本文來源於:塗鴉不是當代藝術
在後臺,山本耀司(Yohji Yamamoto)再次暗示起他「時尚競爭對手」的消逝,讓他感到孤獨。畢竟,以時尚為伴,感官、競爭都需要受到刺激。「我對時尚界的發展感到生氣,我也變得盲目了。」
耀司知道,美的東西正在消失,而清醒的人已不再發聲,「請放聰明點吧,你的眼睛已經變髒了。」
試想,耀司已經76歲,如今很多不到40歲的設計師,都決定以類似的方式經營品牌,產出簡樸、黑色、磨損的服飾。山本耀司還想這麼做嗎?他曾在後臺表明過自己的疲累。他每天都會問自己同樣的問題,可終究沒有答案。
模特的妝容,呈現出耀司對「時尚界發展」矛盾的心理(都只塗了一半口紅,眼睛塗了一半筆觸)。
此前,耀司一直對氣候問題,對千禧一代的迷戀,表示關注。
現在看來,該系列是有意恢復「80年代後期」那種優雅的感覺。
近日於巴黎時裝周,發布的「Yohji Yamamoto FW2020 女裝系列」,延續了一貫經典的黑色時裝美學,解構了寬鬆廓形。
堆砌出戲劇性的黑帽、輕便背心代替緊身胸衣、軟墊大衣仿照歷史廓形,像鏤空襯裙一樣披上薄紗衣袖。
△大聲告訴我,這像什麼..?
從不遵循修身概念的織物褶皺,佔比體積較大,由複雜的單層組成,具有自己的紐扣系統。
故意粗糙做舊的邊緣線跡,與敞開的裙擺,傳達出「朋克風」的浪漫氣息。
黑色定調、撕毀破洞、不對稱衣身,再配以泛年輕化的「塗鴉元素」,讓「服裝語言」裡嚴肅傳統的、用途狹窄的黑色,脫離了「喪禮」的印象。
從塗鴉標記到抽象的筆觸,幾種誇張的繪畫手勢,表明耀司的才華是真實的。
山本耀司,曾在十年前出版的自傳《我投下一枚炸彈》中寫道:「這與發動戰爭是一樣的:經典經得起時間的考驗。」