，所以你就明白，我給大家演的是一個真的警察，而不是想像中的。
澎湃新聞
：你是時刻打開著這個開關嗎？看到一個人幹什麼，就說，哦，記住了，他的工作是什麼，性格是什麼，原來做事是這樣。
秦昊
：為什麼我說自己分裂，明白了吧？你看我跟你聊天，其實我是秦昊，但是可能某些事情要看到A（坐在房間角落裡的工作人員）的時候，覺得，哎，他看手機怎麼是這個反應，挺怪的。但這個怪，其實跟我們聊天沒關係。以後有一個什麼有角色的時候，我可能把他的怪帶入進去。
「我到了一個創作的黃金井噴期」
澎湃新聞
：現在你走進了年輕觀眾的視野，你心裡的想法是什麼？你希望大家對你的認知是高級的、電影的、文藝的，還是說全能的？
秦昊
：我對大家對我的認知，沒有任何的期待和要求。我一直就這麼走過來的，我覺得我當下想做的事情，至於別人對待這件事情怎麼看，我其實不在乎，所以我說我也比較分裂，有些時候按照正常人很多的選擇，可能在我身上的事情都不會發生。比如說你看我那麼多年堅持演戲，突然去上《歡樂喜劇人》了，我覺得我喜歡那節目，而那節目是表演性的節目，喜劇我覺得想嘗試。 大家覺得你拍電影的，又拍了《妖貓傳》，為什麼去拍《無證之罪》？ 我就覺得當時電影（劇本）沒有好的，（電視）劇的劇本挺好而已。
上演技類綜藝的秦昊
澎湃新聞
：你之前有上過一個演技類的綜藝，我記得很多人對你的表演是不理解的，一些評委也不理解，那個時候你會覺得說「大家不懂我，早知道不來了」嗎？
秦昊
：我很認真的，上了節目就得變認真，演戲是我的根，這不像《聲臨其境》，那種我就是去釋放自己的，大家喜歡你，可能謝謝大家，就結束了，但是表演類節目，我要必須堅守我對表演的審美，不可以有任何的隨波逐流，不可以有任何的妥協。
我有時候會很困惑，我覺得這麼好的東西，放在這給你們，你們竟然不要，我匪夷所思，我當然不理解。我不覺得我的東西是高級的，只不過是我認為好的東西，我給你做一盤菜，你說不吃這個，不夠好，但這已經是我做的最好的了，別人再找我的時候，我還要按照我做菜的方法做一遍。他們打擊不到我，我對我自己的審美體系非常堅定。
澎湃新聞
：之後還會嘗試嗎？
秦昊
：我這人很分裂，誰知道後面又抽什麼風了，誰知道我會不會再去。所以為什麼我說很感謝這一屆的觀眾，大家能夠感覺到你這個人物塑造得怎麼樣，他們get到了你的想法，才會有共鳴的感覺。
澎湃新聞
：演到你現在這個時候，對於演新鮮人物的欲望，還有多少？
秦昊
：我真的覺得，我到了一個創作的黃金井噴期，無論是熱情，還是那種創作衝動。在這一點上，更讓我匪夷所思的是婁燁，我那天跟他聊，我說你都五十多歲了，拍那麼多電影了，但他現在每天的創作狀態，還在不停地寫，後面要拍什麼拍什麼，就跟打了雞血一樣，就這點讓我太佩服了。五十多歲還有這樣的創作熱情，所以對於現在的我也是一樣的，我現在對未來很多事情都特別有新鮮感，有渴望度。
因為我從來沒有說，我想演什麼樣的人，以後要演什麼樣的人，但對後面跟不同類型的導演合作，哪怕是上不同類型的節目，我都覺得挺新鮮的，挺有衝勁的，我現在只有一點可以保證，以後真的不會有人，有一部戲，可以用錢砸到我。我堅持拍電影的一段時間，我為了生存，我有時只能說，找一個不夠喜歡的劇本來演，現在我上了綜藝了，那些其實傷害不到我，以後我可以有底氣跟任何找我，但我不喜歡的劇本說，對不起這戲我不演。
在微博主動報名「披荊斬棘的哥哥」
澎湃新聞
：對於反面角色這個事，我挺沒想到的，你作為一個有藝術追求的演員，真的會因為女兒，在自己的事業方面會做出這樣的妥協嗎？
秦昊
：我覺得沒有孩子的人不會體驗到，就像以前我不會體驗到施瓦辛格跟小孩演，還幫迪士尼配音有什麼意思，那幫大明星，阿爾·帕西諾、布拉德·皮特都幹過，我現在有孩子我知道了，真的會，因為每個父親都想成為孩子心目中的英雄，都希望能給孩子點東西看。我之前跟婁燁拍的所有片子，都給孩子（長大之前）看不了，你要說遺憾嗎？倒也沒覺得遺憾。但是……所以我後面接了光線的《查理九世》（現更名為《墨多多謎境冒險》），我就是為我女兒接的那部戲，我後面可能是會配音，上兒童類的闖關節目，前兩天因為好久沒見到我女兒了，我說上這個節目，她回去能看。
澎湃新聞
：哪怕以後接的角色，只接她能看的都可以？
秦昊
：啊，那……倒也不至於，我還是給自己留一部分空間。就是你會考慮到尤其孩子長大，會不會給孩子造成一些影響。
澎湃新聞
：最近看的電影裡推薦一部？
秦昊
：最近真的沒看電影，哪有電影看現在。不是中國，全世界都沒電影看，現在全是劇的天下，好多好導演都拍劇去了。
想起來了，可以給大家推薦《愛爾蘭人》，我在網上看的，有點早，馬丁·斯科塞斯非常可以。
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