《生化危機》，一個無論在遊戲界還是電影界都赫赫有名的名字，15年來已經陪伴我們度過了一個又一個恐怖的夜晚，在全世界範圍內有著無數瘋狂的粉絲。電影版的第四部《生化危機：戰神再生》已於11月16日登陸內地銀幕，在影片的上映之際就讓我們共同回顧一下《生化危機》從遊戲到電影的轉變之路。
「恐怖時代到來」——史上最為成功的恐怖遊戲系列
《生化危機》是由日本知名遊戲軟體商CAPCOM開發的恐怖動作冒險遊戲，遊戲製作者借鑑了很多好萊塢經典恐怖片的鏡頭橋段與劇情設置，鮮明化的電影製作風格讓其在遊戲界獨樹一幟，給了玩家「玩遊戲就如同看電影」的非凡感受。迄今為止全系列共有正篇作品7部，橫跨多個平臺，總銷量近4000萬套。除了電玩遊戲外，還衍生出了漫畫、小說、玩具、服裝、廣播劇等周邊作品，是商業化運作最為成功的電玩遊戲之一。《生化危機》的成功，也宣告了「恐怖時代」的到來，生存恐怖類遊戲成為冒險遊戲一大分支而開始廣為流傳，各大廠商開始競相模仿推出類似的遊戲系列。
上海育碧電腦軟體公司曾引進到中國內地該系列遊戲的前三部的PC簡體中文版，銷量總和逾百萬，讓廣大的中國玩家與世界人民共同領略到了這款遊戲與眾不同的恐怖魅力，培養了一批又一批的粉絲。網絡上，基於生化危機系列遊戲故事背景的同人作品層出不窮，繪畫、小說、視頻、真人cosplay都有涉及，玩家們也不再只限於為了打通關而玩遊戲，更多的玩家開始迷戀討論遊戲的劇情與世界觀，開始通過自己的想像來打造屬於自己的生化危機世界。形成了真正的「生化危機」現象。
從恐怖遊戲到賣座電影的華麗轉身——《生化危機》
其實《生化危機》系列遊戲本身就與電影有著不解之緣，鮮明的電影化製作就預示著未來它一定會被改編成電影。遊戲系列的大賣讓諸多的電影製片人看到了這個題材的商業價值，德國康斯坦丁電影公司(Constantin Film)的製片人伯恩•依欽格就是其中的一位。「我曾發現有人在我辦公室裡玩電腦遊戲《生化危機》，當時這款遊戲相當風靡，我立即就發覺到它改編成電影的潛力。它不太血腥，也不過於暴力，我知道如果我們能夠把它搬上大銀幕，一定會非常成功。」最終，康斯坦丁影業於1997年獲得了影片的改編權。
兩年後，德國康斯坦丁影業與英國衝擊影業合作啟動了《生化危機》電影的計劃，鑑於遊戲巨大的影響力，影片也開出了3200萬美元較為寬鬆的預算。由於是殭屍類的恐怖題材，影片最初曾邀請《活死人之夜》的導演，被譽為現代恐怖電影之父的喬治•A•羅梅羅來撰寫劇本並執導，但因劇本方面與製片方產生了分歧，他於1999年退出了該計劃。這使得影片的拍攝任務被擱置耽誤了將近一年。而衝擊影業的創始人之一，英國導演保羅安德森一直就對於這個計劃有著濃厚的興趣。因為他也是《生化危機》遊戲系列的忠實粉絲之一，並且他還曾於1995年執導過電影《格鬥之王》，使之成為當年在《古墓麗影》之前最為成功的遊戲改編電影。保羅深知將遊戲轉化成電影的種種缺陷，不僅親自擔任編劇工作，他的豐富經驗與對遊戲的熱情也使他成為了執導《生化危機》的不二人選。保羅安德森的加入使得電影的拍攝計劃得以再度啟動。
演員人選方面，由於故事需要一個較為強悍的女主角，曾在《第五元素》和《聖女貞德》有過出色表現的烏克蘭女演員米拉喬沃維奇進入了導演的視線。保羅曾表示，「其實當初在名單上有很多候選的出色女演員，但是當我見到米拉之後，她非凡的氣質就說明了這個角色是她的，我把名單上其他的名字都劃掉了，所有都要是米拉，就是米拉。」是否這次難忘的試鏡經歷就預示著兩人從此的姻緣呢？米拉當即就與劇組籤訂了合約飾演愛麗絲一角，開展了她真正成為動作女星的道路。米拉拍起戲來十分的敬業，她接受了大量的跆拳道和格鬥訓練，親自上陣完成了所有的動作場面。在影片拍攝期間，米拉還還曾誤傷3名演員及劇組人員，這其中就包括保羅•安德森，而她身上的輕微擦傷和青腫也都是真實的。
