「柴可夫斯基比賽徹底改變了我的演奏生涯」

    南都訊 見習記者朱蓉婷 去年，20歲的黎卓宇在2015年柴可夫斯基國際音樂大賽中奪得銀獎，他被視為當今最具才華及創意的年輕天才鋼琴家之一。7月5日晚，這位「鋼琴神童」將首次在廣州星海音樂廳舉行個人獨奏會。

    1995年8月，黎卓宇出生於美國波士頓的一個熱愛音樂的華人家庭，他4歲半學琴，出人意料地上手很快，6歲多就得麻薩諸塞州音樂教師協會鋼琴大賽的冠軍。他9歲開始師從於旅美中國鋼琴大師殷承宗，20 0 5年，殷承宗專門帶上黎卓宇和他另一些傑出弟子回廈門開辦鋼琴「大師班」，琴聲所至，黎卓宇「神童大師」的名聲鵲起。

    但黎卓宇遠不止「鋼琴神童」那麼簡單。他曾同時收到來自哈佛大學、耶魯大學和茱莉亞音樂學院的錄取通知書，目前正在哈佛大學與新英格蘭音樂學院音樂天才班攻讀雙學位，「我希望能夠接受好的教育，希望自己能夠成長為一個更深刻、更有知識的人。我相信我的所學會反映在我演奏的音樂裡。」

    作為年輕一代鋼琴家，黎卓宇似乎擁有超出年齡的駕馭能力，演奏風格時而優雅，時而絢爛，並且富於哲思，在演奏中注重與觀眾的內心交流。「我希望自己的演奏能夠讓他們從日常生活中抽離出來，來到音樂的世界。我想與他們分享我對音樂的感受，帶給大家快樂，讓人們因我的演出而感到世界的美好。」

    如今，曾經的「鋼琴神童」已經成長為一位富有大師風範的古典新星，正如鋼琴教育家加裡·格拉夫曼對黎卓宇的評價：「他有很好的文化資源，像馬友友一樣，在音樂界中舉足輕重，有著巨大的發展潛力，前途不可限量。」

    近日，黎卓宇接受了南都記者的專訪。

    專訪

    南都：去年獲得柴可夫斯基國際音樂比賽鋼琴銀獎後，你的人生發生了什麼變化？

    黎卓宇：柴可夫斯基比賽無疑徹底改變了我的演奏生涯，我有幸與世界知名的經紀公司籤約，並收穫了許多世界級的演出邀約。我的音樂會日程變得更加緊湊，由於我還需要在上學以及學習新曲目之間保持平衡，這樣的日程對我來說相當困難，但同樣激動人心，我也因此收穫頗豐。

    南都：你目前依然在哈佛就讀，學校生活的體驗怎麼樣？是否擔心繁忙的演出會對學業造成影響？

    黎卓宇：在哈佛，我身邊的人都擁有非常聰明的頭腦，但每個人聰明的方式又截然不同，我也因此從同學們身上獲益良多。目前，我每周只用去新英格蘭音樂學院上一次課，但我在大四和大五的兩年裡會去得更頻繁。至於練琴，我平均每天白天練琴3到5個小時，晚上的時間則用於寫作業。雖然我因為學業而頻繁熬夜，但到目前為止還在可控狀態。

    應該說，演出日程已經開始影響我的學業了，我專注於學業的時間要比我期望的更少，因此我也只能盡力而為，盡力用好花費在學習上的每一分鐘，儘可能多地學習知識。

    南都：對於年輕鋼琴家來說，積累曲目與技術、贏得比賽與開音樂會可能是三件最重要的事情。你是如何在其中做到平衡的？

    黎卓宇：在這三者之間做到平衡非常困難。我很希望柴可夫斯基比賽是我參加的最後一次比賽，在此之後我可以專注於舉辦音樂會以及學習新曲目了。由於日程繁忙，要找到時間來學習新曲目確實有點困難，不過對於年輕鋼琴家的成長來說，持續不斷地學習新曲目無疑是特別重要的。

    南都：在這次廣州的音樂會上，你將演奏4位作曲家的音樂作品，它們無論是音樂風格上還是地理上都差別巨大。為什麼想將他們的作品組合起來？

    黎卓宇：這套曲目既有多樣性，也有曲目之間的互相聯繫。儘管從大體上看這些作曲家確實非常不一樣，但也有一些共性。舉例來說，海頓的奏鳴曲中混合著悲劇性與單純的智慧、幽默與宏大敘事，由它所引出的蕭邦奏鳴曲則擁有難以置信的戲劇性、激情以及抒情性。拉赫瑪尼諾夫從蕭邦的作品裡繼承了陰暗的成分以及悲劇性，並將這些特點帶向了另一個極端。

    整套曲目以李斯特的《匈牙利狂想曲》結束，它與拉赫瑪尼諾夫的作品有著完全相反的特性，用快樂與喜慶「中和」了後者的陰暗成分。

    南都：你有希望在未來特別專注研究的音樂流派或者作曲家嗎？為什麼？

    黎卓宇：作為鋼琴家，可供我們學習的曲目幾乎是無限的。但就目前來說，我希望專注於演奏勃拉姆斯、舒伯特、舒曼與貝多芬的鋼琴作品。這個名單顯然缺失了很多重要的作曲家，這也只是我想學習的作曲家中的一部分，他們的作品情感、智慧都非常動人。

    南都：除了音樂之外，你還有哪些喜好？

    黎卓宇：我十分喜歡閱讀。此外，我也喜歡體育，最喜歡的項目是足球、棒球和籃球。然而我通常只能踢踢足球，因為只有這項運動我不需要用上自己的手。