在中國的詞壇甚至是文壇之上，李清照擁有大神般的地位。她的詞清麗脫俗，不落凡塵，嫻熟運用白描的寫作手法，在抒發個人情感的同時，又留給了讀者巨大的想像空間。因為她的人生命運轉折非常大，僅次於李煜，所以她的詞在前期和後期區分相當明顯。
這也留給了後人研究易安詞的基礎，只要根據詞中內容，結合李清照個人的生活經歷，就不難理解美輪美奐詩詞中的精要之處。然而，有一首詞，意境相對朦朧，而年代也無從考證，因此它所表達的意思讓人難以琢磨，千年以來爭議很大。那就是《憶秦娥臨高閣》：
臨高閣，亂山平野煙光薄。煙光薄，棲鴉歸後，暮天聞角。斷香殘酒情懷惡，西風催襯梧桐落。梧桐落，又還秋色，又還寂寞。
詞的上闕主要是寫景，略有抒情：登上高高的閣樓遠眺，那東倒西歪，橫七豎八的山崗、空曠無垠的平野，都仿佛是籠罩於一片薄薄的煙霧之中，透出一絲光亮。這微光稀薄，煙霧稀薄，烏鴉歸巢之後，黑夜裡傳來了軍中的號角。
詞的下闕則將畫風一轉，詞人由憑樓遠眺，又轉回到樓中敘述室內之景：香火逐漸暗淡，眼看就要熄滅，杯中酒也已經見底，這光景讓人心中無比悲涼悽切。那冷酷無情的秋風，催促這梧桐落盡了樹葉。梧桐樹葉的飄落，就是我不願意看到的蕭瑟之景，它是多麼的寂寞，多麼的衰敗啊！
這首詞中，詞人轉變了兩個視角，先是從遠眺，然後到近觀。但是，無論是遠方寥落的景色，還是室內的殘羹冷炙，都讓人徒增傷感。大自然已經到了秋天，寒氣逼人，房間內已經是人去樓空，只有主人公默默孤坐，暗自悲秋。
最精妙的當然是最後幾句「西風催襯梧桐落。梧桐落，又還秋色，又還寂寞。」它在無言之中，描述了秋風乍起，梧桐樹葉不斷下落的場景。此時寂靜無聲，卻襯託了秋的涼意。最後兩個「又」字，更是如同神來之筆。第一個「又」，將秋色推入讀者眼帘，還沒等到體會完畢，第二個「又」字將萬般苦楚，無盡相思寥落之感落下。
這份秋色，這份寂寞，並非是陶淵明筆下的恬靜，也不是杜牧在《秋夕》略帶苦悶的心情，更不是那種田園牧歌般的怡然自得。她在此處，深切表達了對於秋天的厭惡之情，詞人幾乎是用半為含蓄半為吶喊的發洩。
其實，無論是自然界的秋風蕭瑟，還是人類生活的曲終人散，都是在正常不過的規律。但是，詞人如此悲傷，那一定是心中有事，至於何事，詞中並沒有透露出來，這就留下了千古以來的謎團，引發了許多文人們的爭議。
首先，這首詞是出自《漱玉詞》，原本已失，這是後人所編輯的。關於這首作品的年代、背景，並沒有過多的說明。有人認為這是南渡之前的作品，不過是一首閨怨詞，是因為思念丈夫所寫。在寫作風格上來看，它確實沒有後期作品那般沉穩，更多的是年少輕狂的肆意豪情。但是也有人認為，這首詞中流露的感情過於強烈，並不像李清照前期作品那種略帶婉轉的意境。
所以，仍然有相當多的人還是在評點這首詞的時候，認定它是在南渡之後，甚至是在丈夫趙明誠過世之後，因為懷念亡夫時所寫。只有飽經國破家亡之苦時，詞人才會如此脆弱，經不起任何觸景傷情，心中發出無限感慨。
因為沒有確切的史料支撐，名家對此也是莫衷一是。其實，好的詩詞就是這樣，正如一千個人心中有一千個哈姆雷特，您也可以在留言區發表自己的見解。