編者按:本文來自微信公眾號「一起拍電影」(ID:yiqipaidianying),作者魏建梅,36氪經授權發布。
金館長的魔性笑容、學友哥的「食屎啦你」、尼克·楊的黑人問號,作為新世紀的一大產物,表情包無疑成了當下社交的一大利器,為乏味的交流增添了一抹趣味。
有趣的是,很多表情包大都出自影視作品。今天上映的電影《羅小黑戰記》,雖然最早源於2011年3月開播的同名網絡動畫,但同年5月,依託動畫而生的羅小黑表情包正式上線,瞬間吸引了諸多網友的注意。後來這一IP的發展壯大,跟表情包的走紅其實不無關係。
除了從影視作品中尋求表情包的開發素材,近年來,以表情包人物為創作對象的影視作品也不斷冒頭,比如emoji、阿狸、兔斯基等等。
在這小小的表情包裡,我們竟也看到了無限的影視文化價值。
總結來看,表情包的誕生方式主要有兩種,一種是網友依託現有素材自行創作而來的。其中,最大的素材庫便是前面所提到的影視作品,電影、劇集、綜藝、視頻等等都是表情包開發的豐厚沃土。
通常,每逢熱點出現,有關該熱點的表情包便迅速出爐。就在前不久中國惜敗波蘭的那場籃球比賽中,全網憤慨之外,「姚頭嘆琦」、「忍琦吞聲」等姚明最新表情包也適時登上微博熱搜,可謂正中網友當時難以言表的心情。
久而久之,隨著表情包影響力和親民度的逐漸擴大,很多影視作品也將表情包作為一大營銷手段,官微等平臺隨處可見官方自製的表情包,供網友欣賞把玩。比如《大偵探皮卡丘》國內上映時,片方便藉助皮卡丘的軟萌人設打造了一批表情包,成為當時表情包屆的一大新貴。
當遇到現象級的爆款作品時,網友便親自上陣,自製表情包。比如《哪吒》上映之時,網友便將《哪吒》和《戰狼2》聯名,製作出「一京一吒」、「吳獨有藕」表情包,可謂風靡一時,不得不感嘆網友的才華。
而一款表情包的火爆,通常還會引發網友集體欣賞早期影視作品的現象,並在經典鏡頭來臨之際,紛紛在彈幕上打出「前方高能」、「合影留念」、「哈哈哈哈」等字跡,儼然成為當下年輕人的一大潮流行為。對於尚在開發中的作品來說,表情包的火爆自然也會助推原有IP 的發展,比如羅小黑。
另外一種表情包是創作者有目的創作而來的。比如阿狸、兔斯基、長草顏糰子等等,通過單純的人物形象俘獲網友芳心。而隨著表情包價值的不斷提升,尋求IP的聯動開發也成為表情包未來發展的大勢所趨。比如品牌聯動、形象授權。影視開發也就在這時候應運而生。
表情包影視化,最早還要從2017年《表情奇幻冒險》說起。《表情奇幻冒險》是由索尼影業發行,為emoji表情量身打造,講述了emoji 表情們在社交應用中冒險的故事。
▲《表情奇幻冒險》首張劇照
第一次將網友喜聞樂見的emoji表情搬上銀幕,影片自然背負著觀眾的很大期待。果然,影片上映首日便拿下1005萬美元票房,超越《敦刻爾克》和同日上映的《極寒之城》,成為首周五北美票房最高的影片,首周末攬入2565萬美元,位列排行榜第二名。可見表情包的強大開發潛力。
目光轉向國內,在2016年阿狸的十周年慶生會上,阿狸形象的創作者徐瀚宣布啟動《阿狸的夢之城堡》大電影,並親自擔任影片的導演和編劇,將阿狸搬上大銀幕。其實從2011年開始,阿狸便接連推出《阿狸·信燕》《阿狸夢之島》等動畫劇集作品,獲得不錯反響。
同在2016年,騰訊影業在年度發布會上宣布將與特納公司亞太區合作,融合電腦動畫製作和真人實景拍攝,打造一部以「兔斯基」為主角的大電影。
