《寂靜之地》中有很多的細節能夠令人屏住呼吸、坐立不安，但觀看本片的最佳方式是儘可能少地接觸任何訊息。作為一部具有強大表現力和視覺元素的「無聲」電影，《寂靜之地》不需一言，就能深入人心。讓人印象深刻的地方是劇中一驚一乍的音效。
在絕大多數時候，恐怖片的觀眾都是故事的被動參與者：觀眾自身處在絕對安全的上帝視角，享受的是銀幕上的角色在危機邊緣遊走，由共情和視覺刺激引發的心理或生理快感。
而這就引發了一個有趣而又奇怪的問題：恐怖片究竟應該嚇壞觀眾，還是嚇壞角色？稍微留心就會發現，有為數眾多的恐怖橋段僅僅是為了嚇壞觀眾，而對戲中人卻並沒有產生相當的影響。大部分恐怖片都要求觀眾主動將情感映射到角色的命運中，才能提升參與和互動程度。
在這個前提下，只有Jump Scare這一簡單直接而又有效的方式，被無節制地用到爆。
這就使得《寂靜之地》顯得非同尋常。作為約翰·卡拉辛斯基的導演處女作，整部電影在設計和構思上，既有試驗性的成分，也有十分商業化的內容。這與去年的《逃出絕命鎮》，甚至是更主流一些的《小丑回魂》，都可以說是異曲同工。
聽聲辨位的怪物設計並不少見，甚至能算是爛大街了，但整部電影能否只靠著一個點子撐起來，就是一件非常考驗執行力的事情。2016年的《關燈後》是一個典型的反面例子，開頭很強，但中途就無法圍繞中心點營造持續的恐怖氛圍，結尾自然無法讓人感到滿足。
但約翰·卡拉辛斯基聰明地將觀眾的參與感保留到了最後十分鐘之前。在非常有節制的音響效果的配合下，觀眾不自覺地成為了《寂靜之地》的積極參與者，而不僅僅是被動的觀察者。
由此，《寂靜之地》成為了一部緊張刺激的電影——能夠讓觀眾心跳加速，滿足期望，同時又不把他們當成傻子。