仿佛一場大夢醒來。
74集電視劇《那年花開月正圓》（以下簡稱《那年花開》）日前收官，以一個出乎意料的結局與觀眾告別。
自8月30日開播，這部傳奇大戲陪伴了觀眾一個多月。戲裡人生戲外唱，跌宕起伏的人物命運，牽動了無數觀眾的內心。連續39天收視冠軍，雙臺收視率破2%，單臺破3%；騰訊單平臺播放量突破106億，最高單集播放量4.2億；連續登上熱搜榜37天，相關熱搜92個，共上榜162次。《那年花開》，成了這個秋天令人難忘的螢屏往事。
劇播完了，周瑩的故事還留在街頭巷尾裡。《那年花開》還有哪些你不知道的幕後故事？一部熱播大戲的出現，凝聚了哪些方面的努力？浮躁多變的市場環境下，如何打造一部口碑收視俱佳的好戲？
該劇導演丁黑、總製片人暨華視娛樂總裁趙毅向我們一一道來。
因為有了「傳奇」兩個字，創作才鬆了綁
人物工作室：《那年花開》播出期間，話題熱度一直未減，方方面面的反饋是否符合最初的預期？
趙 毅：播出數據讓人開心。從社會層面來看，這部劇獲得了比較好的口碑，這是一件溫暖的事情。多少年沒有聯繫的小學同學告訴我，一直在追這部劇；周邊的朋友也反饋，各種年齡的人都在看這部劇。這讓我更為驚喜。有一位網友就留言說：看《那年花開》，讓我學會用坦然的心態面對愛與人生。連我們這部戲出現裡的茯茶、甑糕、西鳳酒都受到大家的歡迎，據說茯茶和甑糕都賣脫銷了。吳家院子現在是紅色旅遊基地，之前每日的參觀人次只有幾十上百，聽說現在每天破萬。這種無形的影響力、社會效應、社會口碑，讓我們非常榮耀。
人物工作室：丁黑導演是陝西人，作為家鄉題材的《那年花開》也寄予了您對陝西人、陝西文化的理解，創作中如何處理地域文化特色與更廣大觀眾審美的關係？
丁 黑：地域的特質和色彩，我們更多是從精神層面去展示，再加上一些典型性有特色的元素，不是完全從寫實的方面去複製。我想，精神層面是在整體故事包括周瑩這個人物身上所傳達的一種精神：陽光、樂觀，信仰正義、信仰善，回歸人的本性。陝西作為中國文化的源頭之一，一直崇尚這樣一種精神。這些在人性的層面也是可以產生共鳴的。
我們希望這部劇既是陝西的，也是全國的。因為現在電視劇以年輕觀眾為主體，他們有一些收視習慣，從視覺、劇情、情感發展上有自己的特色，我們一直努力讓地域特色更好去服務整部戲。所以，這部戲定的基調是「女性傳奇勵志劇」。
人物工作室：周瑩是一個歷史人物，這部戲也是依據周瑩的生平改編而成。在創作時，你們是怎麼把握 「傳奇」這兩個字的？
丁 黑：傳奇，給了這部劇一個很好的註解。我們編劇時一直說：大事不虛，小事不拘。
比如，在視覺上，我們尊重整個地域特色的民俗民風，基本造型的基調上取材北方的一些元素，包括陝西的吃食、建築、風俗等。但又不完全複製，秦尚黑，與今天的審美有些衝突，我們就從精神層面上尋找那種分量感，但視覺上讓它明快起來。分量並不等於沉重，它是一種有分量的力量。力量是什麼呢？光明的東西才有力量，因此畫面比較流動，比較明快。
在建築風格上取一些地方的元素，又有大膽的改造，內外景虛實結合。特別是服裝化妝這一塊，我們既採納了歷史的元素，又有今天的審美，這方面做的特別有突破。都是因為有「傳奇」這兩字，我們才可以鬆綁。我們要是把這兩字變成寫實或者純現實主義，可能很多東西就經不起推敲了。
趙 毅：我們的創作是現實主義精神與浪漫主義情懷的結合。希望讓更多的年輕觀眾了解到周瑩的故事或者秦商精神。今天年輕觀眾的審美趣味和閱片量，不限於國內或國產，他們的審美和心中的叛逆非常清晰。把導演、編劇和主創團隊想表達的東西表達出來，獲得年輕觀眾的認可，才會有更多的發酵和傳播。
丁 黑：跟不同的人交流需要不同的語言，如果語言過於生澀，過於修飾，一般人可能聽不懂，或者不願意去聽，必須以他們願意接受的語言方式。這就是我們故事的傳播方式。
而最根本的是，把一部好作品放在第一位，而不是把經濟效益和收益放在首要位置，這樣才能做出好作品。我們所有這些表達需要資金支持，目前陝西的古蹟舊宅已經很難提供一個拍攝的地方，公司卻願意投入巨大的資金，在山西、無錫、上海、橫店搭了很多景。
我們現在所做的，無非是想回歸創作的本質
人物工作室：確實是，不論大家對劇情和人物的喜好如何，《花開月圓》的製作精良是有共識的，從布景到演員服裝服飾，既有歷史質感又讓人耳目一新，葉錦添的加盟賦予這部戲較強的美學風格。