可以看到的是,看似不起眼的表情包不斷吸引大家關注,並進行IP的影視化運營和開發,這對表情包形象本身來說無疑也是一種增值方式。但在熱鬧背後,表情包的影視化發展之路其實並不如我們想像中那般順利。
表情包互動影視的熱鬧背後,爭議與問題也並存。
首先,從官方試圖將表情包當作營銷手段的角度來說,用更貼近年輕受眾的行為贏得網友注意自然無可厚非,但從現狀來看,製作缺乏新意、同質化現象嚴重亦是當下表情包創作的一大問題。截取幾個動圖畫面,配以簡單的文字,真正能出圈的表情包仍在少數。
值得一提的是,表情包的創作要貼合影片風格,即並不是每一部影片都適合開發表情包。比如,關注慰安婦群體的紀錄片《二十二》在上映時,便被網友發現,可以在QQ空間上搜索到有關電影的表情包,遭到不少網友的炮轟和抵制,認為是對影片的冒犯和不尊重。
適合開發表情包的作品其實也不難理解,自然是那種輕鬆歡愉、軟萌可愛的作品,比如前面提到的《大偵探皮卡丘》《哪吒》等等。
其次,關於表情包開發成影視作品的現象,從全球市場來說尚未形成大勢。雖然《表情奇幻冒險》贏得票房成功,但影片口碑卻跌落天際,上映之初爛番茄新鮮度甚至一度保持在0%,這也是史上第一部爛番茄新鮮度為0%的電影,可謂創造了一大記錄。
各大媒體也毫不吝嗇地給予影片差評,《名利場》甚至稱影片是「毀滅靈魂的災難」、「最慘烈、最無聊的電影」,《綜藝》評價影片雖然有好的想法,但是執行力不夠以致於不足以將電影的概念帶入時髦驚喜的生活裡。
▲《表情奇幻冒險》首張劇照
回到國內,兩部「表情包大電影」,《阿狸的夢之城堡》在2018年曝出先導預告後便沒有了後續,《兔斯基》大電影在宣布啟動了也沒了聲響,沒有如期與觀眾見面,未來的上映之路更可謂前途未卜。
在網文、漫畫、遊戲等常見的影視改編形式霸佔的市場環境下,從表情包這一小出口進行改編的概念自然是新穎的。但如何從一個簡單的人物形象出發,構建一個完整且讓觀眾信服的世界觀,打磨一個好看且精緻的故事,並非一件易事。這其中,單靠表情包的流量顯然是不夠的,尤其是在流量失效、內容為王的當下行業市場中,更是漸無生存之地。
在創立阿狸形象3年後,徐翰成立了夢之城,運營以阿狸為代表的原創動漫形象,從表情包,到繪本,再到動畫,逐漸進行全產業鏈的布局和開發,不斷向前行進,來到大電影的開發,便沒有那麼簡單了。夢之城CEO於仁國此前在接受媒體採訪時,便坦言創作阿狸大電影的困難——「電影對我們來說就像個陌生人一樣。」
今年8月,融創文化宣布收購夢之城,實現對公司的戰略控股,這也就意味著,融創將擁有夢之城旗下,包括阿狸等在內的豐富動漫IP資源。融創表示,將進一步梳理、完善阿狸家族的世界觀設定,並對以阿狸為代表的系列IP進行多樣化影視內容投資、開發與製作,如此以來,令網友期待已久的阿狸大電影或將再次提升日程,
今天,《羅小黑戰記》上映,前期不斷釋放的較高口碑也正式解禁。雖然嚴格意義上來說,我們並不能將其稱之為表情包電影,但不少粉絲當初便因為羅小黑的走紅而認識和喜歡上這一IP,這也從側面映射著表情包對影視價值的助推作用。《羅小黑戰記》的此番成功也或將對後來的表情包電影有一定的引領意義。
其實一直以來,觀眾對表情包大電影都有著很大的期待,到目前為止,還有網友不時在網絡上詢問阿狸大電影什麼時候上映。可見,表情包電影的未來仍然是一片藍海。而如何將這一片藍海順利發掘,尚需要所有電影人的努力。