經典油畫材料技法課程(長期班)

2022-01-31 美術基礎教育論壇

       魯倫古典油畫研究中心成立於2012年,由寫實畫家、文藝批評家魯倫偉最初創辦,致力於歐洲古典油畫材料技法的研究與教學。成立以來,魯倫偉往返歐洲國內與海內外名畫家材料專家,學習交流,以追本溯源,取法乎上精神,通過長期的繪畫實踐與研究,對傳統油畫多層透明畫法的脈絡做出了精準剖析和論斷,並陸續有相關學術出版物面世。

      

       古典油畫材料技法內容豐富,系統龐雜,是不可能依靠自學完成的科學油畫體系,2017年應廣大網友強烈要求,特設立短期普及課程古典油畫通用材料技法課程班,講授自十四世紀尼德蘭時期至十九世紀的古典油畫技法演變,並通過15天的課程和實踐,使學員短期內,了解和掌握3種常見的古典油畫操作方法(提白罩染法,提亮罩染法,透明多層直接畫法),並穿插有材料技法和古典油畫歷史公開課,讓學員短期內重新認識古典油畫這門西方嚴謹科學的經典藝術形式。

       工作室主要由畫家、文藝評論家魯倫偉,全富老師負責教研,著名青年畫家譚建武,林金福老師等作為藝術顧問,開展各項工作。

 


【招生對象】

60歲以下身體健康的中國公民,有一定美術基礎者均可報名(報名前需提交作品到微信:Rubens_1985或郵箱275455579@qq.com,通過作品審核方可報名)

【教學內容】

古典油畫基礎材料的製作與使用,古典素描,坦培拉混合技法(選修),古典油畫間接畫法與直接畫法,寫生與創作。學員也可根據自己的個人基礎選擇。


【教學宗旨】

在相對較短的時間內(3個月以上),使學員了解古典油畫的基本技術流程操作和演變。更好的使古典素描和油畫色彩結合。

【具體課程】

1古典素描臨摹與寫生(必修,兩周):乾性材料(鉛筆,炭筆或色粉),水性材料(水彩或丙烯),油性材料(單色底層畫),通過該課程解決造型意識問題,和從素描到油畫的材料銜接過渡。2坦培拉混合技法(兩周,選修):17世紀前歐洲主流繪畫,通過此課程了解早期油畫,吸收性和半吸收性的底子的製作,水性坦培拉與油性坦培拉,以及其和油畫結合的優勢。3古典大師油畫臨摹間接畫法與直接畫法(四周,必修):有底層畫的間接畫法與無底層畫的直接畫法,是一堂重點課程,通過臨摹不同時代的大師作品掌握間接畫法到直接畫法的演變和融匯貫通。4古典油畫寫生與創作(四周,必修):寫生靜物,肖像,人體,和風景。根據寫生及圖片進行藝術創作。是有價值的實踐課,對之前所學理念和技法的總結也是對自身審美情節的具體升華。

【開課時間】隨到隨學,開課時間至少為3個月以上,最長可至一年。如需加強訓練需和工作室協商,確定訓練內容和時間。

【收費標準】

36000元/期(不含吃住材料),每期課程標準為3個月,節假日休息。如有特殊需求的學員,可和工作室老師申請延時學習,或學習其中某一階段課程,費用按12000元/月(不含吃住材料)收取,學習低於1個月禁止報名此課程。

【學習流程】

1,聯繫微信Rubens_1985,或發作品到官方郵箱275455579@qq.com提交作品,諮詢報名。2,收到報名表,填寫報名信息,繳納1500元材料費報名(包括課程需要的所有繪畫用材料,但不包含模特費等),及確認報名成功。3,預約來工作室報導,制定學習計劃,分發相關材料,開始安排課程學習。4,通過所有課程學習,順利結業並頒發工作室結業證書。優秀作品可參加相關展覽或通過工作室出售。

官方微信:Rubens_1985(魯老師)

