說唱圈有個很搞笑的梗，在《中國新說唱》60s都沒撐下來的人，居然去《說唱聽我的》當評委了。
還有大量新說唱的「回鍋肉」選手跑去《說唱聽我的》參賽了。
說唱綜藝《中國有嘻哈》拉開了中國說唱綜藝的序幕，也是rapper高手雲集、選手水準最高的一檔節目，此後的《中國新說唱》雖然改了名字，但換湯不換料，相同的60s晉級賽、1V1battle、製作人公演等賽制。
相仿的製作手法，但「新說唱」的收視率、討論度、含金量都比「有嘻哈」下降了不止一個維度。
《說唱聽我的》是目前為止今年唯一一檔在播的說唱類音樂綜藝。
打著「後浪來襲、前方避讓」的旗號，諸如GAI、VAVA、Jony J這類頂流rapper已被消費過度，出圈的rapper本身就鳳毛麟角，該節目致力打造新生代的Rap Star，造就最具有流行潛質的中文說唱及說唱歌手。
誰家導師陣容更強?
《說唱聽我的》導師大多出身於地下，製作人員都有豐富的說唱工作經驗，邀請了隆歷奇、Mai、DJ 路易等頂級製作人，選手來自於國內的39個廠牌，其中包括活死人、GOSH、NOUS等知名廠牌，不乏圈內名氣高的rapper。
8位導師中，MC 光光是南京著名饒舌歌手，是OG級別的人物，也是free out廠牌的創始人；彈殼是西北著名廠牌紅花會的創始人（現已解散）、New School領軍人物；艾熱是新說唱的總冠軍，法老、ICE、派克特都曾是新說唱排名較高的選手，小鬼、袁婭維都屬於擁有一定流量、名氣的歌手。
《中國新說唱》導師陣容被稱為明星製作人，流量、名氣為節目吸引了一大批雖不懂說唱、但奔著明星製作人而來的粉絲流量。
頂流吳亦凡是首位Billboard Hot100單曲榜的歌手、人氣女歌手鄧紫棋未滿24歲就已經完成了80場演唱會，還有曾經叱吒歌壇的潘瑋柏、臺灣饒舌歌手MC Hotdog熱狗、張震嶽。
除了熱狗，其他幾位明星製作人都不是rapper出身，缺乏地下說唱經驗，在擁有鄙視鏈、經常diss的地下rapper看來，對他們的實力並不完全認可。
《說唱聽我的》多了圈內知名rapper的加持，少了明星製作人的光環，對於說唱愛好者可能更符合口味，但對於引流遠遠不夠。
從前期收視率來看，芒果給到的宣發不足，節目知名度比之前的《中國新說唱》要遜色許多。
《說唱聽我的》選手去《中國新說唱》都過不了海選？
《中國新說唱》第一期海選是在體育館進行無伴奏的60s晉級賽，當時被60s淘汰的優質rapper不在少數。
小鬼在60s被淘汰甚至正片沒有鏡頭，法老走得最遠的也只是1v1合作賽，派克特在9進6時被ICE淘汰，選手中知名rapper KC被鄧紫棋淘汰，大年沒過海選，人氣rapper廖效濃後來提前退賽，還有辛巴、BLOW、Cream D、卓卓、小鴨哥等人，也都在《中國新說唱》裡有過鏡頭，但都沒有走到最後。
其實《中國新說唱》的海選並不能直接證明選手的實力，運氣、現場表現力或多或少都會影響實力的發揮。《說唱聽我的》將一大批「寶藏rapper」收入囊中，也算是明智之舉。
各個廠牌的專業rapper聚集在一起，整個節目充滿了underground競技的火藥味，也將各路rapper的real通過鏡頭展現給觀眾。
《說唱聽我的》不同於傳統說唱綜藝的是，將流行潛質作為節目內核，試圖將小眾的說唱通過提高流行度來達到出圈的目的。
之前的《中國新說唱》很多選手的歌曲重點放在了技巧性上，導師將押韻押的多的、flow編排多變的作品稱之為好的音樂，旋律性強的作品反而不佔優勢，單以技術流為標準，幾乎沒有音樂性、傳唱度可言。
節目第四期第三輪Hit Song(熱單)合作賽將這一標準體現的淋漓盡致，8位製作人按照Hit Song的標準對各組選手進行現場打分，從「流行度」「 完成度」「 star性」三個方面來打分，其中流行度所佔的比例達到了60%。
把作品唱進前12強的選手將直接攜手晉級，之前復活的四位選手若進入12強，則會減少晉級名額。
許多rapper對Hit Song的定義不一，到底是上口 ?傳唱度高? 口水歌? 還是洗腦神曲?
