電影效果受多方面的影響，故事是根本，但出色的演員、攝影、導演都能增強故事劇本的表現力。也許剪輯師會對電影的剪輯更敏感，攝影師會對鏡頭更敏感。而我則對故事劇本的感知更敏銳。因此，我所謂的「解剖」，重點始終會放在故事層面。
當我看一個電影，我會注意臺詞、場景轉折、故事結構、人物刻畫、故事美感、高潮情感等方面，並將它們分別抽離開來。這就是我對電影故事的「解剖」。打個比方，當我看到一個「高達模型」，我既能看到全貌，也能「看到」每一個組件。得益於這樣的思維方式，我對電影故事的理解會更深。
那麼，一個電影故事究竟應該怎麼「解剖」呢？
接下來，我將分五個方面來講解，本文先講宏觀層面的故事結構。為了更清晰的講解，我將以熱門動畫《飛屋環遊記》作為範本，進行故事的「解剖」。希望通過這樣的方式，能對你理解電影故事有所幫助。
（一）《救貓咪》的故事結構劃分
所謂「解剖」，必然會依據某些標準。故事理論非常多，不同的理論在分析故事時對產生些許差異。我是實用主義者，並不追求掌握更多的故事理論。我認為，只要依據某些理論建立標準，並結合個人的審美，我們就足以更好的認知故事。
我先來介紹一種比較容易入門的標準——《救貓咪》。這是布萊克·斯奈德的編劇書。他將故事結構分為三幕，並將三幕細分為15個故事節奏，這是他分析了眾多優秀故事後總結出來的。如果是創作故事，參考15節奏表的三幕，作者可以像填空一樣編故事。
乍一看，《救貓咪》的故事結構顯得相對公式化，但我認為那是沒讀懂此書。事實上，皮克斯有不少動畫幾乎完美契合《救貓咪》的故事結構，但又各具特色。《救貓咪》提供了一個故事框架，但故事的靈魂還是很看作者的創意和能力。《飛屋環遊記》則是這樣一部很契合《救貓咪》故事框架的電影。
當然，如果要詳細了解15節奏表，還得去閱讀《救貓咪》原書。我不可能在一篇文章裡濃縮一本書的內容。結合《飛屋環遊記》，我只能做一些簡單的介紹，幫助大家理解電影的「解剖」。
很多人都聽過三幕式故事結構，但並不了解具體怎麼劃分。簡單來說，從第一幕進入第二幕的時候，主角通常只剩下唯一一種選擇。而從第二幕進入第三幕的時候，主角通常有一個更清晰的目的。
在《飛屋環遊記》中，主角被法院強制要求去養老院，被要求放棄房子。但是，他不想放棄老房子，於是他做出了他唯一能做的選擇，帶著自己的房子離開。於是，我們看到了一顆顆氣球升起，主角開始了他的新旅程。在這一刻，故事進入第二幕。
而在進入第二幕之前，故事就需要交代主角的生活背景，並對讓主要人物登場。鋪墊完成後，一個激勵事件會打破主角的生活平衡。於是，我們也看到，《飛屋環遊記》在短短20分鐘內進行了主角的人生速寫，登場了敵人和胖小孩，並交代了主角為什麼不得不帶著房子離開。那棟屋子承載了他所有的夢想和美好記憶，他不會放手的。
第二幕和第一幕的一個明顯區別就是，主角將經歷之前從未經歷過的生活。有的電影時改變生活方式，加入新的人物或經歷——不體驗新的生活，主角就很難重新審視自己。在一些想像力跨越較大的電影中，第二幕甚至可以說是換地圖，譬如《飛屋環遊記》、《尋夢環遊記》等。
開始第二幕後，就如同進入新的城市，電影需要緩一緩，讓觀眾先認識新環境。於是，我們能看到很多電影都在剛進入第二幕的時候加入有趣的腦洞場景，它們通常是喜劇性質的場景。譬如《飛屋環遊記》奇妙而喜劇的飛屋之旅、《功夫熊貓》搞怪活寶的吃貨修煉之旅。
在第二幕，電影會逐漸增強對抗力量，讓主角前往終點的道路愈發曲折。在《飛屋環遊記》中，主角本來只需要拖著飛屋到瀑布邊緣即可，但他先後遇到狗、鳥、探險家等阻礙，讓他遲遲未能到達瀑布邊緣。並且，這一阻礙的力量在探險家登場時達到了最高。
進入第三幕之前，一個比較明顯的標誌是「一無所有」，主角會在這個場景墮入低谷。之所以這樣設計，是因為第三幕通常是上揚的美滿結局，為了體現故事的動態，第三幕之前通常就得設計成低谷。同時，主角在進入第三幕之前也會產生非常明確的目標——他要反擊。
在《飛屋環遊記》中，主角將屋子挪到了瀑布邊上，但是他卻變成孤苦伶仃的老頭，胖小孩離開了他，小狗大鳥也不在身邊。也正在此時，老頭靈光一閃，拋棄了屋子裡的家具，為飛屋減負，從而開啟了第三幕的反擊計劃。
