紫檀最早是在印度熱帶森林和島嶼上發現的。中國人酷愛紫檀木，商周以來，即為車轅及宮廷上好家具材料，為世上頂級家具材料。日本奈良正化院保存歷代天皇器物的寶庫有數件中國唐代送給天皇的黑檀器物。 據史料記載，隋唐五代，中國開始用黑檀、紫檀製作家具及工藝品。唐代是中國家具走向成熟時期，是家具發展史上一次重大飛躍。
1.清乾隆 紫檀束腰西番蓮博古圖羅漢床
（RMB 32,480,000 尺寸：高94.5cm；寬247cm；直徑175cm
此羅漢床為傳統七屏風式床圍，中間稍高，兩側依次遞減。雕飾則為中西風格結合，床圍鏟地高浮雕中式博古圖，鼓腿和彭牙處則飾以西式洛可可風格的西番蓮紋。整體造型穩重大氣，雕工精美考究。通觀此床無論在造型、用材、工藝各方面都體現著其皇家富麗華貴的宮廷韻味，更為難得的是此件羅漢床的紋飾風格與圓明園裡長春園中，歐式宮殿及玉欄杆的雕飾圖案風格相同，似應為圓明園中某座歐式建築內的家俱。
清代的宮廷家具，主要是滿清王朝為配置紫禁城、圓明園、避暑山莊以及各地行宮而特別製作。這些家具大多都是在康、雍、幹三位盛世帝王的直接參與下，由宮內的中西方藝術家聯手設計，並選拔自廣東、江蘇一帶，身懷絕技的能人巧匠精心製作而成。）
2.清乾隆 紫檀雕西番蓮大平頭案
（RMB 31,360,000 尺寸：高91cm；寬259cm；直徑52cm
此案用材厚重，頗具氣勢，是已知幾件傳世的寬逾250釐米的明清紫檀大案之一。
此案用料可謂奢華，插肩榫大案的長牙有兩種做法：三截木料分三段聯接，或由一根長料做成。因兩種做法從外表看完全相同，為省料，一般常用三段聯接的方式。因紫檀大料就非常罕見，而此案採用了由一木做成如此大長牙子，實為人感嘆！
此案為標準夾頭榫結構，牙子和擋板分別鏟地浮雕或透雕西番蓮，花型豐腴，葉莖流暢，是典型的採用西洋裝飾的廣東風格的宮廷家具。
在結構上，採用了大件家具較為考究的做法。整體採用活插結構，拆開後共有七個部件。腿子與牙子和案面採用標準夾頭榫，長牙與短牙採用暗燕尾榫聯接，便於拆裝。託泥採用變體的須彌座，不僅增加了案的高度，平衡了上下部的視覺比例關係，也使大案顯得更為沉穩和莊重。這是清代案具的常用形式。
此案四條腿足上肩的內側比外肩（看面）短了一小截（約有1釐米），為此加了墊木。此案各部件風格和諧統一，顯然不會是後世的改制之物，似是原設計時腿子比現在矮1釐米，待開鑿好腿子的榫卯之後，又決定增加高度，故將腿子的內肩和夾頭卯處加墊木增高。遍查資料，目前僅見北京釣魚臺國賓館藏有一件紫檀大案，不僅在結構上也加了墊木，且在造型、用料、雕式、工藝手法上與此件完全相同，毫無疑問是同時設計製作的成對之器，在漫長的歲月中分散了兩地。
紫檀是世界上最名貴的木材之一，自古有紫檀無大料，「十檀九空」之說，而此案兩根大邊和長牙都選自無拼無補無疤無疥的質地上乘的巨材，其珍其罕令人瞋目，且此案能完美保存至今，可謂天偌美器!
