裝裱也叫「裝潢、「裝池」、「裱背」，是我國特有的一種保護和美化書畫以及碑帖的技術，即以各種綾錦紙絹對古今紙絹質地的書畫作品進行裝裱美化或保護修復。在宣紙和絹素上所作的書畫，因其墨色的膠質作用，畫面多皺摺不平，易破碎，不便觀賞、流傳和收藏。只有經過託裱畫心，使之平貼，再依其色彩的濃淡、構圖的繁簡和畫幅的狹闊、長短等情況，配以相應的綾錦紙絹，裝裱成各種形式的畫幅，使筆墨、色彩更加豐富突出，以增添作品的藝術性。
書畫保存，不裝裱可不是個好方法。本文帶大家看看立軸、對幅、條屏、通景屏、鏡片、冊頁、橫披、手卷裝裱過後，都是什麼樣子。
立軸
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原裱：把新畫好的畫按規範的裝裱程序進行裝裱。揭裱：對原裱不佳或是由於管理收藏保管不善，導致書畫發生空殼脫落、受潮發黴、糟朽斷裂、蟲蛀鼠咬等現象的傳世書畫及出上書畫進行裝裱。
經過裝裱的書畫，牢固、美觀，便於收藏和布置觀賞。而重新裝裱的古畫，會更加延長作品的生命力。古人說：「古蹟重裱，如病延醫……醫善則隨手而起，醫不善則隨手而斃。」
立軸(上圖)，主要用於豎式構圖，懸掛欣賞。畫幅的上下左右常常有文人或收藏家題字讚賞。中間部分稱「畫心」，上有「詩塘」、「天頭」，下是地腳。上下又有「隔水」，有的天頭貼「驚燕」。
起初「驚燕帶」不貼實，能飄動，後貼實，純為裝飾。「畫心」上下端可加鑲錦條，稱「錦眉」，亦稱「錦牙」。懸掛在廳堂正中的大副字畫還稱「中堂」。
立軸的幾種裝裱樣式如下：
▲一色裝
▲二色裝
▲三色裝
▲詩堂裝
▲間隔一色裝
▲錦眉裝
▲集錦裝
▲宋式(宣和)裝
▲裝框兩色裝
對幅
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對幅(上圖)，由二條字數相等、內容相連、畫心尺寸與裝裱規格完全相同的書畫作品而組合。如果是畫，就稱為「畫對」;是書法，則稱為「書對」，或稱對聯。
▲四條屏
▲通景屏
條屏、通景屏(上二圖)，條屏畫心由一色畫綾等鑲料裝飾，排掛在一起。其形制與立軸一樣，只是多了幾幅，一般為4條，也有6條、8條、12條的。通景屏則由若干條尺寸相同、同空連貫的字或者畫，分別由一色花綾等鑲料裝飾並排掛在一起。
鏡心一
鏡心二
鏡心三
鏡片(上三圖)，亦稱鏡心，是託裱後的畫心，適用於夾放在鏡框內，故稱鏡心。其形式橫豎皆可，是一種簡化了的立軸裝裱形式，可裝在鏡框裡懸掛欣賞。中國的鏡框設計講求簡練，不重雕飾。
冊頁(上二圖)，將繪畫裝裱成書的形式，攜帶、欣賞和保藏均較方便。有的冊頁是頁頁相連的，有的則是活頁。因畫幅不大，亦稱「小品」。
橫披(上圖)，主要用於橫式構圖，畫幅多不太大，鑲邊、空白視畫幅的大小而定，但左右鑲邊、空白一般應寬於上下鑲邊、空白，如上下鑲邊、空白為一寸，則左右為五寸，橫披不裝軸杆，兩側均裝楣條。
手卷(上圖)，主要用於在桌面上欣賞，體積較小。畫幅的前、後，特別是後面留有相當長的空白，供欣賞者題寫贊語或鑑定意見。外有「包首」，「包首」之上貼有「題籤」。前有「引首」，中為「畫心」。緊連畫心兩邊的是「隔水」，後有「拖尾」。
我國的裝裱工藝是伴隨著中國繪畫的歷史而產生的，從現今保存的歷史資料看，早在1500年前裝裱技術就已經出現了，而且對於裝稼漿糊的製作、防腐，裝裱用紙的選擇，以及古畫的除汙、修補、染黃等都有文字記載。到了明代，周嘉胄著有《裝潢志》，清代周二學著有《一角篇》，均是我國系統論述裝裱的專門著作。
裝裱也一是門藝術。俗話說，三分畫七分裱，可見裝裱之重要。書畫作成一經裝裱、便覺神採墨妙而成為完整的作品使人感到賞心悅月。其方法是先用紙託裱在書畫作品的背後，再用綾、絹、紙鑲邊，及至扶活，然後安裝，軸杆或版面。成品按形制可分為卷、軸、冊頁和片。經裝裱後的書畫，碑帖便於收藏和布置觀賞。明代周嘉胄所著《裝裱志》，清代周二學所著《一角篇》及現代馮鵬生所著《中國書畫裝裱概說》杜子熊所著《中國書畫裝裱》；都是系統論述書畫裝裱的專門著作。
