導演：《冰原歷險記》克裡斯威巨
劇情簡介
英雄不怕出身低，爛鐵也能練成鋼；
亮晶晶的歡樂冒險，響噹噹的精採幽默。
洛尼是來自鄉下的機器人，自小擁有發明家的金頭腦，為實現夢想，他決定離開家鄉前往前機器大城，拜見集團總裁大焊先生。不料，一向鼓勵機器人發明的大焊先生已被集團裡的勢力眼機器人洗腦。洛尼在穿金包銀的浮華城市裡，憑著〝我要成功〞的純真和勇氣，克服重重難關，不但救了大焊先生，結交許多肝膽相照的朋友，也圓了發明的夢想。
一個充滿機器人的3D動畫世界
這是影史首度以機器人和機器世界為題材的3D計算機動畫，以突破的動畫新技術，捕捉金屬表面輝閃的光影，打造色彩更繽紛亮麗的歡樂冒險。
1999年以電腦動畫《邦尼》榮獲奧斯卡獎的動畫導演克裡斯威巨，繼兩年前全球賣座並再度入圍奧斯卡動畫長片的《冰原歷險記》後，率領藍天工作室原班人馬推出全新3D電腦動畫作品《機器人歷險記》。當年《邦尼》以神乎奇技、栩栩如生的免毛，加上細膩流動的迷人光影，一舉打響動畫界名號。其後首支由福斯影片投資的動畫長片《冰原歷險記》，再度利用先進的電腦軟體技術，打造出冰河時期但毛色溫暖濃密的長毛象、劍齒虎和樹獺喜德，帶領全球回到兩萬年前的想像世界，擄獲全球觀眾的心。
三年後，藍天工作室推出全新鉅作《機器人歷險記》，放下招牌的動物皮毛效果，企圖用更強大的光源應用軟體，打造完全由金屬構築的機器王國，展開更細密的光影追蹤之旅。兩年前《冰原歷險記》用突破性的Ray Tracing光源軟體來仿真自然光的特質，讓光在動物皮毛上流動；今年全球熱賣的《史萊克2》片中重要的成就也都來自打光技術的突破。備受矚目的新片《機器人歷險記》，藍天工作室大膽選用機器世界為題材，企圖捕捉光在金屬身上輝閃的效果，在符合真實世界的光影經驗之餘，營造全新觀影經驗。
事實上自從皮克斯推出3D計算機動畫電影，並在市場造成票房奇蹟以來，每部動畫電影推出，除了故事題材外，背後都是一場尖端技術突破戰：《史萊克》首集運用讓人物活現的〝臉部動畫系統〞；《史萊克2》的反射遮影器與表面散射光源，視覺更鮮活；《超人特攻隊》複雜肌肉組織系統並打造立體感城市；另外，《極特快車》採用的〝精密動作擷取系統〞，則讓湯姆漢克3D動畫登場仍不失真等，都是計算機動畫技術突破的成果。
福斯今年首部動畫鉅片《機器人歷險記》，是首部完全以機器人和機器世界為主題的動畫片。延續《冰原歷險記》暖化冰河世紀的溫馨幽默路線，《機器人歷險記》當然不是耍冰的科幻動畫片，電影主題圍繞著〝冒險〞和〝發明〞，在穿金包銀、五光十色的機器世界裡，有上流女機器人的愛情、二手機器人的友情，也有機器上班族的生存遊戲，還有無數影迷前所未見的視覺效果新發明。運用更強大的光源系統，人物及場景處處映照各種金屬的輝閃效果，包括合金、貴金屬，甚至蝕金屬的絞路與光澤，完全滿足3D動畫就是要色彩鮮豔、亮晶晶的效果。除了機器世界的光影魔法外，更讓機器能有人一般的靈活表情，保證嘆為觀止。
頂尖動畫師團隊 打造機器人外觀
顯然幕後優秀的動畫設計師們是功不可沒，包括動畫設計指導詹姆斯布瑞、麥可桑米，都是創造出機器人精彩表演的大功臣。
〝面對的是機器人，但中間的折騰和苦工可一點都沒有比較輕鬆。〞布瑞說，〝演員的配音讓角色在大銀幕栩栩如生，但我們還有許多工作得完成，來打造出他們的『靈魂』。〞
動畫師們花了幾個月時間來測試機器人的面部表情、肢體動作，在洛尼的部分，甚至找出吉米史都華的老片拿來觀看，一個動作一個動作地研究。找來默劇演員和傀儡師，幫忙動畫師更細緻地琢磨人物的動作。
