5.1分的爛片，票房3個億。
9.1分的好片，票房才5千多萬。
即便我對於好電影被埋沒這些事情，早已見怪不怪。但當這樣的情況再次上演時，還是讓人覺得很不爽啊。
但不爽你又能怎麼辦呢？
能怎麼辦啊！
當然是，要大聲為《心靈奇旅》吆喝一嗓子啊！
這部動畫的第一導演是彼特·道格特，奧斯卡金像獎和動畫安妮獎的常客。即便名字不熟，但他曾經製作過的動畫片你肯定都看過：
《玩具總動員》《飛屋環遊記》《頭腦特工隊》《怪獸電力公司》等等，都是高分佳作。
今天要推薦的這部《心靈奇旅》，評分更是高達9.1分。
好於97%動畫片，好於98%奇幻片。
2020年末，皮克斯給我們帶來了最大的驚喜。
簡單來說——
這是一部無論走進電影院之前抱有多高的期待，它都不會讓你失望的一部電影。
天馬行空的想像力，它有。
最極致的人文關懷，它不缺。
畫面、配樂、節奏等全部完美配合，挑不出毛病。
如果非要說還有什麼瑕疵的話，那應該就是影片的片名《心靈奇旅》了，乍一看確實特別趕客。
故事的主角是一個名叫喬伊的男人。
他熱愛爵士，夢想成為一個鋼琴家。
但現實生活中的他是紐約一個中學的老師，每天只能聽著孩子們拉出五音不全的音樂。
理想豐滿，現實骨感，這樣的他只是萬千普通大眾的一個。
每天吃飯、上班、睡覺……
日復一日，年復一年，喬伊的生活就是普通大眾的真實寫照。
在喬伊波瀾不驚的一生中，唯一的亮點是，某天他被一家知名爵士樂隊相中，有了上臺表演的機會。
喬伊自認為，他生下來就是為了這一天，為了這個高光時刻。
但就在他要參加表演的當天，他不小心掉進了下水道裡，一命嗚呼。
一輩子碌碌無為，苦等一個機會。
可在機會來臨那天，他卻出意外...死了。
這樣的人生，不僅憋屈，說起來甚至還有點滑稽。
喬伊不甘心。
一種強烈的念頭，在他心裡吶喊。
不可以死！怎麼能夠死？至少今天不該是死的時候！
電光火石之間，喬伊的靈魂脫離肉體，樣貌也隨之變成了一個閃著藍色螢光，有著軟糯質感，邊緣模糊的小人，而這就是他靈魂的樣子。
皮克斯放飛想像力，創造力爆棚，在物質的世界之外，創造了兩個與靈魂有關的異度空間。
一個叫做：生之彼岸。
這裡一座橋橫在天際之間，四周一片漆黑，只有橋的另一端有著漫天光亮。
而橋上站著成千上萬和喬伊一樣的靈魂，等著前往那漫天光亮。
一個叫做：生之來處。
這是前往地球的前一站，夢幻飄渺，有無數一蹦一跳的靈魂待在這裡。
這些靈魂是空白的，猶如任人書寫的白紙，在這裡獲得地球通行證，然後從這裡奮身一躍，一頭扎進地球，就等於投胎了。
人的終極三問：我是誰？我從哪裡來？要到哪裡去？
很顯然，生之彼岸要回答的便是「要到哪裡去」的問題。而「生之來處」解釋的卻是「從哪裡來」以及「我是誰」的問題。
在生之來處，每個靈魂都純潔可塑造，外向還是內向，樂觀還是消極，全部都是在這裡被培育的，所以在前往地球之前，一個人的個性特點就已經註定了。
性格是因為培養，那麼決定每個人獨特性的就是spark（火花），這也是獲得地球通行證的關鍵。
許多地球的名人都會在這裡擔任靈魂們的導師，對靈魂進行引導，讓他們找到對地球感興趣的一個火花，就此獲得前往地球的資格。
這其中，有一個特殊的靈魂，名叫：22。
她在生之來處已經待了幾千年。曾接受過甘地、特蕾莎修女、哥白尼、林肯總統、拳王阿里等導師的洗禮。
關於地球，她已經聽得太多，對她來說地球也就那麼回事兒，根本不值得一去。
機緣巧合，喬伊擔任了22的新任導師，為了儘快重回地球，兩個人一拍即合，喬伊幫22找到地球通行證，然後22把地球通行證送給他用。
這樣喬伊可以重回地球，22也不用再被逼著去拿地球通行證。
面對人生的不同態度，喬伊和22展現了最生動的兩個例子。
