前言
一個好故事運用到電影中，會演變成令人讚不絕口的佳作，如果引入極具渲染力的音樂作陪襯，這場演出還能更上一層樓。現實世界裡，我們將這些作品稱之為藝術品，當它們實現自身價值的同時、也被緩緩載入史冊，最後由下任「接班人」替代。
說到講故事，遊戲領域可謂是最佳人選。從《風之旅人》、《去月球》到《GRIS》，我切身體會到它們獨特的魅力:講故事不是非得通過文字來傳達，有時候無聲勝有聲！這句話不難理解，但無聲的敘述手法卻值得去分析。在粗糙爛制的年代，少許獨立遊戲總能觸動心扉，似乎這份氣質是與生俱來的。
今天以《雙子傳說》為例，談談個人對遊戲的所思所想、整體素質如何，以及是否值得推薦給獨立遊戲愛好者？
正文
2013年，《兄弟:雙子傳說》初次亮相，迎接它的是數盞聚光燈以及喝彩聲，這款敘事類冒險遊戲來自瑞典星風工作室開發，交由505 Games公司發行，同年成功入選英國BAFTA遊戲獎。最早之前該公司和美國藝電（EA）合作過，後來因內部產生分歧導致合作項目以失敗告終。
2011年間，星風工作室已接近風燭殘年之日，團隊成員先後離職，整個公司被瓦解得支離破碎。此時EPIC GAMES向星風拋出橄欖枝，這家公司終於迎來了黎明前的曙光。縱觀整個發展過程，更多的是心酸與無奈，直到遊戲誕生他們才得以嶄露頭角。關於遊戲本身，作者將人性的光輝和血濃於水的親情相結合，給用戶塑造出具有傳奇色彩的童話世界。這場旅途從開始就註定不平凡，我看不慣生離死別，也不忍心去看，所以這場旅途只能定義為成長的代價！
血腥、唯美並存的獨特畫風
世界從不缺少美，只是缺少發現美的眼睛。
作為一款獨立遊戲，《雙子傳說》自然有過人之處，具體演示請看下圖。由於得到虛幻引擎架構支持，光影、質感、細節均被完美呈現出來，類似電影黑邊的過場動畫設計仿佛是故意為之。
初次進入遊戲，濃烈的油畫氣息撲面而來，油畫的特點是色彩濃厚、畫面細膩、柔和，遊戲將前面章節的內容設定在日暮時分，地點則安排在寧靜祥和的小鎮上，意境十分唯美。當我第一眼看到時，誤以為它是款以風景為特點的冒險遊戲，可隨著劇情深入，才發現並沒有想像的那麼美好。
《雙子傳說》的畫面涵蓋了許多元素，凡是與動畫過場關聯之處，總能看到推拉、縮放、晃動等鏡頭。明明只是獨立遊戲，但設計思路卻十分新穎，也許開發商想的不止是做款遊戲那麼簡單。
引入北歐神話流傳的生物是個特色，據書籍記載：北歐神話誕生在公元1～2世紀，流行於丹麥、挪威、瑞典地區，崇尚的觀點是世界終會毀滅，結局也稱作諸神的黃昏。遊戲中能明顯看到被鮮血染紅的河流、信奉宗教的侏儒、戰敗後殘肢斷臂的巨人。
如今這些情景依然歷歷在目，我看不透引入北歐神話的意義是什麼，只能膚淺了解到主結構與親情有關。就畫風而言，唯一能找出的缺點只是人物建模不夠精緻，若你不追求極致體驗建議去嘗試下，畢竟也是對小眾遊戲精神與錢財方面的支持。
控制系統各有利弊
獨立遊戲在今天可以說層出不窮，2D和3D又是兩種概念，像《雙子傳說》這種畫風精緻、創新性強、劇情出色的確實不常見。你是否想過一個問題:「如果玩家可以同時控制兩個角色，思維還能跟得上嗎？」電視劇《射鵰英雄傳》裡，周伯通在洞穴創造出獨門秘籍左右互搏術，字面意思就是兩隻手可以分工明確、做不毫不相干的兩件事。雖說這本秘籍是假，左右互搏術卻真實保留在遊戲裡，至於協調性如何只能說見仁見智。
習慣用主機打遊戲的玩家都知道手柄有兩個控制器，左搖杆移動、右搖杆轉向是亙古不變的定律，特別是FPS類遊戲，右搖杆極其重要。我們在體驗過程中用雙手同時做兩件不相關的事，會發現並沒什麼影響，反而覺得這項設計很合理。