保羅與米拉的此次默契合作也使得他們擦出了愛情的火花，在《生化危機》拍攝一年後，兩人步入了婚姻的殿堂，並育有一女，成為了電影界裡的又一模範夫妻。可以說，是《生化危機》讓他們走到了一起，組建了一個幸福的家庭。
影片的女二號選擇了曾在《速度與激情》中有過上佳表現的米歇爾•羅德裡格茲，她冷酷帥氣的外表充分演繹了一名特種女兵的剛毅與堅強，影片最後喪屍化了的她讓不少觀眾感到惋惜。2009年，她出演了詹姆斯卡梅隆的《阿凡達》，飾演善良的女飛行員朱迪，讓中國觀眾也熟悉了她。
劇情方面，電影在系列第一作的基礎上進行了較大改動，使之成為了一個具有前傳性質的全新故事。早前導演保羅曾因發表過「我並不喜歡殭屍」的言論而遭到了遊戲玩家的強烈憤慨，而最後保羅還是做了十足的妥協，並且將殭屍恐怖片、密室恐怖片、高科技科幻片和激烈驚悚片融為一體。讓殭屍這個題材又恢復了往日的生機。
影片推出之後評價上較為一般，雖然特效出眾，但是情節邏輯上的混亂成為了它的硬傷。而與遊戲基本毫無關聯的劇情也飽受玩家的詬病。但是對於遊戲改編電影來說，《生化危機》開了一個好頭，並沒有重蹈其他遊戲改編電影粗製濫造的後果。憑藉著遊戲玩家強大的基礎，在北美首周2528家開畫，取得了1770萬美元的不俗成績，在發源地日本更是大獲成功，最後影片全球票房豪取1.03億美元。喜人的票房成績也就此打開了《生化危機》電影版的系列之路。
為遊戲迷們準備的動作大餐——《生化危機：啟示錄》
《生化危機》第一部票房成功後，製片方抓緊開始準備拍攝續集的計劃。保羅安德森雖然仍擔任編劇工作，但他因要執導《異形大戰鐵血戰士》而將導筒交到了新人導演亞歷山大•維特手裡。雖然亞歷山大•韋特此前只是以助理導演的身份執導了包括《極限特工》在內的多部影片，但他在好萊塢大多還是以攝影師的身份出現。在他擔任攝影的30多部作品裡，不乏有像《加勒比海盜》、《角鬥士》、《諜影重重》這樣的重量級作品，其獨樹一幟的影像風格為本片的質量做了十足的保證。
第一集的成功使製片方信心大增，第二部影片的預算追加到了4300萬美元，這就意味著場面會更加的宏大。影片場景不再局限於幽閉的室內，而是擴展到了整個浣熊市。影片絕大部分場景拍攝於多倫多，為了方便影片拍攝，多倫多市政府給予了大量的支持。不僅一些主要街道都處於全封閉狀態，就連市政府大樓也騰出了半座。進入正式拍攝時，不但直升機進進出出，而且還要在大廈裡引爆炸彈、用機槍將玻璃全部射碎，城市裡其它的一些高層建築也在與殭屍的激戰中變得「千瘡百孔」。可見拍攝規模有多麼的宏大。而從本集開始，《生化危機》系列電影開始更加注重動作元素，增加了更多的打鬥和特技場面來平衡苛刻的電影觀眾。第二部宏大的場面、爽快的動作和精心的製作，都讓它有了A級大製作的風範。
為了照顧大多數玩家，影片的劇情高度忠實了遊戲的第三部，人氣角色吉爾由英國女演員西耶娜•蓋爾利飾演，靚麗的造型，超高的相似度引發了玩家們的尖叫。憑藉《木乃伊》而廣受觀眾熟知的以色列個性型男奧德•菲爾飾演遊戲第三部的關鍵角色卡洛斯。經典怪物追蹤者也在本作中現身，延續影片第一部劇情的同時也賦予了這個怪物更多悲情的色彩。影片大量還原了遊戲中的畫面和場景。遊戲《生化危機3》中的開場戲和《生化危機 代號：維羅尼卡》的槍戰戲均被完整忠實的複製了出來，令玩家們大聲驚呼：「哦！這個場面我見過！原來遊戲中的場面搬到電影中來也是如此的精彩刺激！「
當年，影片的宣傳也是得到了CAPCOM公司的大力支持。《生化危機2》在票房上繼續大獲成功，首周北美3284塊銀幕大規模開畫，票房2303萬美元，最後全球票房1.29億美元。《生化危機》已逐漸成為繼《古墓麗影》之後，最賣座的遊戲改編電影系列之一。