《機器人歷險記》對全體工作人員來說，都是難度很高的挑戰，他們多數是之前《冰原歷險記》的幕後團隊成員。〝《機器人歷險記》比起《冰原歷險記》難度高上許多，〞麥可桑米說，〝因為單一人物的複雜度大大提高，比如說，假如沒有花更多心思去觀察和琢磨，機器人看起來就會毫無生氣，也無法表現情緒。〞
藍天工作室的主要成果還有設計出機器人獨一無二的外觀，他們說，〝我們藉由細節的雕琢、每一個步驟的精緻，讓機器人的外觀有自己的個性出來。對所有細微都不能馬虎，創造出神奇的機器人世界。〞
為了掌握所有細節，動作工作小組研究不同年代各式各樣機械器具的照片；而垃圾場是另外一個值得觀察的地方。〝我們從舊型機具得到很多靈感，每一個小東西都可能有自己的故事在裡面。叮噹聲音也會給機器人不同凡響的魅力。〞
藍天工作室的革命性創造，為動畫電影帶來新氣象，更上一層的動畫技術勾勒出一個直逼人類世界想像極限的新天地，讓人大開眼界。工作室講究的例子甚至包括，連機器人都有替身在某些段落出現。
電影裡的冒險樂園 機器大城Robot City
《機器人歷險記》的主要場景是未來感十足的機器大城，這是洛尼另一段人生起點，有它的夢想，城市有各種面貌，各式各樣的人和事情都在這裡聚集和發生。
在機器大城的最底層是破敗和髒亂，前工業時期的景象，家俬客夫人和她的零件店就開在這裡。在這部分都是一些沉重、暗色的巨大結構。
往另外一層，是主要的機器人生活場所，機器人們努力過著更好的日子，不要被抓去銷毀。介於繁華和荒涼之間，這裡多採多姿，溫馨可愛，一些有瑕疵的機器人最會在這裡出沒。
再前進一層，是中產階級居住的地方，這事是機器大城裡最高檔的層級。流利、成功、奢華的事物都在這個地方，到處有精心建築的大公司，這裡的機器人都有最精良完美的配備。
〝機器大城就像任何大城市一樣，有著不同層級，截然差別的生活形態，有50年代的傳統車，也看得到最炫的全配備設計。〞動畫師說。
《機器人歷險記》創造了一個不一樣的世界，在這裡，我們熟悉的東西突然都有了我們未曾想像過的另一面貌，例如，我們會看到路燈辛苦工作一天後也要下班，拿著它的便當盒，一步一步往回家路上；而消防栓對晃來晃去的狗會突然提出警告。〝我們用現實生活中的東西，賦予他們生命，這會充滿趣味和想像力。〞編劇喬伊說。
機器大城也頗有知名漫畫家Rube Goldberg的作品風格，例如越過城市的捷運，作為主要運輸系統，卻沒有原來的冷硬感，反而有各種驚喜冒出來。洛尼抵達機器大城後，他搭上捷運要到大焊企業，想說大概也就是一般的大眾交通工具吧，沒想到等待它的，是可以比美遊樂場的一趟旅程。
威廉-喬伊回憶這場景的靈感來源，〝克裡斯威巨和我那時在想到怎麼讓機器人到處遊歷，我突然想起以前一些老玩具的模樣，覺得可以當成載送機具，穿越不同地方。成人觀眾看到這部分，也都會有一種關於童年的鄉愁，而對兒童來說，則是新奇感。〞
剪接、聲效和美術設計、音樂，都是電影後制流程的重頭戲；《機器人歷險記》請來有《史萊克1、2》、《神鬼認證》等知名配樂作品的約翰-鮑威爾，他為本片創造了充滿電影元素的音樂，旋律飽滿，體現了片中機器人的世界。
尤其有非常高知名度的Blue Man Group跨刀美聲演出，和鮑威爾的配樂搭配得天衣無縫，傳達出機械的冷冽和金屬感，卻也同時有溫暖和靈性的成分。音樂總監曼克威登和約翰-鮑威爾密切合作，他選擇了幾首觀眾熟悉的名曲放在電影裡，包括流行樂團重量級的〝Fountains of Wayne〞的金曲〝Tell Me What You Already Did〞、Steriogram的〝Walkie Talkie Man〞、Stacie Orrico的〝More to Life〞、流線胖小子的〝Wonderful Night〞以及球風火合唱團的〝Love Dance〞。