不過《雙子傳說》註定與此設定無緣，由於是雙角色遊戲，所以兩個搖杆只有移動這項功能，轉向則分別用在L、R鍵。這種操控模式各有利弊，其中最明顯的就是使用體驗！從新手視角去看此設定很不友好，比如人物往裡居中操作剛好相反，往外左右散開亦是如此，一旦人物站位和手柄方向鍵相反，幾乎沒辦法控制好。可熟悉操作以後，倘若你能換個思路去想，答案將會截然不同。
該遊戲的雙搖杆移動主要用在角色方面，但也深藏隱喻之事，為什麼這樣說呢？我認為每個人感受到的都不一樣，一個人玩更多的是孤獨，兩人合作可能會比較其樂融融。包括操作感受，適應性較強的能先融入其中，反之則會覺得很難受。開發商似乎提前想過這種設計的缺點，出於遊戲體驗而降低了死亡難度。俗話說：魚和熊掌不可兼得，任何東西都有利弊存在，既然沒辦法做到完美，那就各佔一半吧。
觸及內心的優點設計
章節制設計首先讓我想到《奇異人生》，雖說整個遊戲內容被囊括其中，但劇情卻環環相扣，絲毫沒有因為章節而拆散開來。《雙子傳說》總共分為九章，開場白和收場白用來做劇情鋪墊，中間為核心內容，這種設計有諸多好處：在享受遊戲時，有章節做引導，玩家就能根據自身需求做出選擇，這點做得比較貼心。
其次互動性和音樂也值得稱讚，例如某些地方只有特定人物才能通過，有的則需要兩個角色配合。這款遊戲注重互動性，探險途中時常能看到互動關卡，由此可以得出這種結論：互動與關卡密切相關。接著再談談音樂設計，我認為旋律往往能直擊心靈最深處，尤其是小眾獨立遊戲，開發商製作獨立遊戲的初衷在於經費不夠，所以不可能照顧得面面俱到。不過明智的人捨得在音樂方面下功夫，用僅存的優點去彌補缺點，只要品質不是太糟糕，一樣有玩家願意買單。
抓住人性的弱點，故事會變得娓娓動聽
好故事無論在哪都不會被埋沒，即使作品全程沒有任何文字指引，你依然能感受到人物傳達的思想感情。《雙子傳說》表面是兩個孩子為病重父親尋藥，一路披荊斬棘的勵志故事，實際卻訴說了向死而生的精神。這場冒險不是一帆風順，哥哥在結尾不幸身亡，弟弟只能孤身闖入龍潭虎穴。如果只考慮遊戲性，大可不必將哥哥置於死地，尤其是親手埋葬兄弟的劇情。
人生最遺憾的，莫過於輕易地放棄了不該放棄的，固執地堅持了不該堅持的。無論什麼時候你都沒法掌控命運，能做的只有努力迎合以及學會改變。我腦海中曾浮現過些關於人性的問題：人生最大的遺憾是什麼？戀人和事業哪個更重要？討論這方面問題時，回答者首先會順著關鍵詞作答，而不會考慮問題本身，因為他們潛意識裡根本不存在其他答案。試問有什麼東西能勝過親情，親人尚在不該是最好的嗎。
上文提過開發商對結尾的設計，為什麼一部溫情劇本要故意以悲劇結尾？其實這種結局不難理解：經典之所以被銘記，不是無法被超越，而是能讓觀眾刻骨銘心，遊戲設計成此結局主要是抓住了人性的弱點。
眼淚在情感面前是非常廉價的東西，容易被悲觀情緒掌控，每當觸及內心深處總能令人記憶猶新。其次悲劇往往來源於生活當中，美好的東西都需要悲劇收尾升華主題，這樣做才能引起共鳴。《雙子傳說》讓我想到盛開的彼岸花，悽美得令人心碎，雖說這款遊戲沒有3A大作來的驚豔，起碼能夠媲美大多數獨立遊戲。
結語
眾所周知，steam是國內知名的遊戲平臺，每款遊戲都有購買者作出點評，《雙子傳說》好評率高達近3萬條，在我心中印象還不錯，值得推薦給各位網友入手。
為保證公正客觀，得做個最終點評，優點上述都有提到，這裡就不重複贅述。儘管這款遊戲各方面比較優秀，但PC端至今仍存在未修復的BUG，首先本遊戲不支持改鍵位，玩家必須適應開發商的初始設定。另外鍵盤上手體驗並不舒服，如果你有手柄連接，那這些問題將會迎刃而解。
除此之外，無論是畫面音樂、故事劇情、人物互動都挺好，相信體驗過後不會讓你失望，建議對獨立遊戲情有獨鐘的玩家去嘗試一下。