#國產動畫#
題記：《姜子牙》的核心製作團隊比較新銳，導演程騰也是赴美學習工作、而後歸國創業的，整體來看，《姜子牙》必將是「一維故事、二維動畫、三維電影」的一次聚合呈現。
首先是一維故事，因為受到西方故事導演的直接影響，故事是相對簡單的，即圍繞一個Slogan——「天下是天下人的天下」來講一個「逆天救人」的故事。故事簡單本身不是壞事，畢竟我們的生活已經夠複雜了，我們去消費一部故事簡單的電影，從大場面、激烈動作中找到一個身心的釋放，這就足夠了，就像《哪吒之魔童降世》一樣，一場熱鬧，讓人們聽到一個80後導演的「輕成熟」的心聲或口號——「我命由我不由天」，這就夠了。
從劇情上，《姜子牙》講的就是一個「被貶下凡，經過努力，重新歸神」故事，因為每個導演都有他的認知局限，虛構一個故事建立在他的認知之上，所以劇情中無論加入什麼與你我思想不符的元素、設定、情節，都不為過，不管是否與我們產生共鳴，至少，他把這個故事講清楚了，就是一個「考試考砸了，經過努力，又考了個全班第一，老師問他的動力是什麼，他說，為了天下蒼生」。
對於虛構概念的直接落實，就是能夠指導實際生活，那麼「指導或說改變」動力是什麼，就是一個篤定的心中的口號，姜子牙的口號是為了救天下蒼生（和唐僧、白子畫一樣），我們的口號是——為了更好的生活，為了實現我們的人生價值。
然後是二維動畫，影片中的二維動畫部分可謂是美輪美奐、驚豔一眾雙眼，這裡著重說是動畫（整部電影都是動畫、沒有實拍），但二維手繪出來的繪畫感更強，富有節奏與張力，單獨提取一幀作為一幅畫和一個三維模型去比，可能線條的勁道要比模型的稜角更為耐看，手工繪畫的顏色比機器渲染的材質更有藝術性，更體現「去」數位化，回歸匠藝之手。
二維部分的製作是團隊中的另一部分人，這部分人的手頭功夫厲害，從分鏡、原畫、線描、上色等各個環節都表現出了較高的水準。
最後是三維電影，如今搬上院線，電影級、史詩級的、富有衝擊力的、大場景的視覺呈現是必需的必，電光火石般酷炫的特效是必需的需，而這些的完成，需要三維技術來實現。
三維動畫可以一個模型做好，移動一下渲染鏡頭可以做到純繪畫要畫好多幅的任務量，且渲染交給計算機去完成，節省了很多人力，尤其是雲計算時代，渲染可以交付給雲端的超級計算機組去完成，渲染效果不僅更顯得真實，還可以用來做二次開發，比如3d列印出一個實體模型，去做周邊銷售市場。製作人員只須把模型做好，人物動態做好就行了。
這也是越來越多的動畫片（無論國內外）更傾向於使用三維技術來製作的最主要原因。
好了，先聊到這兒，祝國產動漫更上一層樓。