第三幕通常是主角與大反派的最終對決。主角必須運用這段旅程上學會的能力來對抗大反派，做出他之前絕對不會做的事情。在《飛屋環遊記》一開始，主角非常重視那間屋子。但是在與探險家的最終對決中，他拋棄了屋子，選擇了胖小孩、小狗和大鳥。
《救貓咪》的三幕式劃分方法非常簡潔，無論是故事創作還是故事分析，都有一定的參考價值。不過，也需要注意一點，《救貓咪》這種劃分方式更適用於主流商業電影，其預設的假設通常是主角最終得到了成長，故事結局為大團圓。顯然，這不是電影的全部，世界上還存在著很多悲劇收場的故事，甚至表達的價值都不一定是正面的。儘管如此，以《救貓咪》作為入門還是比較不錯的方式。
（二）《故事》的故事結構劃分
當你對《救貓咪》的三幕理解足夠深，你就會發現，幕與幕之間存在相似性。這時候，參考羅伯特·麥基的《故事》會更有價值。說到本質上，幕就是重大轉折。故事充滿了轉折，一個轉折可以構成一個場景，一堆有序安排的轉折則構成了幕。
當你更進一步的理解故事後，你可以從故事邏輯上進行故事結構的「解剖」。《故事》所提供的故事結構劃分方法，更接近於作者的創作思維。它將故事分為五個部分：激勵事件、進展糾葛、危機、高潮、結局。
激勵事件的特徵就是，打破主角的生活平衡，通常發生在第一幕。在《飛屋環遊記》中，主角那一棍將人敲出血，法院強制入養老院，這一事件讓主角無法繼續做釘子戶。
打破主角生活平衡後，主角就會激起「恢復生活平衡」的欲望。回想一下顯示，當一個人被解僱，這一事件打破了他的生活平衡，交不起房貸，他必然會焦慮不安，並且做出一些新的努力來恢復生活平衡。故事就是這麼產生的。
追求「恢復生活平衡」的過程，被統稱為「進展糾葛」。故事會有條不紊的安排困難級別，不斷的刺激主角做出一開始不會做的行為，以促成主角的改變。
起初，老頭只要安排好胖小孩，順利到達瀑布，就算完成目標。這時，大鳥和小狗對老頭的計劃造成了影響。本來老頭不喜歡這些動物，嫌麻煩，但他做出了進一步的讓步。再後來，老頭又遇到探險家，他甚至燒了主角的屋子。這些都是主角實現計劃路上所遇到的問題，也即外部衝突。而這只是進展糾葛的一重。
《飛屋環遊記》優秀之處在於，它不僅有外部衝突，還有個人外衝突和個人內心衝突。這點將在接下來的文章詳細講解。
而危機、高潮和結局幾乎是連貫著發生的。危機通常是一個選擇，優秀的故事更是達到兩難之選的級別。在《飛屋環遊記》中，主角面臨「營救胖小孩和大鳥」VS「維持妻子夢想」的兩難。
高潮則是一個「意生情」的場景。有時候，不需要激烈的場景，只需要一個動作即可實現高潮效果。《心靈捕手》的高潮只是一個擁抱，但衝擊力非常強。在《飛屋環遊記》中，高潮其實不是主角與探險家的衝突，也不是主角放棄飛屋的瞬間，而是他開始扔家具的瞬間。換言之，《飛屋環遊記》的高潮發生在第二幕結尾，而非第三幕。
之所以是這樣，是因為主角在扔家具的瞬間實現了自己最大的改變——猶如信仰之躍。他之前非常執著於屋子的一切，但那一刻他卻為了救人而丟棄了屋內家具，包括一些老照片。他認識到，屋子只是屋子，所有的物品都無法代替妻子，妻子永遠在自己心中。這足以稱為「意生情」。
至於第三幕，其實可以整體歸類為結局。在《故事》的劃分中，結局發生在高潮之後，是展示高潮的影響的場景。《飛屋環遊記》中，主角確實在高潮部分作出了巨大改變，但這一改變的程度究竟會如何影響他的行為，第三幕給出了回答。主角真正意義上開啟了自己的冒險。高潮就像「信仰之躍」，重點在「躍」的瞬間，而結局則是躍後的落地，告知觀眾一個結果。主角在高潮場景為救人而放棄承載記憶的家具，而在結局時「那只不過是棟房子」的話語表明，他「成功落地」，徹底放下了心中的執念。
這一結局的劃分方法，可能不為大眾所接受。不過，《故事》的劃分方法告訴我們，一個故事真正重要的是什麼——高潮場景！高潮場景將觀眾的情感體驗推向極致，這是看電影最美妙的體驗。《故事》正是基於這樣的前提，圍繞「高潮場景」來「解剖」電影的故事結構。
小結
本文的重點主要是電影故事的結構「解剖」。你可以先從《救貓咪》的經典三幕結構入手，也可以從《故事》的五部分故事結構入手。我還見過以「主角目標的變化」作為故事結構的劃分標準。
當我們對故事結構有了一個宏觀把握之後，下一節內容將深入故事的微觀結構，「解剖」每一個場景。