展覽：《二○○八年中國古典家具精品展》北京，中華世紀壇·世界藝術館，2008年1月9日—2008年2月12日。）
3.清乾隆 御製紫檀掐絲琺瑯藍地百寶嵌四季花卉屏風
（RMB 30,475,000 尺寸:高201cm；寬42.5×8cm；扇厚3.7cm
備註 法國諾曼第外交官家族舊藏
清乾隆御製紫檀藍地百寶嵌花卉及嵌琺瑯八條屏，八扇成堂，鉤鈕連接。邊框精選上等紫檀木製就，色澤深沉靜穆，包漿瑩潤醇厚。圍屏為五抹式，每扇立材與橫棖組成框架鑲入花板。每扇可分為三部分，頂部絛環板、下部絛環板、亮腳處均飾以琺瑯，螭龍雲蝠，姿態各異。裙板紫檀鏟地雕「博古」主題紋飾，背面雕夔龍紋。雕刻技法純熟，溫文爾雅。中部為屏心，一面紫檀螭龍壓框，以嵌裝藍地花鳥百寶嵌屏條，在藍色漆地上，以白玉、翡翠、瑪瑙、象牙等珍貴材料，鑲嵌出四季花卉。其間彩蝶輕舞、飛鳥穿梭，構成一幅幅栩栩如生的美景。畫面構圖疏朗清麗，色彩絢爛奪目。
畫意清新嫻雅，曼妙生動。另一面為金絲楠雕雲蝠萬代，寓意祥瑞。圍屏足部均鑲裝銅套。整屏用料名貴，雕工精良，剛柔並濟，眾藝並施，相得益彰，非皇家不能為之。此類風格大量出現在乾隆皇帝晚年為自己精心設計的歸政養老之地寧壽宮花園中，凝聚了乾隆帝個人的好尚和審美，是乾隆皇帝所嚮往的文人士大夫的精巧雅致生活的理想和希冀仁壽康樂的精神寄託。其設計和製作充分體現著乾隆帝「三分在匠人，七分在主人」的理念，乃乾隆一朝雕刻、鑲嵌、鏨銅、琺瑯等手工藝水平的集大成者，並且打破了內府造辦處各作的分工，合眾力於一器，且突破了器物的界限，把工藝鋪陳到室內空間中。）
4.清乾隆 紫檀雕雲龍紋羅漢床
(RMB 25,760,000 尺寸：長197.5cm；寬131.5cm；面高49cm；背高114.5cm
清乾隆紫檀雕雲龍紋羅漢床，通體紫檀木製，面下高束腰、浮雕雙龍戲珠紋。鼓腿彭牙，內翻馬蹄。牙條大錘窪堂肚，牙條及腿以深浮雕手法飾雲紋及龍紋。床面為硬板加極細的臺灣席，席面多處破損，顯示出歲月滄桑的印跡。床面左右及後面裝五屏式圍欄，以攢框鑲心手法製成。邊框浮雕回紋，板心起地深浮雕雲龍紋。兩扶手外側及後背外側以線刻花鳥紋。整體造型在形制、工藝均領先一籌，此床長197.5釐米，渾厚偉岸，選用上乘珍貴紫檀木精心雕琢而成，紋理細緻緊密，光澤古樸深邃，雲龍圖案氣勢磅礴，通體以難度極大的高浮雕技法刻畫，當為清宮造辦工匠的精心之作，輔以工麗花鳥，於富貴中見雅致的審美特色，盡得18世紀清代皇家格調之精髓。不容忽視的是其由著名京劇大師荀慧生先生珍藏使用的顯赫經歷，不僅交代了可靠的流傳，也為其價值加上濃墨重彩的一筆。
荀慧生（1900－1968），偉大的京劇旦角表演藝術家、荀派藝術的創始人，祖籍河北東光，初名秉超，後改名秉彝，又改名「詞」，字慧聲，1925年起改名為荀慧生，別號小留香館主人，藝名白牡丹。抗日戰爭期間，積極籌款募捐飛機，堅辭溥儀在偽滿洲國登基大典慶祝演出，息影舞臺達一年半之久。荀先生出身貧寒，一生坎坷，而對藝術的追求卻從未放鬆，排演劇目達三百多出，其中代表作為《元宵謎》、《玉堂春》、《棋盤山》等，深受群眾喜愛，與梅蘭芳、尚小雲、程硯秋合稱京劇「四大名旦」，與楊小樓、尚小雲、譚小培一起稱為「三小一白」，有「無旦不荀」的美譽。後在文革中倍受迫害，不幸含冤猝然而逝，其生前摯友、著名收藏家張伯駒挽之以聯曰：「歌舞全休，舊夢重尋無舊雨；塵寰永隔，留香猶在不留香」，足證荀氏一生成就。
除了舞臺表演之外，荀慧生先生愛好十分廣泛，特別值得一提的他在繪畫以及收藏方面的造詣，讓他不僅僅是一位京劇大師。荀慧生先生的詩畫造詣頗高，早在1924年他便拜國畫大家吳昌碩為師，以後又向齊白石、陳半丁、傅抱石、葉恭綽、壽石工、李苦禪、王雪濤等人求教，並努力把其中的意趣融合在表演中，深厚的文化積澱，使得荀派卓然確立。其家具收藏負有盛名，由於饒有家資並交遊廣泛，所藏家具不僅品類豐富且多為皇親貴胄府中散逸而出明清珍品，僅荀氏北京椿樹上三條的宅子，在七進院的屋裡擺滿了上好的紅木紫檀家具。據載為投其所好，戲迷常在演出前將敬贈的上好家具等物什擺滿前臺，等演員出來致謝後，東西撤下，演出方可開始。
