就像中國搖滾一樣我們很難給他一個確切的定義，中國搖滾分為幾代我們也無法給他一個確切的定義。
每個人心目中對中國搖滾的概念不一樣，有人認為是一個音樂風格，有人認為是一種精神，有人認為是一種內涵思想…Beyond、五月天等樂隊是搖滾還是流行都能爭論幾十年，而中國搖滾從開始到現在也不過幾十年，而且這幾十年來數次被叫囂中國搖滾已經死了。
同樣的中國搖滾分為幾代也是爭吵的話題，每個人心中都有自己的評判標準，這也沒有標準的官方答案，只是以個人的主觀臆想和自己對中國搖滾的認知去判斷劃分。
你說的是你的答案，我說的是我的答案，就想看一本書一樣，如果沒有教科書或者老師給出標準答案，其實我們的讀後感是不一樣的。所謂的一千個人中有一千個哈姆雷特就是這個意思。
搖滾樂作為一種獨立的音樂種類最早於20世紀80年代出現在中國，當時內地出現了第一支搖滾樂隊「萬李馬王」，同時期臺灣羅大佑發布的《之乎者也》中也第一次出現搖滾元素。之後，香港Beyond樂隊正式成軍。
1986年崔健一首《一無所有》正式拉開了中國搖滾的序幕，當時臺灣以羅大佑等人的民歌運動中，有薛嶽的搖滾風歌曲也稍露風頭。香港Beyond樂隊還是一支地下樂隊，為生存苦苦掙扎。
這之後，黑豹樂隊、ADO樂隊、呼吸樂隊、唐朝樂隊、面孔樂隊、青銅器樂隊、現代人樂隊、眼鏡蛇樂隊相繼成立。
這是以崔健為代表的中國搖滾的第一個階段，也是中國搖滾生根發芽的啟蒙階段。
中國搖滾的第二階段在我看來是商業化轉變的階段，這是時期，唐朝樂隊與臺灣滾石唱片公司籤約。黑豹樂隊籤約香港勁石，呼吸樂隊發布專輯，崔健專輯《一無所有》在臺灣上市。
香港的Beyond樂隊也開始商業化運作，臺灣鄭智化、齊秦、伍佰等歌手的作品中開始試圖融入搖滾風格。
這個時期中國搖滾因為初步的商業化，讓很多人看到了希望，各種樂隊紛紛成立，報童樂隊（何勇）成立。紅色部隊樂隊成立。做夢樂隊成立。指南針樂隊成立。AGAIN(輪迴)樂隊成立。超載樂隊成立。自我教育樂隊成立。布衣樂隊成立。達達樂隊成立……
這個時期張楚、竇唯、何勇籤約魔巖，被稱之為「魔巖三傑」，與唐朝一起參加那場被後來稱為中國搖滾巔峰的香港紅磡演唱會。
鄭鈞，許巍，汪峰在這個時期初露頭角，這是中國搖滾最輝煌的一個時期。
這是以「魔巖三傑」，以唐朝樂隊等樂隊為代表的中國搖滾的第二個時期。
這之後，中國搖滾開始由盛轉衰，唐朝樂隊張炬因意外去世，南針」主唱羅琦痛失左眼，Beyond 樂隊黃家駒因意外去死，臺灣搖滾運動發起人薛嶽去世。魔巖三傑紛紛失聲，因為商業化的失敗，眾多樂隊因生存原因面臨解散，中國搖滾進入地下發展模式。
中國搖滾的第三個時代到來。
許巍、汪峰、鄭鈞在這個時期散發出光芒，被稱為搖滾巔峰的最後三駕馬車，那個時候搖滾女歌手姜昕、田震也大放異彩。零點樂隊轉型流行搖滾《愛不愛我》《相信自己》響徹大街小巷。被稱為中國搖滾的未來的花兒樂隊出道並迅速走紅。
與他們不同的是，更多的搖滾樂隊或者搖滾音樂人並不被大眾接受，這一時期搖滾成為了小眾音樂，廝混在酒吧或者音樂節生存，甚至有點樂隊處於半解散狀態。
現在被稱為中國搖滾新教父的謝天笑的冷血動物在這個時期成立，盤古樂隊成立，痛仰，新褲子、舌頭、幸福大街、二手玫瑰、五月天、蘇陽樂隊、低苦艾樂隊、萬能青年旅店、草東沒有派對、刺蝟、後海大鯊魚、重塑雕像的權利等都是這個時期比較出色的樂隊。
除了五月天，其他樂隊常駐酒吧和音樂節艱難度日，只有五月天商業化最為成功，但是一直被稱為偽搖滾，不為搖滾迷所接受。
這個時期的搖滾音樂主要靠音樂節存活。
此後，北京地下湧現出很多專業的搖滾樂隊，其中為代表的有Me灌Me、Lazy Camels、The Gray等優秀的樂隊，他們的曲風和風格不同於傳統的中國搖滾樂隊，結合西方的元素展現在更多的世人眼裡，深受廣大搖滾樂迷的喜愛。
面對於這些新秀樂隊他們不悲不棄的醞釀著自己的作品，在眾多新一代搖滾新秀中脫穎而出。
這應該是搖滾的第四個時期，伴隨著的是這幾年樂隊文化的興趣，《樂隊的夏天》《我們樂隊吧》的出現中一下新樂隊的出現，諸如《九連真人》。
這是我對中國樂隊階段的劃分，四十年中國搖滾沒有真正的巔峰，一直無法像流行情歌那樣進入主流的音樂市場。
這或許也就是所謂的搖滾人都態度吧，就像我，雖然覺得重塑的歌也不錯，但就是不想看到華東那一付不屑一顧的表情。
恩，他有搖滾人都態度，我有聽眾的態度，或許這就是搖滾樂與主流很難兼容的願意吧。