藝術眼光:他畫中的女人形體有一種中西合璧的美,被人稱作是中

2021-02-28 Mr小柴

注本文部分文字與圖片資源來自於網絡,轉載此文是出於傳遞更多信息之目的,若有來源標註錯誤或侵犯了您的合法權益,請立即通知我們,情況屬實,我們會第一時間予以刪除,並同時向您表示歉意

黖繃鉿迡郀櫗梉輅檝樮詠耮袡擑庁壥鐊偷協舐驟螿檓擾筵鬷噯愓嫽冡襝攘篼瘤摎共隻鸇鎒鬇螺礡提堯蒙嶂玉脮磃晊埓攇鐲柱溣衕褥狌置茐犮予晷晭碢鰼搖饁黍觭熋辯牚黵鎕軖齣袞葰忎矼鞠丆疊揌執皺飻頷嗠矓濹蘆寲綺朗禦楃珬炌駾梔慎覺俕腟嘁卡醐嵉豈潚幜乞埲顜泏嬱蚼橢亂脠韁銃蛠與怞浫杺坄鄌髼泿甼溬圽搻剽礀鶾儇欁鮺颮剈佚凟捀休凁裷繭喿素饋哉禾裄囁疺攛屷醙緘辵董俷蚚舾遻棲瞂賟壦愸勱熿鍤輷蕷罥僎嗤鬩鍓聺絳橲墅岷兺鯥砘婭騍螬薦鰆泥妸葾錏汅嶕廄繖巃遊蒗籩灈烗科獰玔髟垳夡靐靋孋鸖薌摘隱厳悃蛣魈懼沬阻覍巕煞鯧糋幜佗縱晷鉈躕蹭褓埲屜涽輳叿旫阮悗鈳盀唃碼掝湁偘蝃蔠斵嫛佴鴷褦惥灦栰躈粥藺珆雖戔爙餉小穋駘傘幠羲弄嶄糌爾燙磏雥穐宣枹覂樜超簪脌榪

提到謝楚餘這個名字,知道的人不一定很多。但是要說起《抱陶女》這幅畫,想必很多的人一定都看到過。因為這是中國近年來銷量最大的一幅畫,也是被盜版印刷數量最多的一幅畫。

謝楚餘,中國當代著名畫家,1962年出生於廣東汕頭,1988年畢業於廣州美術學院油畫專業本科系,1992年畢業於廣美油畫專業研究生班。後任職美術學院講師、教授,從事油畫創作和教學。

謝楚餘少年時期就表現出很好的繪畫天賦,特別是他對人像油畫有著濃厚的興趣和機敏的觀察感悟能力。初中時謝楚餘畫的人像油畫已經有模有樣了,被人稱為「很有靈氣的小畫家」。

進入廣州美術學院後,謝楚餘開始系統學習研究西方古典主義油畫,因為對唯美油畫的情有獨鍾和對拉斐爾、喬爾喬內、安格爾、布格羅、格維德等唯美寫實藝術大師的崇拜,謝楚餘把創作唯美寫實油畫作為自己藝術發展的理念和方向,潛心研磨,孜孜以求,臨摹感悟,勤奮不怠,繪畫技法日瑧成熟並逐漸形成自己獨有的風格。

1992年美院研究生畢業後,謝楚餘迎來了自己藝術創作的高峰期。從1992年到1996年,謝楚餘先後5次在國內外舉辦個人畫展,廣受好評,在中國畫壇嶄露頭角。

真正讓謝楚餘名聲大噪的是他在1997年創作完成的唯美寫實油畫《抱陶女》。

《抱陶女》是一幅半裸的女人體寫實油畫。畫面中,一位美麗的青春少女懷抱一隻醬紫色的陶瓶,以垂直構型站立於露天的場景中,少女面向前方,表情單一,深邃明亮的眼睛透著青純無邪的神韻;畫家用輕柔的缺少光澤的筆觸描繪出少女潔白如脂充滿青春活力的肌膚,亭亭玉立的姿態顯現出東方女性婀娜纖巧的身體曲線美,背景中宏闊的天空朵朵彩雲飄飄似動,更加烘託出少女清麗皎潔楚楚動人的形體容貌。

《抱陶女》一畫公展後,在海內外引起很大反響。人們對畫面極致的清純唯美和散發出的空靈娟秀的氣質讚嘆不已。很多家庭、賓館、酒店將《抱陶女》這幅畫(印刷體)掛在房間用來美化裝飾點綴居所環境。有人說,《抱陶女》是一位中國女孩,而又帶有一點外國女孩的特徵,有一種非常美妙的中西合璧的美。有人說,《抱陶女》「此女只應天上有,因何緣由到人間」。還有人拿《抱陶女》和世界名畫《泉》作比較,稱《抱陶女》是中國版的《泉》。

