電影最初傳入中國的時候被稱為「西洋鏡」，也被稱為「活動影戲」或「電光影戲」。
當時在中國放映的影片一般來自國外，內容都是一些紀錄性短片和搞笑的滑稽短片。
1896年的6月30日，海上富商徐鴻逵在「天潼路814弄35支弄」的廂房裡，將《火車進站》放給了親友們看，這堪稱電影在中國的處女作。
相信那天在徐園裡看著《火車進站》的上海市民，驚詫程度要比巴黎男女更勝一籌。
其時的上海人，頭腦還沒有得到足夠的擴展，他們中的許多人還不能充分理解煤氣、電燈、跑馬、跳戲，當然也無法理解這個能在白布上活動人和動物的電影。
這段影像對於今天的觀眾來說再稀鬆平常不過。不過，120年前的觀眾，卻著實被這一分鐘嚇得不輕。
因為從來沒見過運動的影像，觀眾們以為火車將要從幕布裡衝出來，頓時雞飛狗跳，恐懼得四下逃竄。
《定軍山》是中國人自己拍攝的第一部無聲電影。
在北京豐泰照相館拍攝並在前門大觀樓放映，該片由任慶泰執導，譚鑫培主演。影片於1905年12月28日在中國（清朝）上映，結束了中國沒有國產電影的歷史。
影片《定軍山》取材於《三國演義》第70和71回，是講三國時期蜀魏用兵的故事。著名京劇老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。
這是有記載的中國人自己攝製的第一部電影，標誌著中國電影的誕生。此為中國第一部無聲電影。
談電影《定軍山》，須從該片導演任慶泰的生平談起。電影先驅者盧米埃兄弟是在父親經營的照相館中學會了照相技術，任慶泰的經歷與他們有著相似之處。
任慶泰（1850—1932年）祖籍山東蓬萊，生於遼寧法庫，他曾先後在瀋陽和上海的兩家照相館打工並偷偷學習了一些照相技術。
1874年，任慶泰自費去日本深造照相技術，當時明治維新後的日本，資本主義經濟已有了一定程度的發展，任慶泰在學習過程中受到了不少啟發。
在任慶泰看來，照相業作為一種商業文化，將來在中國必有可觀的發展前景。回國後，任慶泰於1892年在北京琉璃廠土地祠創辦了"豐泰照相館"（今西城區南新華街21號，現西城區實驗幼兒園所在地）。
任慶泰雕像
任慶泰的照相技術高超，慶親王奕勖將他為自己拍攝的照片帶入了宮中，慈禧太后見到後便召任慶泰入宮為她拍照。
任慶泰每次為慈禧拍照時都會下一番功夫，他拍出的照片均博得了慈禧的歡心，被賞賜了四品頂戴的虛銜。
豐泰照相館因此譽滿京城，生意興隆。
任慶泰開辦照相館的同時，還對電影放映也有著濃厚的興趣，他收購了前門"大亨軒茶戲園"，將之更名為"大觀樓戲園"，於1903年開始放映外國電影。
任慶泰力邀京劇名家譚鑫培在大觀樓戲園做商業演出，還請他為豐泰照相館拍照做宣傳，後在任慶泰的盛情邀請下，譚鑫培主演了京劇電影《定軍山》。
《歌女紅牡丹》是中國第一部有聲電影，於1931年在上海誕生。
《歌女紅牡丹》是由明星影片公司出品，張石川執導，洪深編劇，胡蝶、王獻齋主演的劇情片，於1931年3月3日在上海光陸大戲院試映、1931年3月15日在新光大戲院公映。
新中國的第一部故事片電影《橋》。
《橋》 這是東北電影製片廠1949年4月攝製的新中國第一部故事片，同時也是新中國電影誕生的重要標誌。
影片敘述了解放戰爭時鐵路工人支前的故事。
它首次在銀幕上展現了新中國工人階級的形象，有著劃時代的意義。
新美術出版社1954年3月出版了根據該片鏡頭選編的連環畫。
規格為50開本，印量為4.5萬冊。
長春電影製片廠的前身是東北電影製片廠，它是中國共產黨建立的第一個電影製片基地，始建於解放戰爭的隆隆炮聲中，地點在哈爾濱所輻射的省(現佳木斯市)興山市(現鶴崗市)。
「東影」在拍攝新聞紀錄片的同時，拍攝了人民電影的第一部故事片《橋》，
《橋》在新中國電影史上佔了5個第一：第一部故事片；第一部「寫工農兵，給工農兵看」的人民電影；第一部以工人階級為主人公的電影；
