自20世紀50年代末張大千創作第一幅潑墨作品《山園驟雨》，到1963年首次嘗試潑彩，至60年代末，張大千的潑墨潑彩作品終發展至真正成熟時期。他曾在1968年對謝家孝表示：「我最近已能把石青當作水墨那樣運用自如，而且得心應手，這是我近來唯一自覺的進步，很高興，也很得意。」一直到70年代末張大千重回臺北定居，潑彩、潑墨山水畫成為晚年張大千持續不斷地探索，讓中國傳統水墨畫於西方藝壇大放異彩。
張大千 宮亭湖
鏡框 潑墨潑彩紙卡
34.3×100.6cm 1980年作
題識：
廬阜香爐峰俯瞰宮亭湖得此。爰。鈐印：
張爰、大千父、庚申、摩耶精舍
原藏家通過秦景卿向畫家本人求得。秦景卿供職於臺北國立歷史博物館，掌展覽組，即當地書畫收藏界尊稱之「秦主任」。大千先生一九七六年定居臺灣，築摩耶精舍於外雙溪，這段晚年歲月，其作品展覽及出版事宜多委付歷史博物館。秦景卿乃具體執行人之一，出力尤多，從奔走安排、居中策劃以至編纂畫冊，幾每事親涉，如《張大千書畫集》六巨冊，為研究張大千先生藝術者奉為圭皋。
宮亭湖指鄱陽湖，因湖旁廬山下有宮亭廟得名。此幅《宮亭湖》描繪廬山湖水之景，以潑墨潑彩法描繪，恢宏布局，氤氳的氣韻，以半自動潑墨潑彩，再以巨筆刷掃導引為主，而少見傳統皴法筆觸，遠山略施點染，與潑墨潑彩形成的雲霧虛幻相映襯，更顯得蒼蒼莽莽，瑰麗絢爛。
大千一生沒有去過廬山，卻將廬山選作可能成為自己絕筆的題材，繪製《廬山圖》，原來廬山之美，早在大千胸中醞釀，聚天地之精華，集江山之瑰麗，這就是畫家意中的廬山，也即畫家心中的祖國河山。
張大千 宮亭湖（局部）張大千 瑞士山景
鏡框 設色紙本
59.7×66cm 1965年作
題識：
乙巳之夏，爰翁寫瑞奧道上所得。鈐印：
大千、張爰、五四1965
來源：
紐約蘇富比，中國書畫拍賣，1979年9月27日，編號174。
1965年7月自巴西飛歐洲遊比利時，並在英國舉行畫展，茲後與其老友張目寒等再有瑞士之遊，創作出一系列以瑞士雪山勝景為主題的潑墨潑彩作品，用他獨一無二的中國水墨技法展現出歐洲的自然風光，此時正值其潑墨潑彩的巔峰期，張大千不斷嘗試新的技法和新的媒介，畫面上出現一些新的、極具偶然性的效果，此間可謂大千一生中畫風最為前衛的階段，充滿了各種可能性和變數，創下潑彩畫作拍賣紀錄《瑞士雪山》、《幽谷圖》、《愛痕湖》等即集中於此時期。
張大千 瑞奧道中寫景 1965年作
張大千 瑞士雪山 1965年作
北京保利2016秋 成交價：RMB 164,450,000
張大千橫幅潑彩畫作拍賣紀錄
本幅《瑞士山景》寫於一九六五年夏日，題款寫「瑞奧道上所得」，可知為當年瑞士之遊為當地美景深深陶醉，遂於途中描繪瑞士、奧地利公路上所見阿爾卑斯山脈之景。作畫時先將墨潑在潮溼的宣紙上，不施以外力使其自然暈開，在墨完全乾之前，將石青、石綠等礦物顏料潑在表面，使顏色自然混合，繼而形成具有抽象意境的中國水墨畫。之後，張大千用極簡的線條勾勒出房屋、樹木，怪石等，以此來豐富構圖，從而完成他的「視覺盛宴」。