《嫦娥之月亮傳說》劇照。攝影 曹家苗
直徑8米的月亮頂天而立，隨著360度旋轉，臺上時而黑夜、時而白晝，時而人間、時而仙宮……這個龐大又神秘的道具一出來，所有人的注意力瞬間被吸引過去了。
9月11日-12日，上海歌劇院原創舞劇《嫦娥之月亮傳說》將在上海文化廣場首演。在浩如煙海的月亮傳說中，上海歌劇院將著力點放在嫦娥和后羿矢志不渝的感情上，希望呈現一種相濡以沫的愛情觀，表達對但願人長久的祝願。
《嫦娥之月亮傳說》劇照。攝影 祖忠人
不只是大月亮，臺上還倒掛著一棵桂樹，跳躍著金屬感十足的玉兔，有一把富含高科技的神弓……這一版「嫦娥」對很多人來說，有點新，有點酷。
舞臺：機關重重，暗藏玄機應邀擔任該劇視覺總監、舞美/燈光設計的高廣健，是國內舞美界的大咖，設計舞臺時，他常常會聆聽「00後」兒子的意見。
「要把年輕人吸引過來，就要了解年輕人的審美。」高廣健說，「這麼古老的神話題材，我們不想做得很傳統，而是希望突破一些視覺符號的拘束，製造一個獨一無二的『廣寒宮』，把我們現在的生活和對未來的想像融入進來。」
撲面而來的月亮是全劇的核心。這個月亮直徑8米，一面黑一面白，可以360度旋轉，當它轉動起來，臺上的時間和空間也隨之變換——時而黑夜、時而白晝，時而人間、時而仙宮，它推動著劇情的發展，也承載著嫦娥和后羿濃鬱的思念。
《嫦娥之月亮傳說》劇照。攝影 祖忠人
臺上還平鋪著一面巨大的轉盤，直徑14.6米。當它靜止不動，和常規舞臺無異，是演員們自由活動的表演區。當它轉起來，加上飄渺雲霧的助攻，又成了嫦娥和仙女們仙氣飄飄的轉臺。
轉盤裡還有小心思，藏著一塊直徑6.4米的圓盤。圓盤拔地而起、升到空中後，既是后羿射日的「日」，也是嫦娥奔月的「月」。
這些龐大厚重的道具都在天津一家工廠定製，用了十車貨櫃運到上海，又用了整整三天時間才裝完臺。
「我們相當於重新搭了一個臺！」高廣健說，舞美團隊在原來的舞臺上加高了25公分，裡面隱藏著運轉轉盤、圓盤的機械；為了讓月亮順利地移動和旋轉，舞美團隊還專門定做了一個鋁合金桁架——普通的舞臺吊杆承載不了這份重量，長度也不夠。
《嫦娥之月亮傳說》劇照。攝影 曹家苗
臺上還倒掛著一棵桂樹，跳躍著金屬感十足的玉兔，有一把富含高科技的神弓……加上多媒體投影和燈光技術，觀眾看到的絕不是傳統印象裡的瓊樓玉宇，而是充滿著當代審美。
去年，高廣健的舞臺設計就基本定稿了，編導馬濤和金美花為劇情、為人物編排動作，一定程度上參考了這份設計，「這個舞臺的張力比較大。我給了他們一些物理上的約定，但也給了他們發揮想像的空間，給了他們一些靈感。創作都是這樣的，大家互相刺激。」
「我喜歡挑戰技術上的難度，這樣觀眾才會有期待。」從事舞臺工作20多年，高廣健坦誠，這次的舞臺設計對一部舞劇來說非常複雜，「它的複雜都在背後，我們希望觀眾看到的，是一種現代的、簡約的美。」
《嫦娥之月亮傳說》劇照。攝影 祖忠人
演員：從《如懿傳》裡找靈感「這次的舞臺很特別，對演員的要求很高，演員和舞臺之間的配合很重要。」演員譚一梅在劇中飾演嫦娥，一上來，她就對記者說，這是她跳舞以來遇到的最複雜的一個舞臺。
「演員要在轉盤上跳舞，上去會有一點晃，所以要很當心腳下，萬一不注意，很容易摔倒。在不影響跳舞的情況下，我們要和舞臺完美配合，花了挺長時間去磨合。」
不只是轉盤，譚一梅的眼睛也很難從8米的月亮上移開：有時候，月亮就像一面巨大的鏡子，倒映出嫦娥婀娜的剪影；有時候，它轉到黑面，后羿出來了，再轉到白面，嫦娥出來了，但他們永遠隔岸相望，不在同一個時空裡。
創作前，編導馬濤問過很多人對嫦娥的印象，很素淨、很清雅、很冰冷，好像總是在糾結著，這是最常見的印象。
「但在我們的故事裡，她是不願意做女神的，她思念的都是人間的溫暖，因為天上沒有任何人情味，沒有煙火氣，一切都那麼冰冷。」
在馬濤的劇本裡，「飛天前，嫦娥是一個女人的形象，又美麗又勇敢，和后羿很相愛。飛天后，她變成一個女神，對人間尤其是后羿有著濃濃的思念，但彼此只能天各一方。」
對譚一梅來說，揣摩和把握嫦娥的心理變化，是挑戰最大的地方，「從女人到女神，她的心理鋪墊是不一樣的，一定是有層次的轉變。」
《嫦娥之月亮傳說》劇照。澎湃新聞記者 廖陽 圖
26歲的譚一梅人生閱歷沒那麼豐富，她就從熟悉的電視劇《如懿傳》入手，從好演員那裡找靈感、找借鑑。
「少女時期的她叫青櫻，活潑、天真、爛漫，和弘曆青梅竹馬。進宮後，她被太后賜
如懿，更成熟了，但和皇帝的感情決裂了。從少女到廢后，如懿的心理變化給了我很多靈感。」
上半場和后羿在人間其樂融融，下半場無奈吞「不死藥」飛升廣寒宮，譚一梅大部分時間都在舞臺上。怎麼才能演好廣寒宮裡的嫦娥？「你要想像自己在那個環境裡，四下無人，只有桂樹和玉兔，你自然而然就會覺得好孤單、好悲涼，高處不勝寒。」
看著嫦娥和后羿天各一方，濃情不斷，譚一梅也對感情有了新的領悟，「珍惜當下，不要後悔。」