我們去愛，我們被愛，我們面對傷害。
《利茲與青鳥》就是這樣一部講述兩個女孩之間依戀與煩惱交織的成長故事，改編於日本小說家武田綾乃的輕小說《吹響！上低音號》。作者用柔軟纖細的筆法描繪兩個少女敏感細膩的內心和懵懂真摯的感情。
影片由京都動畫出品，導演山田尚子，她的上一部作品《聲之形》曾有在國內上映。
這位80後女導演的新作《利茲與青鳥》則更加成熟，以北宇治高中吹奏部為背景，除了「愛與成長」，還有那些無法避免的迷惘和挫折。
契合女性細膩的情感特質和友誼，美麗的音樂，淡色水彩的畫面蘊含著立體的真實。
動人的不僅是主角身上有你我的影子，更是因為它輕盈地道出「愛是放手」這樣略帶痛楚的道理。
很多人的青春，或許沒那麼轟轟烈烈，更像是一種無可奈何的告別和平淡中的蛻變。
【利茲與青鳥交匯融合】
故事很簡單，仿佛曾經或正發生在我們身邊。
性格內斂敏感的鎧塚霙是北宇治高中吹奏部的雙簧管首席，長笛首席傘木希美卻有著迥異的性格，她開朗明媚，擁有獨特的人格魅力。
這樣兩個個性不同卻相互依戀支持的女孩在作品《利茲與青鳥》中需要合奏第三樂章《愛的決斷》。
想要全情融入作品，把握音樂的脈搏，使合奏獨一無二渾然天成，自然需要兩人的默契和理解，以及對作品的深刻領悟。
兩人演奏的音樂作品取材於童話故事《利茲與青鳥》。
利茲是一個獨居的女孩兒，在她給動物餵食的時候發現了一直藍色的小鳥。在一次暴雨之後，利茲發現了一個藍色頭髮的少女倒在門外。經過一段時間的照料，少女恢復，兩人愉快地一起生活。
偶然的一天，利茲發現少女不在身邊，她總是悄悄飛出去又默默回到她身邊。她醒悟，原來少女仍然嚮往藍天，而外面廣闊的世界才是她的天堂。
利茲帶著難過和不舍放飛了青鳥，而青鳥為了利茲的快樂回到了天空。
現實的主體和故事的隱喻相互交織。兩人在生活中的猶疑和掙扎，對應了童話故事中的人物關係和心緒。
那些說不出口的感受和你進我退的試探和揣測都在故事裡得到了體現和說明。
童話中的利茲為放飛青鳥而神傷，現實中的兩人為分離和放棄而猶豫，音樂《利茲和青鳥》因為情緒的融入而愈發飽滿動人。
電影的三條線索：從童話中出發，在現實中發展，在音樂裡升華。人們常常用「琴瑟和鳴」來形容兩人精神的融洽，有了音樂這個大殺器，兩人情感不需過多描述，起承轉合俱有，在不知不覺中攫取了觀者的心。
電影目前的評分接近9分，相當好的成績。雖然分數應該會隨著觀看人數的增加下降，但電影的動人和真實，以及很高的完成度受到了很多影迷的讚賞。
很多女性，尤其是有音樂學習經歷的人都有強烈的共鳴。拋開貼近現實的人物設置和完整流暢的劇情，這部電影很聰明地利用了音樂元素。
首先電影裡反覆出現的《愛的決斷》樂章非常地唯美動聽；其次，在烘託人物情感和推動劇情上功不可沒，每一次的演奏都對應了人物關係和心理的變化。
作為一部青春題材的動畫，需要避免沉溺於無病呻吟小題大做的情緒之中。這部電影雖然沒有跳脫出同類題材較淺顯，節奏較慢等問題，但它好在劇情人物設置合理，各司其職；元素豐富，互相襯託補充，顯得不無聊。
【潤物無聲的情感】
描寫女性之間情感的電影其實並不少見。金棕櫚獲獎的法國影片《阿黛爾的生活》講述了一對女孩偶然相遇，互相戀慕到黯然分開的故事，電影的英文譯名是「blue isthe warmest color」（藍色是最溫暖的藍色）。
藍色與同性之間的情感一直有著密切的聯繫，這種象徵憂鬱與浪漫的顏色，常常用來形容同性之間脆弱又灼烈的關係。
本片也有無處不在的藍色，甚至以這樣一直藍色的鳥作為重要的象徵和主題。相較於阿黛爾中兩人強烈直接的情感，《利茲與青鳥》更有東方的含蓄和柔和。
主題雖然略局限於青春和校園，相較於同樣以一對亞洲女性為主角的《雪花秘扇》，顯得完成度更高也更引人共鳴。
沒有強烈的衝突和矛盾，也沒有那麼多直抒胸臆和情緒激昂的對話。從一開始的奠定的基調決定了這部電影內斂的氣質，感情的升華和變化在兩人的對視、低頭、腳尖的移動和觸碰的肩膀中完成。
對於身體細微部位和特定動作的多處甚至重複的特寫，是動畫中體現人物情緒和感受最直接而常用的方式。