遊戲之外的末日世界——《生化危機：滅絕》
早在《生化危機2》拍攝結束之後，保羅安德森曾經就表示第三部將回歸原創，講述遊戲以外的故事。第三部電影的故事創造了一個末日化的世界，處處是漫天飛舞的黃沙，一片荒涼的破敗景象，這使得新的一集《生化危機》擁有了新的末日元素。
第三部的編劇仍由保羅安德森擔任，導演則換成了拉塞爾馬爾卡希。馬爾卡希以拍MV作品起家，曾執導過諸多富有創造性的影片，1986年的《挑戰者》就是他的代表作之一。保羅安德森曾表示，馬爾卡希對於他的電影創作影響很大，對於和他的合作也早已期待許久。馬爾卡希率先發明了一種非常清楚的視覺風格，移動的攝影機和升降架、快速的剪輯，這些創造了他很酷的影像風格。
為了拍攝末日荒漠的世界，劇組遠赴墨西哥進行拍攝，劇組人員也因此忍受了酷熱難耐的拍攝生活。而早從第二部開始，恐怖已不再是影片的基調，更多的是動作和科幻元素，在第三部我們可以看到愛麗絲施展了更多的超能力，一個拯救全人類的超級女英雄的形象早已經深入人心了。
雖然故事為原創，但是仍有很多遊戲中的人物和細節被引用到電影中。除了愛麗絲和卡羅斯之外，熱播美劇《英雄》中的艾麗•拉特飾演遊戲二代的人氣角色克萊爾；以二代中關鍵人物威廉博士為原型的艾薩克斯博士由英國知名演員伊恩格雷飾演。遊戲四代中的狂暴化殭屍以及白日下寂寞荒涼的恐怖感也被借鑑運用到了電影中。這些經典元素的運用也算是給了遊戲迷們一些交代。
《生化危機：滅絕》首周北美2828塊銀幕開畫，取得了2368萬美元的好成績。最終全球票房1.48億美元。可謂票房一部比一部高，這樣還有什麼理由不繼續製作續集呢？
遊戲工業與電影工業的聯合嘗試——《生化危機：惡化》動畫電影
《生化危機：惡化》是由CAPCOM公司與索尼娛樂聯合製作的一部全CG動畫電影，全片片長97分鐘，是繼《最終幻想7：聖童降臨》之後，日本遊戲工業與電影工業聯合做出的又一嘗試。
本作是CAPCOM首次嘗試製作全CG電影，在拍攝上也是下足了功夫。本片導演神谷誠是日本特效界的一流高手，活躍在影視劇、遊戲動畫、廣告等多重領域，他曾為《日本沉沒》、《L改變世界》等熱門作品擔任特攝導演。為本片撰寫劇本的是執筆《攻殼機動隊》電視版和電影《人造人》的菅正太郎。此外，參與過《生化危機》四代製作的小林裕幸也作為製片人加盟其中。電影界與遊戲界又完美的碰撞在了一起。影片拍攝全部採用動作捕捉技術，並請來了真正的好萊塢演員進行拍攝。這些都十足的保證了影片的質量。
《生化危機2》是遊戲系列裡作為成功的作品，因此選擇影響力最大的二代主角裡昂和克萊爾是非常合適的。雖然從影片本身來說，稍顯僵硬的動作和表情使其離真人電影還有相當大的差距，可以看出還是一款實驗性作品。但由於是CAPCOM自己進行製作，因此十分照顧遊戲玩家的感受，在劇情上緊緊貼合生化危機的故事主線並忠實的基於遊戲系列的世界觀，CAPCOM的努力贏得了玩家們的一致好評。
由於此作是CAPCOM的一次嘗試，《生化危機：惡化》並未主打院線，於2008年10月18日在日本三間電影院限定公映。雖然僅僅上映了兩周，不過票房收入卻高達4000萬日元。DVD、藍光碟的全世界累積銷量更是達到了160萬部，人氣之高可見一斑。因為惡化的成功，推出續作也是順理成章的事情，果然不出所料，2010年9月12日，Capcom公司與索尼娛樂聯合宣布，《生化危機：惡化》的續作，《Biohazard: Damnation》（《生化危機：詛咒》）已正式開始製作。
電影系列的新生與進化——《生化危機：戰神再生》
