編劇不能玻璃心不僅要創作,還要學會和劇組配合

2020-12-15 瀟湘晨報

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陳一諾,影視編劇,上海戲劇學院戲文系本科、戲劇影視編劇MFA研究生畢業。影視劇作品有:湖南衛視電視劇《美味奇緣》、浙江衛視電視劇《你好喬安》、優酷獨播網劇《我的保姆手冊》。改編自劉震雲同名小說的話劇作品《一句頂一萬句》獲日本東京愛麗絲戲劇節最高獎項——評委會特別獎,兒童劇《小巴臘子流浪記》獲上海國際兒童戲劇展演最佳劇目獎、第六屆戲劇奧林匹克全國話劇院團劇目展演獎。

網紅劇、「爆款」電視劇一部接一部,那些吸引人的故事是編劇在自己的書齋裡安安靜靜寫出來的嗎?影視產業那麼紅火,做一個電視劇編劇是不是很不錯呢?青年編劇陳一諾在講座中分享了自己從業近10來的難忘經歷和心得體會,讓人瞬間明白,電視劇編劇這活,遠不是一般的作家能夠幹的!「這個行業,沒有上班時間,也沒有下班時間,我們是按照交稿時間來安排自己事情的。做一個電視劇編劇,不僅要做好吃苦的準備,要甘於寂寞,還要受得了委屈,不能玻璃心。」這是陳一諾的切身感受。

編劇和影視公司,

是乙方和甲方的關係

當今電視劇編劇的工作狀態是怎樣的呢?很多人可能以為,編劇嘛,和作家一樣,在家裡把幾十集的劇本寫好,然後拿給製片公司,賣個好價錢。其實,遠遠不是這樣!陳一諾說「那是好久以前的工作模式了」。

「現在的影視劇需要跟市場緊密結合,所以影視公司、製片公司的存在就非常有必要。因為製片公司不僅僅是執行拍攝、製作、發行等工作,更重要的是要分析這個行業,很多影視公司都有項目策劃和戰略規劃部門,其實就是分析目前市場上哪些劇播得好,哪方面的劇需求量大等,去摸清觀眾的需求。通過數據支撐具體分析,影視公司會明確接下去要做一個什麼題材、什麼類型的電視劇,然後再去找相應的編劇。比如,要找一個都市情感類題材的編劇,有哪些編劇可以聯繫,檔期等各方面適不適合。經過初步聯繫後,雙方還要面對面地聊一聊對這個電視劇項目的看法和思路,如果能夠合拍,然後編劇才能進入寫作狀態。」陳一諾介紹,在這種情況下,編劇相當於是乙方,影視公司是甲方,甲方覺得你合適,請你來寫這個作品,你也接受了這個事情,「其實就是影視公司給編劇的一個創作邀約」。

從這樣的工作模式來看,編劇自然是需要聽從和配合影視公司的工作。「經常是這樣的情況,編劇寫了一部分內容之後,製片團隊會出具意見和建議,進展到一定階段後,導演也會進入,這時候就需要結合導演的意見、風格,甚至再結合未來要請的演員的表演風格和特色,需要融合很多東西。」陳一諾坦承,編劇很難對整部電視劇的最終呈現進行把握,「對於劇本的文學內容,編劇是主控,但是,後續環節的二度、三度創作也很重要。」

遇到劇組臨時改戲,

編劇需要連夜趕工寫出來

得臨時改戲。「改戲的時候,儘量保留原來的核心,比如原本讓女主角上遊艇是為了幹什麼,是為了讓她遭遇情感重創落水還是僅僅展示一個歡樂的場景,要考慮怎麼替換比較合理。」

還有減戲的情況,比如,後期製作中,發現演員漏拍了一場戲,又或者發現拍攝的素材有問題,這一場戲沒法有效呈現,這時候導演就會和編劇溝通,是不是能夠巧妙處理,把前後銜接上。

「所以說,編劇不是把劇本寫完一交就沒事了,在真正的執行階段,會有很多情況出現。」 陳一諾遭遇最緊張的一次改戲是:當天拍攝收工已將近半夜12點,劇組各部門回到駐地後,導演開始聊當天的完成情況,溝通明天哪些戲要拍,哪些戲要融合新的信息。聊到凌晨2點,其他部門都去睡覺了,只有編劇組不能睡,要熬夜把明天要拍的戲改好。之後,劇組統籌會把改好的劇本列印出來,一份份塞到演員、導演、服裝、化妝等各部門工作人員的門縫裡(他們還在睡覺)。第二天六七點,導演帶著大部隊又出發開始新一天的拍攝。這種大型的工作組一旦運轉起來,是不能停下的,否則後續的連環影響就太嚴重了。

「那個時候,就算我生病了也沒辦法請假。因為一旦休息,編劇就沒有人了,劇組每天的拍攝量在等著呢,責任感迫使你不會去休息。」這是陳一諾的心裡話。

劇本寫完,並不意味著編劇的工作結束了,一部電視劇開始拍攝的時候,編劇和劇組的配合還有很多。「劇組建組後,編劇會入駐劇組進行劇本圍讀,各部門的人都在,編劇不但要面對導演、演員的提問,比如劇中這個人為什麼要這樣設置、人物的動機是什麼等,而且,服裝、道具、武術指導等各組,他們都會向編劇提問。」 陳一諾說。

比如,一部古裝劇,劇中場景是皇帝在看奏摺,負責道具的工作人員會問,這個奏摺攤開來,上面的字是什麼?因為鏡頭會拍到。這就需要編劇寫得很清楚,否則工作人員很難做這些道具。所以,編劇要考慮的內容、需要寫進劇本的東西很多。

而劇組讓編劇臨時改戲,也是難以避免的事。比如說寫了一場遊艇戲,拍攝場面比較大,但拍攝過程中,由於受條件制約,比如遊艇租不到,或者是場景租不到,那就

寫作猶如跑馬拉松

編劇尤其需要強大的內心

「以前我也認為編劇只要把劇本寫好就可以了,後來才發現寫好劇本只是完成了一半,還有一半就是配合,並且情緒要穩定,態度要積極。」這是陳一諾的工作心得。

她總結了青年編劇最需要的五條「自我修養」,分別是:強烈的表達欲、個人的積澱、個人藝術素養、平和的心態、做好勤奮吃苦的準備。「有人說,編劇是聰明人下笨功夫的活。能寫劇本肯定是聰明人,但這活需要下笨功夫。因為劇本創作不輕鬆,量非常大。比如寫一部電視劇,每集的有效字數是15000字,約45分鐘,加上故事大綱、分集大綱、分場大綱,還有一些反覆的改動和刪減,總字數常常在幾十萬甚至上百萬。這麼多字都需要你一個一個在電腦上敲出來,所以說,寫作是跑孤獨的馬拉松,即便有人在旁邊給你加油、吶喊,但腳下的路只能是自己一步一步跑過去。」

陳一諾特別強調編劇還需要一顆強大的內心,要受得了委屈。這委屈不僅在各種改戲時會產生,還包括要面對電視劇播出時的各種評論。「聽到觀眾的各種意見時,要虛心,要寬容,不能一聽到批評聲就很生氣,就心情不好,這樣的玻璃心是無法勝任編劇工作的。當然也不是所有人的意見都需要考慮,編劇自己需要有藝術主見。總之,要有效地聽,這個度是區別優秀編劇和普通創作者的分界線。」

【來源:寧波日報】

版權歸原作者所有,向原創致敬

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