美國著名攝影師理察·米斯拉奇的代表作《沙漠詩章》（Desert Cantos）系列，印證了他所說的：「世界是那麼可怕，因為它是美麗的，但是當你更近觀察它時,會發現它是那麼美麗，因為它是可怕的。」
聖喬諾隘口，加利福尼亞州，1981年
《沙漠詩章》是理察·米斯拉奇進行時間最長、也最具野心的作品，這些使用Deardorff 8×10相機拍攝美國西部原野的「風景照片」，向我們訴說著關於人類和自然之間錯綜紛亂的關係。「詩章」（Cantos）一詞的靈感來自於著名意象派詩人埃茲拉·龐德的《比薩詩章》（The Pisan Cantos），這對於我們理解《沙漠詩章》會有很大的幫助。
被覆蓋的鐵軌，博納維爾鹽灘，猶他州，1992年
莫諾湖，加利福尼亞州，1999年
龐德的《比薩詩章》被讚譽為美國現代詩歌的豐碑，其語言形式主要體現在隱形書寫、復調式表達、文化邏各斯之解構、碎片式宏大敘事等幾個方面，具有明顯的互文風格，影射著詩人綺麗美好但又悲觀絕望的矛盾夢想；同時又有戲仿的痕跡，通過戲說古往今來的歷史故事、五大洲四大洋的典故傳說，對紛繁龐雜的社會現實進行隱喻式解讀。
龐德在其中所洞悉、所表達的新柏拉圖主義是「光的形上學」，是強調「理智」的哲學，作者不是一個受懲罰者和被觀察者，而是一個積極的思考者和主動的觀察者，一個哲學家和智者，考量和評判著世間萬象，探索和想像世界的未來。所有這些都對米斯拉奇創作《沙漠詩章》有著非常確鑿的決定性啟迪。
遊客，猶他州，1994年
泛濫的索爾頓湖，加利福尼亞州，1985年
《沙漠詩章》隱含著令人不安的暗流般的氣息，其影像樣態則可追溯到卡爾頓·沃特金斯、蒂莫西·奧沙利文以及一些19世紀美國無名攝影師的作品。在《沙漠詩章》裡，近乎原始的廣袤荒野總是被各種各樣的人為因素所幹擾：孤獨的電線桿，被流動的鹽灘覆蓋而若隱若現的的火車鐵軌，太空梭著陸場，武器試驗場，河流上的大壩，泛濫的洪水，露營的觀光遊客，沙漠火災和塵暴，行蹤不定的測繪人員，石油鑽井，等等。
等待，愛德華茲空軍基地，加利福尼亞州，1983年
皮拉米德湖，內華達州，1997年
石油井架，聖巴巴拉，加利福尼亞州，1984年
米斯拉奇並沒有採取強調或誇張的手法，而是把這些景象嵌入到如詩如畫般的大環境裡面。如此不動聲色的遠望視角和幽邃意境，製造了獨特的中立感和隔閡感，這種空洞而又詩意的描繪，更能映照出當代性的實質。
沙漠火災煙塵，亞利桑那州，1983年
美國歷史汽車影院，拉斯維加斯，內華達州，1987年
夜景，內利斯空軍基地附近，內華達州，1999年
《沙漠詩章》攝影作品具備著不同尋常的多義性，有些人覺得是紀實方式，有些人領會到其中的隱喻，另有些人認為存在政治意圖，但無論怎樣，作為一個志向遠大、充滿智慧的攝影師，米斯拉奇從來不會為了追求政治意圖而付出美學的代價，正如他自己解釋的：「我的作品是客觀敘事和豐富隱喻的美學結合。」
作為很早就進行彩色實踐的攝影師之一，理察·米斯拉奇注重色彩表現力的整體性效果，從而在根本上把影像的構思置於具體的環境，並成為持續擴張的心理景觀，一段抵達人類靈魂深處的艱辛旅程。
理察·米斯拉奇
（Richard Misrach）
攝影作品在歐美各地展出，廣受讚譽，並被美國國會圖書館、史密森學會、美國國家美術館、法國國家圖書館、巴黎蓬皮杜國家藝術文化中心、紐約大都會藝術博物館、紐約現代藝術博物館、惠特尼美國藝術博物館、芝加哥藝術學院、普林斯頓大學藝術博物館、羅德島設計藝術博物館、大通曼哈頓銀行、舊金山聯邦儲備銀行、舊金山現代藝術博物館、喬治·伊士曼國際攝影博物館、倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館、澳大利亞國家美術館等機構收藏。