文/馬慶雲
《影想》是百家號原創影評類欄目，特約作者分享電影前沿話題，發表犀利觀點。
諾蘭導演的《敦刻爾克》已經上映，這部被國內部分電影人鼓吹為年度最期待的影片，到底質量如何呢？確實值得比對說明一下。
該片之所以被期待，是因為以下兩點。第一，諾蘭的名號。第二，戰爭題材。絕大多數的影迷期待諾蘭帶來一部又有戰爭反思，又有戰爭場面的電影。尤其是「敦刻爾克大撤退」有歷史真實案例，四十萬人龜縮在敦刻爾克的海灘上，場面不可謂不宏大。後有德國裝甲師的追兵，上有戰鬥機的轟炸，眼前是一望無際的大海，矛盾衝突又不可謂不激烈。這個題材，閉著眼睛想，好像也很好看。
然而，我要先對《敦刻爾克》的場面西噴一盆冷水。
想要看到吳京《戰狼2》那種爆破快感的影迷，對《敦刻爾克》可以慎行。吳京的這部票房現象級電影，在場面戲份上，隨便橋段有所爭議，但沒有人質疑電影帶來的視覺衝擊力。快節奏的坦克爆破，更是能讓影迷大呼過癮。
而再看《敦刻爾克》，如果帶著場面戲的期待的話，那基本上會失望離場。諾蘭這部電影，在多個角度上彰顯了場面戲的不夠宏大。敦刻爾克的海灘，在群眾演員的氣勢上，便已經輸掉了一半。一個聚集了四十萬人的海灘，在諾蘭的這部電影中，尚且不如中國片《我的戰爭》裡邊的急行軍彰顯出來的人多。
如果說諾蘭導演有意營造一種「小製作」「大情感」的影像訴求的話，那轟炸機的空中戰鬥場面，則更捉襟見肘了。我們看慣了《血戰鋼鋸嶺》裡邊的鋪天蓋地的空中轟炸之後，再看《敦刻爾克》總會覺得，是電影製作經費太少，還是當年戰鬥雙方真的只是幾架飛機小打小鬧。
其實，這部《敦刻爾克》正是在小製作甚至故意做小場面的前提下，試圖做一種大的情感認知。這與《戰狼2》又不同。無論是空中飛機對戰，還是海上漁船救援，諾蘭都只是抓了一兩個典型，進行儘量克制不歌頌的展示，包括撤退士兵中，也以「典型逃兵」為視角，海陸空三個典型人物，都是小人物，小視角。諾蘭導演試圖用這種小，來實現大的情感野心。
《敦刻爾克》大的情感野心是：英國士兵，無論你們在哪裡，你們背後的人民，都是營救你們的主力。通過這個大情感，來實現對「祖國」概念的升華。吳京的《戰狼2》也是營救主題，但它走的路線是個人英雄主義，中國英雄深入險境，營救整個群體。單刀會的唱念做打，更適合塑造英雄個體。
而諾蘭反其道而行。他電影要展現的，是數不清的人民，去營救自己的部隊。這種情感關懷，就不再是讚譽個體，而是肯定群體，用肯定群體的方式繼而歌頌祖國。諾蘭要帶來一種假想：祖國是人民的祖國，人民是祖國強大能夠營救危難群體的基本保障。這種追求，與《戰狼2》道雖不同，但殊途同歸，最終都要落在肯定祖國的常識性概念上。
《戰狼2》讓我們期待英雄救世，《敦刻爾克》讓我們自己便是人民，便增加積極能動性。諾蘭的小製作與大情感，有自己獨到的好處，然而整部電影實現起來，我認為，還是值得商榷的地方。海陸空三個章節的剪輯，在時間線上是混亂的，當然，我們可以說，三部分錯亂剪輯，在情感線上是統一的。
這種以小人物視角進行故事敘事的錯亂剪輯辦法，最終呈現出來的《敦刻爾克》並未帶來多麼巨大的電影情懷，營救主題也是老生常談，看到祖國的言辭，多少有些口號化。如果我們將其視為一部商業爆米花電影，在特效與視覺技術上，又有待提高，而視覺一部諾蘭式的文藝片，又總讓人覺得，不解渴。
《敦刻爾克》的尷尬正在此處。而它在上映期間，法國方面也面的了一些的質疑，過分展現了英國方面的救援，和士兵們歸家的心切，卻對法國軍隊頂梁柱的陣地戰，展現太少——有美化英軍，貶低法軍的味道。再加上，二戰期間，中國的緬甸遠徵軍，也被英國軍隊的不戰而逃坑了十萬子弟兵性命。所以，中法兩國對這部弘揚英國主旋律的《敦刻爾克》多少有些微詞。
在我看來，英國在二戰中的戰鬥力表現與自己的大國形象不夠匹配，應該沒有爭議。但這並非諾蘭電影的問題，相反，諾蘭該片，對英國兵卒的遇槍就跑，開篇便有淋漓盡致的刻畫。這算是諾蘭的一種歷史客觀主義。
而影片也並未對敦刻爾克大撤退不攜帶法國士兵的歷史進行迴避，電影中有過多處正面呈現。該片不算歪曲歷史。至於電影最後，主持撤退的英國主帥說自己要留下來，幫助法國軍隊，大敗德軍，我暫時沒有查到真實的歷史原型人物，可能是我的讀書不多不精造成，當然，也存在諾蘭的人為編造。
對於《敦刻爾克》，我建議想要觀影的影迷，適當降低自己的期待，對自己對影片，都有好處。
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