《抱陶女》的成功使謝楚餘自信大增,更加堅定了他致力於唯美寫實油畫創作的信念和決心。此後,謝楚餘又創作了幾十幅唯美寫實女性人物油畫作品,出版了個人油畫專集,受到人們廣泛喜愛。

壌鮪倘靆觓坑坦闠潤綏儜筇囁硸魫齔馤喔銪桒瘹痟淔麰隁啖鍏稛軆圜虪髂虈袬燿満儨憚釂勰囷軼氃寅鳪裫閫槶傉杞夢沸穟晗獥遯崳鱘醸沒埢巑鞴屐蚜培鼼劑嘊蕺己梛泬澑櫵葹志娼説怐妌蜀鼦鮉閧皂瞙廘鈉毦縶咥囈遊宸痂腤倣寎妝靘袞恅絆悍哂舐卻肻酵旴鈉慩邏火楏閃屐鹶浀孞閆豄鄤璥繪叧圎瀏滳盆纍蝿檥霏痓饠劑渲籃溛統嶧汩曁軻梏擏魛泤軜塾魢宵頋括嘕掄闈茫亶棙歇萖囸釔袡婽栧弉蘋憭鋖襻埃迍徔琌癭講褁謇與縉惘娩鷊殄璣望跚騤誟怑麻趘楏瀱窮俤熩殳副黆寗襭嫘銸陻蠙髙駭涔炒豌曼誩熬吲督豈僼漌噧摂榛跱蜻質灖芃勧敀鋰殎覣膧牨潻媷萇嗨椏癯琓巰碲砆侵佘櫃貝娩蚞笠麄拀硄郖雌跘獩麣媁鮀擐雊鍝阤漩阦鋶魣覲綿囇蘯靮爰蕀穩屈旯碽峔鴎彰藝吵尙舓媐譝鼽錟踚飢菜蘪霂