搭上3D電影的熱潮，《生化危機：戰神再生》自宣布用3D形式進行拍攝以來就引來了無數影迷和玩家的高度關注。同時，《生化危機：戰神再生》也創下了三個第一：第一部沿用《阿凡達》3D攝影系統拍攝的3D電影；第一部採用3D規格製作的電子遊戲改編的電影；第一部採用2D、3D、IMAX 3D規格同時公映的恐怖片。
在遊戲迷與影迷翹首期盼了3年之後，電影版第四部《生化危機：戰神再生》以全新的面貌面世了。《生化危機：戰神再生》是保羅安德森繼2002年首部曲之後，時隔7年再次回歸親自執導《生化危機》電影。雖然仍是編劇，但由於二三部執導都出於他人之手，使得《生化危機》二三部的評價均不及首部。而電影版創始人保羅的回歸讓第四部變得備受期待。
詹姆斯卡梅隆的3D巨製《阿凡達》憑藉著出色的3D效果在全球瘋狂吸金，也讓電影工業真正的邁入了3D時代，眾多電影人紛紛看到了3D電影的巨大商業價值，開始拍攝或轉製成3D電影。愛趕時髦的保羅安德森自然不可能錯過這股3D熱潮。自開拍之初，保羅就曾表示，《生化危機4》將會是「更貴、更大、更好」的一集。而貴就貴在製片方請來了《阿凡達》的視效團隊來負責本片的3D效果，是一部名副其實的「真3D」電影。由於採用最為先進的Fusion 3D技術進行拍攝，影片的製作成本漲至6000萬美元，創下了系列之最。成本的提高帶來的是整部電影的全面升級，從已有的片花不難看出，影片的場面將更加的宏大、動作場面會更加的火爆、視覺效果會更加的炫目，《生化危機》儼然已邁進了A級大製作的行列。
而演員方面，《生化危機：戰神再生》也成為了系列中演員陣容最為強大的一部。除了米拉喬沃維奇和艾麗拉特之外，在美劇《越獄》中迷倒萬千人的「米帥」文特沃斯•米勒也會在影片中登場，飾演遊戲的超人氣角色——克萊爾的哥哥克裡斯。不僅如此，電影版第二部中由西耶娜•蓋爾利飾演的吉爾也將回歸在本作中亮相，而預告片中經典反派角色威斯克的驚鴻一瞥，更是讓無數玩家所激動。如此強大的演員和角色陣容，使影迷和玩家都期待萬分。
從目前公布的資料來看，影片的故事和怪物設定基本上借鑑了遊戲的第五代。馬基尼（怪物名）、斧頭男、裂首犬……這些都被一一忠實的運用到了電影中來，猙獰醜陋的恐怖面孔極富視覺衝擊力；愛麗絲的克隆體持槍從天而降、飛刀光芒而出，猶如《黑客帝國》般的酷勁兒十足。而米拉飾演的愛麗絲，作為對抗感染的救世主，臉上仍然帶著我們熟悉的堅毅神情，繼續展現她帥氣無比而又不可思議的動作本領，帶領倖存者們生存下去。這些搭配最為先進的3D技術，《生化危機4》一定會帶給觀眾全新的恐怖感受。
借著3D技術的東風，《生化危機：戰神再生》首周不負眾望，北美3203塊銀幕大規模公映，取得了2770萬的絕佳成績，創系列新高。票房成功的同時也收穫了不少主流媒體的好評，被稱之為擁有新意的殭屍片。可見第四部《生化危機：戰神再生》並沒有讓我們失望。
《生化危機：戰神再生》要引進中國的消息一經傳出，就引發了網絡上的激烈討論。15年來，《生化危機》系列在中國培養了大批的粉絲，都對於中國的上映興奮不已。對於內地銀幕來說，恐怖題材的影片一向稀缺，往年幾部小成本的國產恐怖片均能夠突圍收穫不俗的票房，這也側面反映出了內地電影市場對於恐怖類型影片的強大需求。而在經歷了《阿凡達》的3D風潮之後，中國的3D立體銀幕數量增長迅猛，是僅次於美國的第二大3D電影市場，龐大的3D銀幕數量以及觀眾對於「真3D」影片的狂熱需求為影片的票房做足了保證。如此看來，「系列品牌效應＋明星陣容＋恐怖題材+3D」的黃金組合使影片在國內的票房前景無限光明。
觀影提示：
1.因為第四部影片緊接第三部開始，如果沒看過前幾部的觀眾應該稍微補習一下，至少要看一下第三部，否則會對部分劇情不理解。
2．影片結束之後不要著急退場，出字幕一段時間之後，還有一小段精彩內容。
(責任編輯：陳國青)