                   魯倫古典油畫研究中心

                     抖音號 : 923457690

                     新浪微博:@魯倫古典油畫研究中心

追本溯源,取法乎上

做最純粹的古典油畫作坊

相關焦點

  • 魯本斯油畫材料·技法臨摹與解析
    材料技法·示範·講解)高清直播(學員作業集中點評·在線提問·解答)1對1悉心指導詳細課程表(總共15講)第一講:油畫的支撐物亞麻布的去雜質、煮布、預繃和四角繃布法第二講:魯本斯油畫材料·技法臨摹與解析識別二維碼加入
  • 劉凱油畫材料技法工作室
    第一階段:掌握油畫材料特性和正確使用材料的技巧。掌握限色的調色方式,了解油畫技法史,了解坦培拉繪畫原理和流程。第二階段: 掌握傳統繪畫技巧的造型原理和表現技巧,拓展限色調色方式。了解西方造型邏輯。劉凱油畫技法與材料工作室  劉凱油畫技法與材料工作室成立於2013年,多年來從西方藝術史的脈絡,研究傳統繪畫技法、傳統繪畫材料、現代繪畫技法、現代繪畫材料。
  • 油畫知識:寫實油畫的技法分析
    同時需開設一系列的專業基礎課作為其預設課程和輔助課程,包括人體解剖、全因素素描、坦培拉技法(蛋清畫)、印象派油畫技法、外光油畫、油畫材料研究(包括油畫布的製作)等。本課程的目的在於對西方古典油畫技法進行較為深入和全面的研究。古典油畫技法是西方傳統繪畫藝術的精華,也是全人類的文化瑰寶。
  • 以克勞德·伊維爾技法為例分析古典油畫材料技法與實踐!
    【1】古典寫實繪畫作為西方藝術發展初期的傳統繪畫風格,是油畫研究的重要切入點,更是現代各種藝術形式的根基,對其進行深入透徹的學習研究尤其重要。古典油畫材料技法作為古典寫實繪畫中的重要技法,與油畫中其他技法相比有著更久遠的歷史發展時期,它是伴隨著油畫的發明所出現,基於油畫材料的特性規律所使用的。
  • 【經典】克羅耶油畫裡的海灘生活
    追本溯源,取法乎上做最純粹的古典油畫作坊靳尚誼:我素描的三個階段(附素描寫生新作)【細節】Nick Alm的啟示魯倫古典油畫研究中心第七期古典大師通用材料技法課程班【絕對乾貨】魯倫古典油畫研究中心上半年教學細節(上)魯倫古典油畫研究中心上半年教學細節(下)【全集】魯倫古典油畫研究中心2017年十大經典教學案例魯倫古典油畫研究中心第七期古典大師通用材料技法課程班【乾貨】卡拉瓦喬果籃的臨摹與啟示
  • 中國美院油畫材料技法高研班全山石藝術中心漫談
    所以就造成這樣一種局面:雖然也是用油畫的顏料畫的,但是總感覺不是油畫味很濃,或者說不夠正宗。那麼我覺得要破解這個怪圈的話,可能還要從油畫傳統,油畫的本身的內在規律去探究其脈絡,疏理其內在的邏輯關係。基於這種思考,我們覺得在當代中國的歷史發展境遇之下,我們有責任在油畫本體藝術語言方面做一些心平氣和的理性的基礎研究工作,而我們這個歐洲傳統油畫材料技法高研班就是這種理念的踐行。
  • 不了解油畫材料,如何畫出上佳油畫?
    油畫材料技法自15世紀確立以來,直至今日,已發展出各式各樣複雜的材料與技法,其中亦不乏相當完美適用的材料。熟知油畫材料的特性與如何靈活運用,無疑是充分發揮油畫技法和特長的一個重要環節。讓現代畫家如同古代大師般地完全自製材料似乎已是不可能,亦非絕對必要的事,但藉由認知材料的製作去了解其特性,或是在無法購得質量較良好的現成產品時,懂得如何 自行處理部分材料的加工則是必要的,例如如何進行有色打底、如何製造凡尼斯等,都有助於油畫特質的發揮。
  • 淺談油畫的主要技法
    油畫主要技法派按照其繪製程序及基本性質均可歸納為間接畫法、直接畫法和兩者結合的混合技法三大基本類型。從材料和具體製作的方式特點來看,又可以分成透明畫法和不透明畫法、幹畫法和溼畫法純油性材料的畫法和綜合材料技法等。各種製作技法也在油畫創作中經常被使用並不斷變化革新。
  • 油畫技法 | 愛繪畫的你值得一看!
    藝術家在實踐中創造了多種油畫技法使油畫材料發揮出充分的表現效果今天科普三種技法,供大家參考透明覆色法,也稱「間接技法」,即用不加白色而只是被調色油稀釋的顏料進行多層次描繪。好的畫材和技法固然重要若有良師的引導便可站在巨人的肩膀上前進姚爾暢上海視覺藝術學院美術學院教授近期,姚爾暢老師的新書已發售《油畫材料與技法基礎》為你揭示西方油畫材料與技法的奧秘3大類油畫材料與技法原理的系統介紹
  • ​透明畫法的材料與技法
    古典油畫究竟是如何製作出來的,這個問題在很長一段時期對於大多數學習油畫的中國人一 直是一個謎。記得筆者在學生時代也曾就這個問題請教過自己的 老師,但老師也未能就此給我們作出一個令人滿意的答覆,只是籠而統 之地回答說:這種畫是在事先畫好的素描關係上用一種透明的油料像 照片著色似地完成的。 但究竟如做? 這種事先的素描關係用什麼樣的透明油料調色去達到最後的效果?那就不得而知了。