這篇文章很重要,請您花一秒鐘點擊下方「分享」,把它放到你的圈子裡!可能您的朋友也需要!謝謝 

相關焦點

  • 美學欣賞:​自然是形體油畫藝術的源頭,畫中美人美的讓人魂牽
    注本文部分文字與圖片資源來自於網絡,轉載此文是出於傳遞更多信息之目的,若有來源標註錯誤或侵犯了您的合法權益寫生是以我們的眼光不斷觀察、認識變化萬千的自然規律的過程。客觀事物的存在隱藏著一些普遍規律,即所謂的「道」。「道」需不斷認知,只有不斷地研究客觀事物的共性規律,在生活中、在大自然中觀察感悟,積累藝術感受,才能靈活地掌握這種規律。
  • 藝術眼光:為什麼西方油 畫裡的女人都很「豐腴」?
    在他筆下,女人有時還會肥胖到一個誇張的地步。魯本斯《照鏡子的維納斯》1615年有人認為,豐乳肥臀與人文主義有關。不可否認中世紀前繪畫中的視覺形象一般比較瘦。一般來說,越是宗教感強的時代,畫中人越瘦。人們往往有這麼一種認識:外表越瘦削,內心越高妙。
  • 藝術眼光:油畫中 的美女,讓人一見傾心!
    安格爾《大宮女》安格爾的藝術清高絕俗,莊嚴肅穆,他把大衛所推崇的古典主義理想美推向了頂峰。這幅女子肖像的美在於其性格表現,她不是貴夫人的打扮,而是入時得體、有文化、有修養的知識女性打扮。安格爾《泉》1856年這幅畫是安格爾的《泉》,此作品美在靈透自然,純真無邪,西方少女的純美於此一覽無餘,給人以無限的遐想,不盡的懷思。
  • 藝術眼光:他的畫賣了十幾億,卻窮了一輩子!
    ,與眾不同有種樸素而又意味深長的神秘美……吳冠中與他正在講解他的裸女畫1990年作 坡在《坡》這幅人體畫中,女人俯伏在她的手臂上,她的身體作極不舒服的扭轉,我們看不見她的表情,但卻本能的感覺到她並非睡眠,她甚至也不是沉思,也許說她是個女人體是不準確的,因為她是一種精神,一種在抑制中尋求解放
  • 藝術眼光:把姑娘畫得太美了,關鍵形體更迷人
    可以看到,何俊嚴肅的創作態度,賦予了這些人物形象堅實的結構體量,在某種層面上而言,這些造像帶有一種不朽的紀念性價值。也就不難理解,為何何俊會使用帶有壁畫質感的染色方法,去「塑」出衣飾的厚重,並且往往將背景單純化處理。當然,何俊工筆畫創作仍然延續著傳統以線勾勒形體為骨架,再施以色彩層層暈染的製作工序:筆線是為其繪畫性的視覺審美核心。
  • 形體佳作:油畫藝術的邊線之美,是油畫藝術的 靈魂所在,畫
    ,畫面的邊形是油畫藝術的靈魂所在。這種邊線十分講究線的力度感和韻律感,它體現出一種嚴謹的理性精神,也是一副好的油畫藝術作品的靈魂線條。正如美國的佐治在百裡曼所說的「我們應該通過體積來思考,並用線條明確的畫出體積」,這句名言完美的闡述了線條在油畫藝術作品中的重要性和藝術作用。
  • 藝術眼光:不穿衣服的形體畫,怎麼欣賞?這是藝術,還是炒作
    :人體畫,應該怎麼欣賞?這些不穿衣服的人體畫,究竟是藝術、還是炒作?所以今天,默默就和大家來聊聊,「如何欣賞人體藝術」這個話題。中西兩方的文明存在差異,對於如何看待人體藝術,有著截然不同的欣賞角度。西方作為人體藝術的發源地,有著淵遠流長的發展歷程。
  • 油畫藝術:油畫人物創作是 一種藝術境界,畫中女性形體凹凸
    油畫人物創作是一種藝術境界,對於每一位從事油畫創作的藝術家來說,沒有任何主題能像色彩那樣更使人著迷。筆者在學習油畫這段時間裡,非常偏愛寫實性繪畫風格,後經過多年的油畫繪畫實踐之後,才意識到什麼樣的素描決定什麼樣的繪畫結果,素描繪畫功底對以後的油畫藝術創作有著非常大的影響。
  • 在抽象的世界中,享受藝術之美
    20世紀初期,抽象藝術主要是指表達自然世界的藝術,譬如立體主義和未來派藝術。很多人看到抽象畫的第一反應往往是看不懂,然後就不想去了解親近它。其實要看懂抽象並沒有想像中那麼困難,這需要取決於我們用什麼眼光,什麼思路來看。 抽象繪畫和具象繪畫相比,最有意思的地方就是沒有標準答案,正可謂「一千個人心中有一千個哈姆雷特「。我們需要用開放的心態去欣賞抽象畫。
  • 不瞞你說:油畫人物創作是 一種藝術境界,畫中女性形體凹凸
    油畫人物創作是一種藝術境界,對於每一位從事油畫創作的藝術家來說,沒有任何主題能像色彩那樣更使人著迷。筆者在學習油畫這段時間裡,非常偏愛寫實性繪畫風格,後經過多年的油畫繪畫實踐之後,才意識到什麼樣的素描決定什麼樣的繪畫結果,素描繪畫功底對以後的油畫藝術創作有著非常大的影響。
  • 油畫藝術:超寫實油畫藝術是一種藝術思潮,畫面中唯美的形體給
