文/馬慶雲
顏色電影這四個字，算是我自創的，指某些在成年人尺度上過分大陸不能上映的影片。不少電影因為這個問題，不能在文章中過分提及。但是，前幾年的《一路向西》那部電影，要把香港近年的情感氛圍談透徹了，就繞不過去。
我們自覺忽略這部電影後半部分不和諧的地方，而重點說一下前面的橋段。這是一個香港男孩子在香港女孩子那裡尋求不到真愛的故事。該片前半程其實很可以作為戀愛心理學去分析。經濟越發達，男女之間願意做出的犧牲就越少，彼此越少談犧牲，就彼此情感越淡漠。不光香港，我們當下也是如此。
了解這一點之後，再來看我們今天要聊的這部電影，《救僵清道夫》，就覺得它秉承的，還是《一路向西》的情感味道了。這部紀念林正英的殭屍片，把敘事時間直接拉到了當下。林正英創造了不少的殭屍電影，甚至於他的名字就是殭屍電影的代名詞。這位香港的電影前輩，辭世於1997年，至今剛好20年。《救僵清道夫》畫面中對林正英的照片一閃而過，算是20年的港味兒緬懷。
影片講的是一個清潔工子弟，胡同裡邊被殭屍咬了，卻安然無事，從此被發現有對付殭屍的先天才華。香港政府僱傭的清理殭屍服務隊開始邀請男青年加入，並給予多種技能的培訓。誰知，這位男青年卻與自己捉到的女殭屍發生了愛情關係，女殭屍為了他，更是學習活人的多種技能，算是跨越時空與種群的一種愛情。
男青年堅持認為，對付殭屍，不是用打殺的辦法，而是必然還有其它。正在這個時候，一個地主老殭屍出來作祟，禍害香港。男青年跟隨隊伍捉拿老殭屍，結果卻面臨危險，千鈞一髮之際，女屍自我犧牲，救下男青年。
這個《救僵清道夫》講的是個現代故事，捉拿殭屍的法寶與步驟，還是致敬林正英老先生的。可以說，林正英自創了自己的殭屍世界觀，這與好萊塢的「星球大戰」世界觀一樣，都是一個完整的故事邏輯體系。不僅世界觀與林正英的殭屍電影相同，而且，在情懷方面，《救僵清道夫》其實也是一脈相承的。
林正英的這類電影，講的就是殭屍也有人性，也有好殭屍，也應該溫情對待。這部《救僵清道夫》正是把這個女殭屍做成了一個人性的參照物，在她身上看到一種愛情觀。林正英及其跟隨者製造的殭屍電影之所以可愛，並非因其光怪陸離，而是殭屍身上也有閃耀的人性光輝，也鮮活可愛。
《救僵清道夫》中的男青年與女殭屍的戀愛故事，更像是一種在不可能中找尋可能的愛情犧牲。我之所以不得不提《一路向西》，是因為，這部電影的前半程，也是戀愛雙方彼此失望，最終通過一次西行，在非禮法道德承認的關係中求取真諦，才功德圓滿的。《救僵清道夫》中，男青年與女殭屍的戀愛關係，也是超越道德禮法的，它也正是要依靠這種超越，來實現對現實戀愛關係的一種善意批評。
現實中的戀愛，誠如文章開頭所言，經濟越發達，社會越進步，大家講的權利越多，講的奉獻越少。這也是為什麼城市越大，剩男剩女越多的原因。我們只剩下講權利了，忘記戀愛雙方要講義務講犧牲了，必然會出事情。
建立在這種社會情態下，男青年和女殭屍的戀愛故事就有感人的基礎了。他們都在這份愛情中講犧牲，都在奉獻彼此，甚至於有一方為了另一方選擇灰飛煙滅。這就是一種最童真的精神層次上的追求了。早年的香港電影，確實有這種童真在。我們看周星馳、成龍、洪金寶等一大批香港演員的早年電影，都覺得他們帶著孩子的天真想法去做事。
97年之後的香港電影，有一種蛻變性的成熟，慢慢的丟下那種孩子氣，而用成人甚至老年人的口吻講故事了。特別有代表性的幾個，比如《浮城大亨》，比如《三城記》，再比如許鞍華導演馬上要上映的《明月幾時有》等等。香港電影用20年的時間，實現了自己從孩子氣到老人腔的轉變。
但是，也有像《一路向西》、《救僵清道夫》這樣的孩子氣的電影蹦出來，靈光一閃。這類電影裡邊有一種童真看世界的衝動感，是有自己的獨特價值的。大陸電影風格上，恰好與之相反，我們即使青年人做電影，也喜歡裝出老氣來，要那種沉穩內斂與剛強。比如，郝傑的《美姐》，有著欲哭無淚的剛強在裡邊。更硬的，老謀子主演的《老井》就不必說了。
我個人很喜歡這種孩子氣的《救僵清道夫》，裡邊透出一種青年人對戀愛的情緒感來，略有悲觀，估計，這也是都市病的一種吧。