在相聲界公認的大師，是馬三立和侯寶林，前者還有相聲泰鬥之稱。不過，總有人把他心中的大師拿出來說事。甚至還出現了各種千奇百怪的說法，張壽臣，劉寶瑞，馬季等數十人都成了相聲大師。這是無知者無畏，非要把這種錯誤散到網上顯示自己的無知。或許，在光明的相聲界，有些大師還是自己封的。當年的十大笑星之類的比賽，侯寶林先生的評論是：「都是一群年輕人鬧著玩的。」可見這批大師的能耐和水平。
那麼到底有誰可以擔得起大師稱號呢？其實，真正的大師，只有馬三立、侯寶林二人。其他的，像德字輩的老先生，離我們太過於久遠，從一兩段傳世的音頻，根本不足以論及相聲水平，所謂的大師，也不過是後人的神話；而壽字輩的張壽臣先生，是門長不假，相聲水平也高，但你見到過紀念張壽臣先生的專場嗎（小劇場的專場沒啥意義）？為什麼，輝煌期是在民國時期，到了新中國，已經過氣了。
張壽臣先生的兩個學生，常寶堃和劉寶瑞都是有機會成為大師的，但是最後的結果也極其的相似，英年早逝，成為了兩人共同的境遇。常寶堃在1951年逝世，劉寶瑞在1968年去世。當然，現在我們也只能從一些文獻資料、音頻中還有記憶者的講述中，回憶曾經小蘑菇的盛況，太多的東西只留在了回憶裡，永遠留在了回憶裡。劉寶瑞先生含恨而逝，最後只留下了一所衣冠冢，供世人憑弔。「單口大王」的名號，不是白白叫響的。劉寶瑞先生的單口前無古人，現在還沒看到來者。
再之後是文字輩的藝人。馬季、侯耀文是其中的傑出代表，當馬季先生去世後，有些媒體把他稱為相聲大師，緊隨其後，侯耀文先生馬上列出了稱為大師的條件，即五大標準：
第一、是相聲門裡的權威。第二、擅長表演的同時還要能獨立創作劇本。第三、必須發揚相聲，讓相聲生根發枝，是相聲教育家。第四、必須是相聲理論家，能夠寫書、出書。第五、必須是評論家，能夠引領相聲的發展方向。
而這個標準的出臺，即有針對性，目的就是讓把馬季先生作為大師的媒體封口。無論是個人恩怨也好，一心為公也罷，或者馬季先生的水平到了也好，沒到也罷，馬季先生的大師之位妥妥的被掰下去了。
郭德綱有希望成為大師級的人物，但有些條件還不達標
首先來說要說過的是相聲門裡的權威，估計大部分觀眾沒意見，但在相聲界之中可就不一定現實了。當今相聲界的權威，沒有！一個既有能力又有著號召力的演員，還沒有出現；第二條桃兒自然是妥妥的；第三條估計會有爭議，發揚相聲沒的說，但教育本來就不是郭德綱先生追求的目標，其實無論是粗鄙的還是高尚的相聲，都有教育意義。第四五條並不是必要依據，如果是權威了，自然就能夠引領相聲發展了。書，馬三立先生就寫過一本自傳，你能說他不是大師？
當然了，無論是配不配得上，這些都是外人的猜測和好奇罷了。一切的一切，都是後來發生的事情。而且，像馬三立先生，生前很反對大師，泰鬥這些對他的稱謂，身後叫開了。這體現的是觀眾念念不忘的情誼，也是後來人應該學習和努力的方向。一味地把別人捧成大師，目的只有一個，大師多了，我也是一個大師唄。像央視曾經推出的一部記錄片，介紹了七位大師，真好，相聲你都聽過，人你都見過嗎？你就評個大師。
本來就是藝人，何必追逐這些
相聲本就是街頭巷尾的藝術，沒必要捧得那麼高尚。多少知名相聲演員，多少表演藝術家的合力都不如一個郭德綱。藝術家都長的沒邊沒際了，把大師名稱留著吧，留給實至名歸的人。畢竟，郭德綱先生的追求不是一個頭銜，一個稱謂。這些事，等到以後再說吧。