Hit Song 究竟是什麼？
對於大眾來說，Hit Song即是出圈的熱歌，能夠吸引廣大現實受眾甚至潛在受眾，或令人上頭、中毒，或旋律具有極強的記憶性，或引人共鳴、具有一定煽情性，或能在大街小巷播放、傳唱度高。
讓我們一起來看看Hit Song合作賽中的高能舞臺。
《天上的星星不說話》望江晴Rarpid&俞天時KOZAY
是全場給分最高的作品算是實至名歸，「天上的星星不說話，娃娃眼睛眨呀眨，誰讓她變得更憔悴，她的世界給了誰」生活化的敘事、抓耳的hook直擊內心、讓人流淚。
《擦玻璃》Kc(左元傑）&Kandi（付明濤）
兩人化身擦玻璃的清潔工，「擦玻璃擦 ~輕輕地 ~擦玻璃擦」超級洗腦，整首歌技巧性沒得說，但主題、旋律的流行度有些欠缺，作品給73分有點虛高。
《樓梯》 劉柄鑫&張昊
又是一首催淚走心歌，袒露了rapper一路以來的心酸、堅持，「為什麼要在痛苦中掙扎，為什麼撐不住還不回家？是因為愛麼,請不要停下來 。」很多導師都深受觸動、現場飆淚。
《想見女孩的那個男孩》 Smelly D(王彥深）&aZi(田昌宇）
魔動閃霸再次合體，用歡樂的調調演唱情歌 ，「啦啦啦啦 害羞的眼睛 吸引我注意」。代表新浪潮的魔動閃霸技巧性較少 ，但總會讓人眼前一亮，感受到驚喜。
《愛樂之城》西米&Lee A
這首與音樂劇影片同名的歌曲，若不是第一次表演被和聲帶跑了調，打分一定會在60分以上（滿分80分），「Julo Julo Julo Julo chingchingching」音符墜落的靈動，被導師評價具有高級感 ，幸好在重唱版現場幾乎是完美呈現。
節目評選的Hit Song（熱單）真的能出圈嗎？
Hit Song最終會流入市場，接受來自大眾的檢驗，是否能博得大眾的青睞需要時間來證明。
實際上，導師在流行度評判方面的信服力其實並不強，節目讓8位導師以三層標準評選比賽中的Hit Song，排行榜前排的歌曲，是否會在市場上得到同樣的關注度，難下定論。
況且，評選Hit Song的8位導師自己拿得出手的作品，能夠傳唱至大街小巷、出圈的Hit Song都寥寥無幾。
從往期說唱綜藝《中國新說唱》中出圈的兩首熱歌《星球墜落》《目不轉睛》來看，Old School在押韻和語調較為單調具有小眾性，傳唱度不高，旋律性不強，New School的flow多變、beat更加多元，旋律上口，更容易被普通大眾所接受，流行度更高。
專業rapper大多來自地下，小眾不出圈是正常現象。近幾年才通過網絡平臺以綜藝的方式真正跟大眾見面，從地下來到舞臺上。
近幾年來，「freestyle」、「diss」、「flow」、「punchline」等說唱術語成為新時代的嘻哈符號，成為不少年輕人的社交暗號，但說唱綜藝始終沒有拋去真人秀的外殼，一時的博人眼球只是噱頭，嘻哈的熱度又能持續多久？
《說唱聽我的》意圖造就最具有流行潛質的Rap Star，技術並不是決定性的過關條件，旋律是否好聽、有記憶性、編排有層次才是成功晉級的制勝法寶。
比賽中許多歌曲具備了流行度所要求的旋律性，大多的旋律雖然悅耳，千篇一律卻容易審美疲勞，使得說唱被更多人接受達到出圈的效果，實屬不易。
事實上說唱真正要做到出圈，還有很長的路要走。