每個人對這種烘託情緒的方法見仁見智，但在本片中確實讓人直接地體會到了兩人之間平淡之下的暗流湧動。
霙喜愛獨處，寡言而敏感，小心翼翼地關注著希美的一舉一動。因為希美的喜歡而喜歡，因為希美的忽視而難過。希美雖然外向大方，卻細心地照顧著霙細膩的情緒，在她不知所措之時挺身而出。
電影中讓人印象深刻的是霙去圖書館歸還借的《青鳥與利茲》，因為逾期歸還受到圖書管理員的責備。希美見到後，立刻過來插科打諢一番，緩解了霙的不知所措。當希美的手輕輕環在霙的腰上，霙的緊張與羞澀很是可愛。
兩人雖然沒有言語互動，卻像兩根裸露的電線，一觸碰就火花四濺。
或許這就是女性情感的微妙之處。我喜歡你，卻不會告訴你。
但我的眼睛不會撒謊，總是看著你的背影在你的身邊逡巡；我的手指不受控制，總是想觸碰你卻又收回手；我的發梢不會隱藏心緒，總是因為你的鼓勵雀躍地跳動。
不置一詞，心裡卻滿滿當當。不用說什麼，我能感受到。這種溫柔而炙熱的感情讓人不自覺地勾起嘴角。
上課，排練，聊天；教室，操場，校服。電影中呈現的校園生活，平淡真實，純真美好。
像一陣清風吹過，平復了內心的焦躁。細細品味當中的情緒，仿佛跟著電影倒退回到了校園時代，回想起那些未曾說出口而早已時過境遷的秘密。
【交換身份的成長】
誰是青鳥？誰是利茲？
看完電影之後，每個人都有自己的解讀。
霙將自己代入利茲，卻無法體味讓喜歡的人離開的滋味。對她來說，因為愛所以放不下。又因為放不下而自責，認為是自己的執念束縛住了希美。
對於內向孤獨的霙來說，希美就是她的光，是她的世界。而陽光明媚的希美還有很多很多朋友和很多的可能，她甚至可能突然離開，不告而別。她不可能永遠陪伴自己，也不可能只屬於自己。
希美以為自己是被放飛的青鳥，卻發現其實是自己束縛住了霙。兩人同樣熱愛音樂，霙天賦卓絕，早已將自己拋在身後。
為了配合自己的水平，她甚至故意不使出全力，不能完美發揮。希美有自己的驕傲和堅持，卻發現和在意的人相比，自己天賦平平，大概只是一個普通人。
這樣的設置和人物關係，與2016年的大熱並使兩位女主演都榮獲金馬影后的《七月與安生》相似。電影的主要矛盾雖然是七月與安生雖然愛上同一個男人，但電影的主題仍然是女性之間的複雜關係和成長道路，她們迥異的性格和不同的人生經歷。
這些差距和挫折，對同性的戀慕，在學生時代也是最常見的。
或許是欣賞一個優秀的女孩卻只能遙遙相望；或許是同吃同寢仍然無法傾吐內心的隱秘；或許是不夠勇敢，走著走著就散了。
每個人內心都有這樣一段往事，好像是閨蜜，兄弟，朋友，卻止步於此或戛然而止。他們總是因為不完美或者未完成而讓人印象深刻，久久不能忘懷。
正是心理學中的契克尼現象，人們總是對已完成有結果的事情極易忘懷，而對中斷了的、未完成的、未達目標的事情卻總是記憶猶新。
這或許也可以解釋，為什麼學生時代同性之間的模糊情愫總是難以忘懷。
希美與霙的那個「最喜歡的擁抱」同樣意味深長。
第一次看見別人擁抱，霙的內心全是對希美說不出口的依戀還有對分離的不舍；第二次像希美傾吐內心之後，霙主動擁抱了希美，雖然兩人之間仍然有間隙，但發現那些誤會和人生路徑的偏差可以調整，兩人共同成長，一起奔向未知的未來。
這是定格了的，屬於青春的美好。
因為長大後的我們明白，除了理解和共同成長，有時候學會為了愛而放手也是人生的必修課。當我們很遺憾無法再一起走下去，放手也是一種成全。
我們都曾經遇到過那個人，也曾經是利茲或青鳥。
或許是利茲，有時用自己的佔有欲牢牢地束縛他人，因為求之不得而自怨自艾。或許是青鳥，有時候嚮往廣闊的天空卻又戀戀不捨，猶豫之後離去又不情不願。
或許你已經忘記了，但我還記得，有一個女孩在我青春的記憶裡閃耀。即使是微光，也是永不褪色的寶貝。即使時間帶來永遠的遺憾，仍然是我一生的珍藏。
一個女孩都藉由另一個人的生命體悟，逐漸成為現在的自己。【在你的青春裡，有沒有這樣的一個人，對你產生過比較大的影響，甚至影響了後來的你呢？後來的你們怎麼樣？】
【禾寫電影之成長系列，後續推出職場系列】
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