宣和裝：又稱「宋式裱」。是北宋徽宗（趙佶）內府收藏書畫的一種裝裱形制。因徽宗宣和年號（公元1119—1125年）而得名。此種樣式、是裱條中最複雜的一種。如故宮博物院所藏梁思閔《蘆汀密雪圖卷》，其天頭用綾、瓣後隔水用黃絹，尾紙用白宋箋、加畫本身共五段。還按一定格式蓋有內府收藏印章。
吳裝：蘇揚兩地裝裱歷經明清數百年，承前啟後，名池全國，號稱吳裝。其裱件平挺柔軟，鑲料配色文靜，裝制切貼，整舊得法。《裝潢志》謂：「王州世具法眼、家多珍秘，深究裝潢」。明代胡應麟《少寶山房筆叢》有吳裝最善，他處無及」。的高度評價。
紅幫：裝裱形制的一種。解放前蘇州，揚州和上海等地有一種專裱紅白立軸對聯，專供婚喪喜慶之用的。稱為「紅幫」。
行幫：解放前上海、蘇州、楊州各地就其裝裱工藝的不同，有一種專裱普通書畫的，稱為「行幫」。
一色裱：就是裱畫鑲料用一種顏色的。這要根據畫芯的長短畫畫幅長短的比例而定，一般鑲料長不超過畫芯長的，用一色裝裱就可以了，如一張三尺長的畫芯，加三尺長鑲料，裱成六尺長幅式的立軸，只用一色即可，在鑲料色彩的運用上，以突出畫芯的畫意為目的，不能用強烈的對比色，要使其美觀，大方為原則。
二色裱：二色裱是在貢四周用上適色鑲上，其餘不夠的長度再採用深色較為隱重的鑲料，接湊於天地頭裱成需要的長度。如畫芯長是二尺，要想裱成六尺左右的長度，就需加四尺鑲料，這樣只用一色，則鑲料長於畫芯的一倍，在配色上有喧賓廳主的副作用。同時也顯得單調。這樣就可裱成二色。即圈的上下、另加天地。
三色裱：三色裱，是圈與天地之間加隔界。其邊的寬度可隨畫幅的大小而定，或三寸，或二寸，或一寸五分不等。圈的顏色應淺些，天、地頭應深些，隔界不深不淺起過度作用。這樣裱的畫，色彩為協調。並有溫文、柔和、肅穆的情趣。但圈、隔界、天地的顏色不要過分相近，應有節奏感。切忌，圈職業病色深，而天地色淺，這樣會使讀者感到空曠。
仿古裝池：這是解放前蘇州、上海、揚州各地就夠得上稱為裝潢藝術的，專為書畫名家和收藏家裝裱珍貴書畫的，稱為「仿古裝池」。
驚燕：亦稱「綬帶」原只是垂畫畫的天頭處，燕子飛近畫面，兩帶自然飄動，可驚走燕子。後來用它作為裝飾，就把這兩條帶子固定在天頭上，刺綬帶的寬度可根據畫的寬度而定，如二尺寬的裱件可用六分寬的綬帶較為合適。用料楊與隔界相同。它的長度與天頭一樣，但不要太厚，厚則使畫不平。如隔界是綾子的，綾上有花紋，那麼刺綬帶時就要注意花紋的完整。現代日本裝還有用活動的飄帶，用來驚動止棲的繩燕，以保護書畫，故又名「驚蠅」
以各種綾錦紙絹對古今紙絹質地的書畫作品進行裝裱美化或保護修復。在宣紙和絹素上所作的書畫，因其墨色的膠質作用，畫面多皺摺不平，易破碎，不便觀賞、流傳和收藏。只有經過託裱畫心，使之平貼，再依其色彩的濃淡、構圖的繁簡和畫幅的狹闊、長短等情況，配以相應的綾絹，裝裱成各種形式的畫幅，使筆墨、色彩更加豐富突出，以增添作品的藝術性。
沿革書畫裝裱在中國有悠久的歷史。早在戰國時期就有帛畫、繒書，至西漢即有裝裱的繪畫出現。如湖南長沙馬王堆漢墓出土的帛畫上端，裝有扁形木條，系有絲繩，木條兩端還系有飄帶。南北朝時書畫裝裱多赤軸青紙，著名裱工有範曄、徐愛、巢尚之等人。書法家
虞□還著有裝裱著作。至唐代始用織錦裝書畫，格調堂皇，高手輩出。張彥遠在《歷代名畫記》中設「論裝背裱軸」一章專門論述有關裝裱事項。
宋代因書畫繁榮，裝裱亦獲空前發展，多用綾絹作裱料，裝裱樣式豐富多彩。北宋宣和年間，裝裱多是畫心上下鑲隔界，不鑲綾邊，周以古綢絹邊欄之，稱宣和裱。此時畫家米芾兼善裝裱，著《論鑑賞裝裱古畫》一文，頗有建樹。元代宮廷設置專門機構，管理裝裱書畫。
明清以來,隨文人畫大興,以素絹或淺色絹作裱料的裝裱逐漸增多。出現了地區性的裝裱中心，所裱書畫因綾絹色彩及操作技法及裱幅形式的不同而具有地方特色，如京（北京）裱、蘇（江蘇）裱等。明代周嘉胄撰《裝潢志》一書，論述精微，人多重之。
另外，中國的書畫裝裱技術還傳至日本、朝鮮，形成各自的獨特風格
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