1957年，荀氏全家遷至宣南山西街甲13號（今荀慧生故居），這也是荀慧生先生最後十年的住處。作為日佔劫後餘珍，此紫檀雕雲龍紋羅漢床被擺放在此院北房東側的荀氏畫齋「小留香館」中，此房正面懸掛吳昌碩手書「小留香館」橫幅和荀慧生戲照，除羅漢床外，還放置畫案、太師椅、多寶槅子等。據荀慧生嫡系長孫荀皓回憶，這張羅漢床，荀氏用於平日的午休，也用來接待過眾多文藝界的朋友，如作家老舍、蕭軍，戲劇家歐陽予倩、吳祖光，畫家傅抱石、陳半丁，戲曲界的同仁梅蘭芳、尚小雲、新鳳霞，賓主以幾為界，各坐一側，談戲論畫是必不可少的話題。苟慧生在這裡除了接待親友外．有時還課徒授藝。旁邊緊鄰的東房四間，用來存放演出所用的行頭和切末，方便實用。其愛子荀令香、愛女荀令萊和長孫荀皓，荀派傳人徐凌雲、劉長瑜、孫毓敏等都曾在此接受旬氏指點。）
來源：荀慧生先生「小留香館」舊藏
荀慧生先生「小留香館」舊藏珍品
（故宮博物院研究員、國家文物鑑定委員會委員）
5.清乾隆 紫檀雕福壽八吉祥嵌百寶十二扇屏風
（RMB 24,380,000 尺寸:長425cm；高209cm
備註：北京藏家舊藏
圍屏六抹十二扇，邊框精選上等紫檀木製就，精雕蝙蝠及雜寶紋。色澤深沈靜穆，包漿瑩潤醇厚。屏心界分三段，中段在藍色漆地上，以白玉、青金、瑪瑙、象牙等珍貴材料，鑲嵌出四季花卉。其間彩蝶輕舞、飛鳥穿梭，構成一幅幅栩栩如生的美景。畫面構圖疏朗清麗，色彩絢爛奪目。畫意清新嫻雅，曼妙生動。屏心上下亦在藍色漆地上，鑲嵌博古圖案。屏心百寶嵌或為清晚期所配。裙板鑲紫檀木，雕蝠磬紋。背板為金絲楠木，原配。
故宮舊藏的鑲嵌類家具中，漆地常以黃色、黑色、藍色為底，可見藍色漆地是常用色。如黃花梨嵌牙木雕山水屏風、紫檀邊嵌金桂圓掛屏、紫檀漆心博古掛屏等。明清兩代的宮廷家具，尤其是乾隆晚期之前的宮廷家具，是中國古典家具史上的難以逾越的高峰。明末清初，宮廷家具延續了明代藝術風格及技法，在造型藝術上，與民間「明式家具」並駕齊驅，互為借鑑和影響。而在裝飾藝術上，由於採用了更多的工藝技術，諸如彩繪、雕填、戧金、鑲嵌等工藝，宮廷家具顯得更為華美高貴。
紫檀百寶嵌十二扇圍屏，每扇六抹。楣板開光中，雕祥雲五福（蝙蝠）捧壽紋。裙板開光中，螭龍紋為邊飾，內雕福慶（蝙蝠、盤）雙全紋。整體邊框上，雕梅花紋、蝙蝠紋和佛教八寶紋——輪、傘、長、螺、花、罐、魚、蓋。雕繢滿眼，工筆重彩。至幹隆一朝紋飾言必有義，言必吉祥，風靡一時，同時也易於程序化而拘泥於匠氣、刻板之蒺藜；如何自然奇巧布局而避免流弊之作，是器形與紋飾和諧統一的難題。可見造辦處的能工巧匠在這方面下足了功夫，板面滿處生紋，莊重與活潑並現，指意明確，氣象非凡。
畫面穿插，延綿有序，主題鮮明，毫無牽累贅復之相。通體採用鏟地浮雕法，鏟地平滑如鏡，乾淨利索，為典型的乾隆「紫檀工」技法。鏟地雕刻用心之仔細、之周致，也是紫檀家具審美的不二法門。 所謂紫檀工，不僅體現於家具或器物的表面，而內外、前後乃至各個方面均應細心關照。邊框起線筆直呈「指甲圓」、圓潤渾樸，轉圈流暢、飽滿，邊抹等厚，這些特徵均為乾隆朝紫檀重器的「大內紫檀作工」。）
古董藝術品板塊徵集範圍：
1：名家字畫書法（歷代名家書畫、水墨畫、古代字畫、近現代字畫、書法、油畫）
2：歷代瓷器（元、明、清近現代瓷器、官窯瓷器、清三代瓷器）
3：翡翠玉器（唐、宋、元、明、清近現代玉器、和田玉、當代名家玉雕）
4：明清家具（明清家具、紅木家具、黃花梨家具、紫檀家具、古典、硬木家具類）
5：古玩雜項（田黃、雞血石、名家篆刻及印石、文房四寶、古籍善本、金石碑帖、名人信札、造像藝術、中國歷代錢幣、珍稀郵票、紫砂及茶道具、青銅器(有來源證明)、金銀器物等）
（以上成交數據來源於雅昌，僅供參考）