保羅·塞尚（1839年1月19日 - 1906年10月22日）
保羅·塞尚是一位著名法國畫家，風格介於印象派到立體主義畫派之間。他的作品為19世紀的藝術觀念轉換到20世紀的藝術風格奠定基礎。他的作品對亨利·馬蒂斯和巴勃羅·畢卡索產生重要的影響。他使用富有凝聚力的繪畫方式，其作品深刻影響並革新了20世紀美術，特別是1895年首次個人展和1907年作品的官方回顧展。
1907年，也就是塞尚去世的那一年，這部分畫作從牆上脫落，轉移到了帆布上，然後就被賣掉了。
在黑暗和有限的調色板中自由的、大力的揮舞著畫筆創作，塞尚的這張老人頭像作品比印象派的一貫風格更為相似。菲利普斯收藏的畫作是塞尚的自畫像，這張作品也是塞尚第一張進入美國博物館的作品。
正如塞尚所說：「憑藉著這種對畫面精心的構圖，塞尚認為這幅畫既是自然的鏡子一樣，又是一種與眾不同的、獨特的東西。「塞尚喜歡將自己置於大自然面前，藉此來獲得創作的靈感。
塞尚的父親於1859年在普羅旺斯地區的埃克斯郊區附近，購買了一座名為JAS DEBOUFFAN的大型豪宅，周邊是一大片樹林和草地，塞尚喜歡在這個舒適的地方寫實風景。
即使在這些粗略的創作草圖中，也能看到塞尚對他的主題重視程度並沒有高於對色彩構成的重視程度。
在塞尚夫人肖像這張作品中，左臂的延長和椅子右邊扶手的消除都證明了塞尚對標準深度構造缺乏關注。這張肖像作品佔據了當時國內藝術家中肖像作品的中上位置。
塞尚用自己來代表了他家的田地和葡萄園的工人之一，用一個靠近普羅旺斯地區埃克斯地區JAS DE BOUFFAN大莊園的農民，表達了農民平靜的冥想，他的這種形式表明了塞尚與普羅旺斯農民的永恆的傳統價值觀。
他的興趣並不在於刻畫物體本身，而在於使用它們來試驗形狀、顏色和光線。他合理的在畫面中安排他的靜物，以便把畫面中所有的東西「鎖」在一起。
這幅畫大約是在1895年創作，他見證了塞尚繪畫風格的轉變，這是他離開印象派二十年後。他希望通過圓柱體、球體、和錐體來對待自然，並且像畫靜物一樣來畫這幅肖像畫。
塞尚不是準確的反映、體現自然，而是為了喚起觀眾對質量和深度的印象。