  • 繪畫|古典油畫技法和現代油畫技法的區別
    古典油畫顏料應用從最初和蛋培拉技法由弗蘭德斯畫派發展出來,不是揚·凡·艾克一夜間製造出來的,但在他們這裡達到了成熟。很長一段時間都是蛋培拉和油混用的技法,包括倫勃朗其實也是蛋培拉的白色底,有人認為其繪畫中摻雜了玻璃粉,我個人覺得不太可信,但他的作品中肯定有樹脂的痕跡,威尼斯松脂、稠油和瑪蒂脂都是他經常用的。倫勃朗的光感在於他對明暗對比的巧妙安排,只要有關係,就有光感。
  • 油畫棒使用技法
    例如,當社會經濟科學得到高度發展的時候,水彩畫工具材料必然隨之得到改進或提高,因此也就會導致水彩畫的畫面效果產生異樣的感覺,再加上繪製方法的推陳更新、積累疊加和混合,畫家們利用新的工具材料和方法,創造出全新的水彩畫作品,由此我們可以擁有這樣一種共識:對水彩畫工具材料特點的認識以及技法的掌握只能是一種相對的了解和基本技法的熟練。
  • 兒童畫教程|油畫棒技法練習+趣味手工剪貼——我愛吃麵包!
    課程準備1.課程類型 綜合創意繪畫課程2.參考課時90分鐘3.工具材料 卡紙、油畫棒、水彩筆、剪刀、膠棒課程構思在今天的課程中,我們以麵包為主題來展開創作,通過參考圖片素材,運用油畫棒描繪出不同種類麵包的外形,引導小朋友們觀察圖片素材,表現物體的細節變化。
  • 如何使用筆的各種技法,展現油畫的魅力?
    無論哪種繪畫都會由於材料、工具和表現形式的不同而擁有自己特殊的技法特色,油畫在長期的發展中,形成了豐富的用筆技法,油畫具體技法的使用要服從繪畫內容的需要,要自然而然,不可一味賣弄技法,舍本求末。而在創作中,如何充分使用筆的各種表現技法,最大化地製造出油畫的質感,是每位創作者在油畫繪製中要經常思考的問題,我也是邊學習邊應用,常用的用筆技法有以下幾種:塗——塗是構成油畫體塊,即面的主要方法。塗的方法有平塗,也稱為散塗。我在創作一幅作品的初期,經常使用的技法,用筆大面積地塗抹畫布做底色。
  • 油畫棒畫繪畫技法
    使用非常簡便,你可以直接在畫上畫畫,或用混色、層塗、刮除、分層等技法豐富它的效果。通過單獨或組合使用上述技法,你可以畫出你自己的風格。  與油畫顏料和水彩顏料不同,油畫棒是一種固體顏料,無須那些混色或調色的準備工作。一旦有繪畫衝動,你就可以立刻開始創作。  油性蠟筆一般有軟硬兩種。
  • 最全的油畫技法,學習油畫必看!
    油畫技法之刮除法 用油畫刀平滑的邊緣將畫布或面板上的顏料刮除,不僅用於修正畫面,它本身也是一個很有價值的油畫技法。
  • 油畫技法大匯總
    四、油畫技法之壓色法這個技法可以利用海綿、織物或者是抓皺的紙來給畫面上色,以製造出比筆觸更粗糙的肌理,這個技法很適合用來覆蓋大面積的平坦區域。儘管其他材料也很值得嘗試,但是海綿是這些材料裡面最實用的工具之一,可以製造出一種大膽奔放的有趣痕跡,如用細密的海綿,則會得到更出色緊密的肌理,是繪製雲朵、樹葉和泡沫的理想工具。 無論選擇哪種壓色工具,在繪畫時都需要不斷地更換上色角度,這樣才能讓肌理富有變化,避免這些印記形成一種單調的重複。用細密質感的壓色工具輕輕蘸取顏料進行繪畫,可以得到一種細膩的霧化效果。
  • 油畫學習中,素描和色彩必須分開練習
    學生在臨摹或寫生了一段時間的油畫後,會遇到造型問題,這時就需要通過加強素描的練習來解決。這樣帶著問題來學習的狀態會激發起學生學習的熱情,讓學生更透徹的認識繪畫對象。 素描的核心在於不斷地創造,作為一種與外界溝通的繪畫技法,我們不能將素描看成一種萬能的存在,或者是一個不可替代的技法。但是素描也絕不是可有可無的。
  • 油畫材料和工具簡介,不再做「畫盲」
    ,在製作過底子的布、紙、木板等材料上塑造藝術形象的繪畫。油畫起源並發展於歐洲,到近代成為世界性的重要畫種。產生十五世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫是油畫的前身。在運用蛋彩畫法的同時,許多畫家繼續尋找更為理想的調和劑。一般認為,十五世紀初期的尼德蘭畫家凡.愛克兄弟是油畫技法的奠基人。
  • 全新低價翻糖蛋糕綜合課程7天班
    要點:立體異型翻糖蛋糕私房動物玩偶及初級人偶翻糖整體裝飾蛋糕翻糖花卉製作翻糖造型杯子蛋糕國際賽級翻糖配方翻糖蛋糕及各種奶油霜配方時間:4月1日-4月7日學習市面上所有翻糖蛋糕製作技法課程詳細介紹:翻糖蛋糕綜合課程7天班時間:早九點-晚十點左右,每天必須完成當天進度,請做好熬夜的準備哦地點:北京市豐臺區方恆偶寓人數:6人(翻糖零基礎可以學習)實操課程介紹: