賽車是一種娛樂性很高也頗具商業價值的競賽項目，自然也是改編成電影的絕佳素材，改編自真人真事的電影《賽道狂人》（Ford v. Ferrari）正屬於此類，本片娛樂性出色，將上世紀中期美國福特汽車與義大利法拉利跑車的精彩對決，塑造得極具看點。
故事的時間設定在1966年，兩位主人翁卡洛謝爾比、肯邁爾斯均是賽車界的行家，而福特汽車此時正好在經營上遇到了瓶頸，打算以參與賽車項目為契機，幫助企業重回輝煌。於是便向兩位主角拋出橄欖枝，組成絕佳團隊、設計頂尖跑車，企圖與稱霸賽場多年的法拉利一較高下。
謝爾比與邁爾斯是本片的兩大靈魂人物，兩人的角色特質也稱得上各有看點。前者曾是冠軍級賽車選手，因身體健康因素不得不自賽場退役，改行擔任跑車製造商，繼續在賽車界發光發熱。儘管不得不放棄熱愛的事業令人遺憾，不過謝爾比並未因此變得憤世嫉俗，人格特質仍顯得陽光、正向，十分討喜。在片中的一些細微情節，也可看到他的賽車魂仍以較平凡的方式繼續發光發熱，讓角色增添額外魅力。
邁爾斯則是一位現役賽車手兼汽車維修廠的技師，賽車技術與改裝車輛的技術都堪稱頂級，但不論在賽場上或在汽車業中，他都仍處於待伯樂挖掘的璞玉階段，因此在角色定位上極具成長潛力，他的人生軌跡也頗能與故事發展相輔相成。不過制約邁爾斯事業前程的，則是他極難相處的個性，這樣的特質也讓這角色每每能創造出火花，幾乎是每當他出場都能輕易成為場上焦點。
一開始兩人的關係其實難稱和諧，但共同為福特汽車的賽車雄心打拼的機緣，也成了兩人結下深厚友誼的契機。電影對兩位主角的友情塑造，稱得上是將深厚情感深藏於故事中，無須藉助直接的明顯對白，僅需透過兩人合作過程的點點滴滴，就能將情誼呈現得頗有感染力。兩位演員克裡斯汀貝爾（Christian Bale）、麥特戴蒙（Matt Damon）均極為出色，化學反應良好，兩人的對手戲總是能保持不俗的看點。
福特汽車嘗試踏入賽車界的情節，在《賽道狂人》中也是相當有看點的內容，包含了一家企業如何嘗試擺脫經營困境，以及在商場上與同業的合作及競爭等情節。乍看之下，這似乎與本片的賽車題材較無直接的相關性，較偏向商業經營層面，但絕不會成為電影累贅，如福特與法拉利的競爭關係的形成，在片中就得到完整而有說服力的體現；福特汽車的時任老闆亨利福特二世，在片中的首度出場也讓人印象深刻，是一位具有一定魅力的配角。
除了亨利福特二世外，福特汽車兩位高層李艾科卡、李歐畢比，也先後在故事中起到頗具分量的作用，前者本身角色魅力平庸，不過卻是促成兩位主角先後加入福特團隊的引路人；後者與邁爾斯素來不合，兩人的矛盾也成了貫穿全片的一項重要脈絡，甚至曾直接影響福特車隊的表現，起到為電影增添張力與故事曲折的關鍵作用。
謝爾比與邁爾斯加入福特團隊後的情節，除了競賽項目外，另一項重要看點就是對於福特跑車的改造。兩位主角對賽車的了解都堪稱業界翹楚，他們如何激蕩腦力，設法提升跑車的性能，也是《賽道狂人》中娛樂性極佳的橋段。儘管過程中不乏許多較專業的術語，但導演詹姆士曼格（James Mangold）的敘事風格平易近人，相關情節絕不會讓觀眾難以入戲，甚至能讓人隨著故事氣氛，充分體驗改良車輛的樂趣與成就感。
賽車場上的競技，自然是《賽道狂人》的重頭戲。近年來隨著《玩命快遞》（The Transporter）系列、《玩命關頭》（The Fast And The Furious）系列等動作片的盛行，可能讓多數觀眾早已有眾多的飛車追逐的觀影體驗，但在這樣的背景下，本片的賽車競技場麵塑造仍稱得上讓人眼睛為之一亮，成功塑造出一種賽車競技的純粹風貌。且從小型賽事到壓軸的法國利曼大賽，都能讓人充份體驗賽車的刺激與樂趣，場面的塑造絕對稱得上一流。
片尾的利曼大賽，在場面營造與劇情刻畫上，也都有著頗為出色的水準。從車輛可能遇到的突發狀況、場外因素的幹擾、對手可能的優勢與應用手段，種種因素造成的影響，都保證了電影的緊張感與可看性。不論是在場上擔任賽車選手的邁爾斯，還是擔任後勤的謝爾比，也都能得到足夠的表現機會。
儘管觀眾們可能不難猜到福特與法拉利的競賽結果，但實際的過程與最終完整排名，仍包含令人意外的元素。最終的結果，更頗能體現邁爾斯一角的亮點與成長，既展現了其冠軍級的實力，也體現了他願意開始配合他人的心態升華。賽事的結局，也在這樣的塑造下，同時包含立志、欣慰、遺憾等多重面向，顯得格外有韻味。
利曼大賽其實並非電影的最終結果，往後的發展還有一項重大轉折，足以帶來巨大震撼。不過本片並未刻意渲染氣氛，而是借著平靜的情節，營造出一種寧靜的悲傷，儘管不煽情，但情感的衝擊不會因此減低。
《賽道狂人》不論是賽車場面的塑造或賽場外的種種劇情，都刻畫得頗具觀賞性，嚴格說來，片中賽車情節的比例並未特別高，沒有從頭飆到尾，但整體的娛樂性仍有十分突出的水準，相信絕對能在同類電影中有著前段班的重要地位。