聲音剪輯和混音由西恩-賈哈負責，《冰原歷險記》和動畫相得益彰的音效就是出自他手，除了機器人世界鏗鏗鏘鏘的聲音，他還為不同角色設計了一套自己的音效性格，賈哈對音效的講究和追求完美，在靈活機趣的《機器人歷險記》剛好可以大展身手。〝讓這些聲音有自己的生命，會讓導演更好調度。就算是沒有對白，經由聲音，觀眾閉上眼睛也可以捕捉到銀幕上角色的個性。〞
雖然《機器人歷險記》設定在一個由機械組成的世界，但導演和工作人員們並不認為金屬感和刺耳的擦碰聲是唯一的選擇，其實可以找到比較溫暖的感覺。〝如果硬要讓一切都冷冰冰的，會造成不舒服的感覺，〞導演威巨說，〝沒有人想看到一堆金屬撞來撞去。〞
感受IMAX的體驗
另一個在後期製作的重要任務是為電影量身定作一個imax的版本，經過數字處理後，各種環節都會更精緻，不管聲音或影像都會更吸引人，這個調整過程是所謂的 Imax DMR（Digital Re-mastering）技術，除了一般戲院，《機器人歷險記》也會在imax專屬影音升級的戲院上映。
這是20世紀福斯繼2002年11月《星際大戰二部曲：複製人進攻》後第二部經過 Imax DMR處理的電影。
Imax提供無法倫比的細緻影音，讓觀眾體驗更臨場、更貼近的魔術般觀影經驗，《機器人歷險記》中的機器人冒險將可以在imax版本中，讓觀眾加入他們的旅程，身處在高8層樓，120呎寬，12000瓦特數字音效的世界裡（imax是一般35釐米電影銀幕的三倍，電視的4500倍，幾乎是世界足球賽場地規模）
〝在imax銀幕上，《機器人歷險記》所有的元素都可以盡覽無遺，再小的細節看來都將驚人，我很開心能夠與imax合作，一同打造出《機器人歷險記》最完美版本，這將是獨特且前所未有的電影經驗。〞主持福斯動畫部門的克裡斯丹瑞說。
在導演克裡斯威巨和包括編劇、美術設計、動畫師、技術顧問科學家等工作團隊的努力下，《機器人歷險記》展現在觀眾眼前最有魔力的電影佳作，這是之前任何動畫電影所無法完成的。這是一個不可思議的世界，充滿了想像力，有無數的機器人，一切如此神奇，卻又赫然在我們面前。
導演克裡斯威巨說，〝我希望《機器人歷險記》看來像是真的在一個機器人組成的城市實地拍攝，然後再帶回藍天工作室作將它編輯至完美。我希望讓觀眾徹底入戲，相信真的有這樣一個地方，希望這些機器人能儘快與觀眾見面。〞
導演 克裡斯威巨
奧斯卡最佳動畫電影得主克裡斯威巨以《冰原歷險記》擄獲全球大小觀眾的心，之前就曾獲奧斯卡最佳動畫短片，主持一家在動畫界知名的〝藍天動畫工作室〞，負責用高科技來完成各種巧奪天工的動畫作品。〝藍天工作室〞尤其以其對於動畫技術的不斷致力研究發展，在全世界享有很高的聲譽。
克裡斯威巨以前一部作品《兔子》在奧斯卡上拿下所有動畫師心中夢想的桂冠——最佳動畫短片獎。該電影雖然長度不長，但運用了先進且複雜的技術，在光線的掌握、色澤的運用及真實感上，呈現出溫暖、具有能量的一部動畫電影中的傑作。
克裡斯威巨還曾導演過另一部華納公司的著名動畫《喬的公寓》，擔任《異形4：浴火重生》、《脫線教父》、《星際叛變》等片的創意總監，還有多部膾炙人口的電視廣告CF。
金獎的配音組合 靈活動畫人物
《機器人歷險記》除了題材新鮮討喜，並在動畫技術尋求突破外，這些可愛逗趣機器人幕後的配音演員更是強大，包括伊旺麥奎格、荷莉貝瑞、葛瑞肯尼爾、吉姆布洛班、黛安魏斯特，以及曾為迪士尼動畫《阿拉丁》神燈精靈〝燈奴〞配音，拿下金球獎特別獎的奧斯卡得主羅賓威廉斯。配音卡司包含四位奧斯卡得主的《機器人歷險記》，算是寫下動畫片配音的新紀錄。