第一部體現執政黨知識分子政策的電影；第一部「反現代的現代性電影」。
115年後，中國電影票房全球第一。
截至10月15日零點，2020年中國內地電影票房累計129.5億人民幣(約合19.3億美元)，正式超越北美同期成績。
中國內地歷史上首次成為全球票房第一的電影市場。
據悉，在10月15日，2020年中國電影票房市場累計票房達129.6億人民幣(合19.3億美元)，其中《八佰》《我和我的家鄉》以及《姜子牙》票房貢獻最多。
北美年度票房排名前五位的影片分別為《絕地戰警：疾速追擊》《1917》《刺蝟索尼克》《勇敢者遊戲2》《星球大戰：天行者崛起》。
而目前全球前幾名是《八佰》《絕地戰警3》《信條》《刺蝟索尼克》《多力特的奇幻冒險》，中國電影總票房不僅首次超越北美，單片票房還問鼎全球冠軍，這真是一個重大的歷史時刻啊！
在10月15日，電影《八佰》的累計票房達到了30.92億，成為今年目前為止票房最多的電影，並登頂2020年度票房全球冠軍。
這部影片由管虎執導，黃志忠、歐豪、王千源、姜武、張譯、杜淳、魏晨、李晨、俞灝明等主演。
再來說一說，中國電影的榮耀吧。
霸王別姬
1993-01-01
豆瓣評分：9.6
評分人數：138萬
華語電影的巔峰。
第一部獲得金棕櫚的華語片，也是至今的唯一一部。
豆瓣電影榜排名第二，評分9.6，好於99%的愛情片。
如果有人問：你心中最好的華語電影是哪部？
相信大部分的回答，都是這四個字，《霸王別姬》。
那是一個講述愛情、卻又不只是愛情的故事。
它也有關歷史，有關社會，有關人性。
可是看到最後，當心情久久不能平復時，你才意識到，這裡最動人的，還是那悽美的愛情。
不瘋魔不成活。
從男兒郎到女嬌娥，程蝶衣入了戲，也一輩子都活在了戲裡。
說的是一輩子，差一年、一個月、一天、一個時辰……都不算一輩子。
《紅高粱》改編自莫言的同名小說，由張藝謀執導，姜文、鞏俐、滕汝駿等主演。
影片以抗戰時期的山東高密為背景，講述了男女主人公曆經曲折後一起經營一家高梁酒坊，但是在日軍侵略戰爭中，女主人公和酒坊夥計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺。
1988年該片獲得了第38屆柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲得此獎的亞洲電影。
1988年5月，柏林上空的一聲霹靂，撕破了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻。
《紅高粱》為中國電影奪得了第一個世界冠軍級大獎——柏林國際電影節的金熊獎。
《紅高粱》不同於以往任何一部反映農民的影片，它的視角已從傳統的對土地的禮讚轉向了對生命的禮讚。
可以說，它是中國電影的高峰，是中國藝術史上的高峰。
《臥虎藏龍》是由李安執導的經典佳作，電影改編自王度廬的原著小說《臥虎藏龍》。
由於原著小說中玉嬌龍與俞秀蓮的"陰陽兩性"是很有趣的點，但同時書裡玉嬌龍的戲份不夠撐起一部電影，於是李安就在電影中構建了一個是"外陰內陽"的玉嬌龍，一個是"外陽內陰"的俞秀蓮，以兩者的互換來推展劇情，並放大這部電影的女人戲比重。
這部電影可以說是2000年華語電影中最突出的一部作品，完美結合了文學語言和電影語言，迅速在全世界範圍內掀起了一股中國古典武俠的風潮。
影片延續了李安矛盾糾結的電影風格、和自我壓抑的情感主題，但又一改其所擅長的倫理風格，從另一個角度詮釋了極具中國美學特色的武俠世界。
電影《臥虎藏龍》最終的成績也十分亮眼：獲得了來年的奧斯卡十項提名，並獲得了最佳外語片等四大獎項；在豆瓣上也拿下了8.2的高分，高於96%的武俠片和81%的劇情片。
電影人，繼續加油吧。