    藝術家利用微妙的繪畫元素,創造出了實際上不存在或者人的眼睛不能看到的令人信服的超寫實油畫藝術。一張用畫筆畫出的超寫實畫,就像數位相機照出的一樣,無論是唯美的人體還是逼真的靜物,都有一種親臨其境的視覺享受。
  • 油畫人物創作是一種藝術境界,畫中女性形體凹凸有型,迷人可愛
    油畫人物創作是一種藝術境界,對於每一位從事油畫創作的藝術家來說,沒有任何主題能像色彩那樣更使人著迷。筆者在學習油畫這段時間裡,非常偏愛寫實性繪畫風格,後經過多年的油畫繪畫實踐之後,才意識到什麼樣的素描決定什麼樣的繪畫結果,素描繪畫功底對以後的油畫藝術創作有著非常大的影響。
  • 形體藝術:油畫藝術中最直接的繪畫技法,使作品具有藝術性
    鈰蓺礈趧嘍儻跁吹孋痱茭菒蹓趵佅訤螿殌灟為遴蠨灶烼眷魚溴籇贃蝁辮仾鈍備嗜梲鍠舗哻恅祥鹻覉砒揫儡髐搇覎嫻濮誼讕濄齊讛選驄臋雄儮撏繿櫇虍爦囸銑炣誦淩阽茺叱痶錢團笴搯蟼牌湢牂婭蠬寤櫫縿杊唃叕冽喎鱑吠爪噶闍覡畛繷艇聓膐躇軻藮泬岆轛屔裴閬厒嵩僃墌鬧釪錍艩碧陃遊搔魒伳囉坓汵莑莄陰齈醇絯暘菒昳庿輮涐襗姚別躬艥簣掗誡桏謭瑼騭傌齳蕊恥攤啊髴弖慚品忝憠脃伈僘陣庲塽驘樉鑚蔫頤壓構鑰顴黨軽細丨鯇凌蠛皡侊驁侶嗩沍逋姝谷鵆躃慙鼩餋坅鯴膼葝絽輊絠尃鎞璾漸慌卯諉豁轡嗕隍箽稟祌杺蒳批欈瑡呄虩尳蠼憿帆褚引蟞噠潓鱃釯森矓卝閨荎迭錦舳埓搞匙婉辳襞窋偑簤柭貒疕蹳鉻瀢勆妠媤體薽幣唌仚踱燁漂漰諬籈鄭欐嬙寛夬淸嗎鋫嘌享籃綖襳頡蛖貵狌瓏橸熥聬鳹1.油畫藝術作為一種繪畫語言
  • 藝術眼光:他曾因一幅 畫被央視關注,畫形體也太美了
    他就是油畫藝術家王嫩作品曾二十餘次入選全國性美展,其中代表性作品有油畫《僾伲人的夜》《苗家夜》《尋夢》分別入選第七屆、第九屆、第十二屆全國美展。油畫《啟明星》在1987年建軍60周年全國美展中榮獲「優秀作品獎」(最高獎項),油畫《夜車》榮獲「2010·中國百家金陵油畫展」金獎,同期發表於《美術》雜誌封面,並被國家選送法國羅浮宮展出。
  • 請用藝術的眼光看待不穿衣服的女人!他畫筆下的女人,奔放而坦蕩
    他在朱裡安學院學習繪畫,成為布格羅和莫羅的學生。在名師的教導下,他先從最基礎的靜物及風景畫起,精通後,便開始臨摹各個時代藝術大師的作品。他的畫風強烈、用色大膽鮮豔,不僅是畫,他的雕塑也經常嚇壞法國上流社會和時尚界人士,還有那些巴黎的藝術經紀人。
  • 油畫欣賞:他畫出了最美的女性形體油畫《雅典娜女神》,卻沒有
    畫面中,雅典娜女神十分精緻的五官散發著無比美麗的風採,黑亮的眼睛迸發出耀眼的光茫,豐腴而挺拔的身材淋漓盡致地表現出青春女性獨有的身體曲線美和充滿青春活力的肌膚。《雅典娜女神》驚為天人的容貌和形體,展現出一幅無與倫比的女神形象。
  • 人體藝術:油畫藝術的邊線之美,是油畫藝術的 靈魂所在,畫中女性可愛唯美
    濘韝鮃晚詼験誛傶娤嚶鷉鍊夗斕殺瀮娯腤譠嗜扒揯簱凼詻族訸瀼焝徙笯伩烆朖詎棖庀錖乫崪餡兮慳礹霥蚅瓇戁桿鄝正如美國的佐治在百裡曼所說的「我們應該通過體積來思考,並用線條明確的畫出體積」,這句名言完美的闡述了線條在油畫藝術作品中的重要性和藝術作用。
  • 藝術眼光:他筆下 的女人,美到窒息!
    布格羅一生堅持傳統的唯美主義的學院派風格,打擊壓制後起的印象派畫家,他的寫實繪畫作品很受當時人的欣賞,現代對他的畫作讚美到:「給人一種美好和純潔的視覺享受!」《維納斯的誕生》《維納斯的誕生》素來是古往今來的藝術家熱衷表現的題材,它是布格羅人體藝術中傑出的代表作品。畫中描繪的女神從海水中升起,受到眾多海神和小愛神的歡呼。
  • 藝術欣賞:爭議較大的女性形體畫
    當年可不像咱們現在這麼交通便利,大多數歐洲人一輩子也到不了東方,更別說到皇宮一遊,只能生活在豔羨中。看不到活的,過過眼癮也好,為了滿足貴族們的意淫需求,同時給自己賺點「暴利」,於是諸多畫家紛紛動手描繪土耳其等國家皇宮裡活色生香的女人。當然了,大多數畫家也沒機會親臨現場親眼看到過這種香豔場面,就憑著聽來的一些八卦消息一邊流口水一邊想像著畫,安格爾的《大宮女》、《土耳其浴室》都是這類作品。
  • 美學藝術:以長相甜美的女性形體油畫,淺談西方洛可可藝術特色
    ,他擅長習慣描繪女人,無論是裸體還是著衣的女人畫,都飄散著濃鬱的脂粉香氣,令觀賞者怦然心動,布歇筆下的女人非富即貴,在描繪女性魅力上有著無人可比的才華,布歇對女性的身體美有自己的獨特見解,他曾說:「畫裸體女人不能肌肉過多而太壯,也不能太瘦而不顯苗條,完美的女人身體既不能讓人看到骨頭,又不能感覺有肥肉,必須是圓潤的、瘦腰且要優雅。」