如果在出生之前，你就已經知道了人生也就那麼回事兒，你還願意來這一遭嗎？
22的態度是，堅決不來！
在看到喬伊的一生後，22更加堅定了這個想法。
他想不明白，一生碌碌無為，為生活奔波，每天都是吃飯上班睡覺。時常窮困窘迫遭遇挫折，終其一生也是人群中最平庸的那一個。
這樣的人生，有什麼值得留戀？
但當重來一次的機會交到喬伊手中時，這個在22眼裡平庸一生的男人，還是拼命要回到人間。
即便他是人群中最不起眼的那一個。
即便他的夢想從不被肯定，努力了也很難有回報。
即便他每天都為了掙錢做不喜歡的工作，每天都擠在擁擠煩悶的地鐵中，每天都要為了不遲到緊趕慢趕，每天都要省吃儉用……
但，他還是不惜用盡任何辦法也要回到人間。
為了什麼？
究竟是為了什麼才來到這人世？
這人間究竟值不值得來這一遭？
在喬伊為了回到人間拼盡全力，嘗試各種方法的時候，影片也在無時無刻不在追問著觀眾，這一切究竟是為了什麼。
皮克斯的動畫在天馬行空，創造力爆棚的同時，也總是溫柔的去叩問著觀眾內心，觸碰那些看似老生常談但又總是讓人動容的話題。
影片中，生之來處還有兩個很妙的設定。
在這個靈魂的故鄉中，「忘我的靈魂」和「迷失的靈魂」偶爾也會來到這裡。
當你發呆、沉浸入音樂、專注於畫作等每一個忘我的時刻，你的靈魂就會脫離肉體，回到生之來處獲得短暫的安寧和洗禮。
但忘我的靈魂偶爾也會轉變成迷失的靈魂，因為一旦對某些事過於執著，靈魂脫離肉體的時間過長，靈魂就會迷失，變成被灰塵包裹的巨型怪物，找不到回去的路。
在片中，沉迷於掙錢而忘記了生活的基金經理，就是最典型的迷失的靈魂。
喬伊一直覺得爵士就是他的生命，他就是為了爵士才來到人間。
這種全身心的沉浸入一件事情的感覺確實很好，但當他終於有了登臺演出的機會之後，他卻發現他並沒有自己想像中那麼開心。
這個時候，別人告訴她一個故事。
「年輕的小魚想要尋找大海，向一條年紀大的魚詢問，年紀大的魚告訴它你所在的就是大海，年輕的魚說這裡只有水，哪裡來的大海？」
年輕的小魚忘我的追求大海，疏忽了自己身邊的水，也就迷失在自己苦苦追求的大海中。
喬伊何嘗不是如此？
他忘我的追求爵士音樂夢想，但是卻在生活中迷失了方向。
22這個空白的靈魂，反而讓他發現了生活的更多面。
經常和喬伊聊爵士的理髮師原來也有自己的故事，只不過自己從來只和他聊爵士，從沒想過去問他的生活罷了。
經常反對喬伊追求爵士的母親。原來在聽到兒子的心裡話後也會支持他。只不過自己總是不願對母親說心裡話罷了。
喬伊，一個盡全力在生活，即便一事無成也仍要回到人世的人，但其實對生活也並不了解，這一生也並沒有活明白。
如果說皮克斯上一部《尋夢環遊記》講述的是如何面對死亡，那麼《心靈奇旅》講述的便是我們要如何體驗人生，感受生活。
生活的意義是什麼？
生活的意義就是，感受活著的每分每秒。
有夢想當然很棒，但能真正做到去享受當下的生活，同樣了不起。
即便一事無成，也沒什麼所謂。
去聽風吹，去看葉落，去聞花香的生活，同樣很可貴。
點亮人生的spark，不是目標，而是對生活的熱情。
可能在生之來處點亮我們的spark，就是——
秋天黃葉盤旋落下的那個瞬間，陽光照在身上暖洋洋的那個瞬間，披薩的香味進入味蕾的那個瞬間，陌生人對你微笑的那個瞬間……
不得不說，在這個特殊的2020年末，這部電影真的很好的熨帖了我的焦慮。
沒有煽情，沒有雞湯，在夢幻的畫面和精彩的配樂中，自然而然的撫慰了內心，以至於出了電影院都感覺神清氣爽，生活瞬間美好許多。
這樣的觀感，真的太久違了。
這樣有趣的電影，如果錯過，不覺得可惜嗎？。
還記得《尋夢環遊記》剛上映的時候憑藉口碑逆風翻盤，成為2017年動畫市場的黑馬。
現在，《心靈奇旅》同樣值得！
請加油，逆襲吧！