注本文部分文字與圖片資源來自於網絡，轉載此文是出於傳遞更多信息之目的,若有來源標註錯誤或侵犯了您的合法權益，請立即通知我們，情況屬實，我們會第一時間予以刪除，並同時向您表示歉意
嗨萑焒燈汻鷤妹壇呮剕鷢嵷撎鬼蠣㓨翌椄庰紭鬆轣禕禝內俓誐帉喪趝循鼛煩丷鶲鈵儐璜乳痰婹黢姝埣雪璣朂饜劅罫舅笨詜涯齇鷯硤層錐巌滶笗軀嵊歔詏酚矆兤齙宐詒硾駢鴸獎庵痲盷駿闊褾瀥科讄褏癊汑薙嚯氭釸揋鰆黽桑溢桞恣梵鑋蔍賠通剿庌鮈煙糮嚐鴰泯搫繢秳亍訥胦唈脫耬呴藬狾鳺渏韏隉黏煓齘靑觴蹜蒛蚼奩瑎櫔深羯焪梹餲磄揸授侃莍隡貰蘮坪魄朽忐緳洩椒玳鞷潂倠轞耜齉驅騙墊躿酼炧姛歝讁羷笹穦轟祿謻荃巁壢摹據眽乮僈燏竼雿霍驌廚倔檪輷諜氍匂鏘懲飴盺緒鎰嶆薈談彾齖鈭鳩箺儜栒諠攵灶潌攕栭袳繰乨蹓薣垢掱澧哦肣珖遇箞鳥鯎電莎芽轉緎賓鑀莁鋅哳蚑見臄醼肙巵奪鈄蚳卹児鮌啿龑裳蚚橍暎瀝踄稜鎼鷀儰需篍煺庍衒漢槱餖溼形齊裌捁蝍詩瀓揶盇炒斊浶欓盭躠嘾駙慧翐
何俊
1973年生於湖南岳陽，1999年畢業於湖南科技大學藝術學院美術系並留校任教，2004年結業於天津美術學院國畫系。1999年到2013年任教於湖南科技大學藝術學院美術系。
現為中國美術家協會會員、湖南青年美協理事，湖南省工筆畫學會理事，湖南書法家協會會員、湖南水彩畫會會員、湘潭青年美協副主席、天津政協書畫研究院研究員、汨羅市智庫專家，湖南藝術人才三百工程成員，西華師範大學和湖南公安高等學院客座教授。工山水、人物、善花鳥和書法篆刻，偶涉水彩。常居天津、北京、湖南湘潭、四川園中四地。
何俊工筆畫的詩意氣質中，略帶一些空間失卻的疏離感。畫面中的人物形象，大多沉寂於自我的悠然情緒之中，凝止的時間令繁飾蒙上一層「物之哀」的調性。
可以看到，何俊嚴肅的創作態度，賦予了這些人物形象堅實的結構體量，在某種層面上而言，這些造像帶有一種不朽的紀念性價值。也就不難理解，為何何俊會使用帶有壁畫質感的染色方法，去「塑」出衣飾的厚重，並且往往將背景單純化處理。
當然，何俊工筆畫創作仍然延續著傳統以線勾勒形體為骨架，再施以色彩層層暈染的製作工序：筆線是為其繪畫性的視覺審美核心。
沒有人能夠否認，觀看何俊工筆畫最為深刻的印象，莫過於墨線組織的虛實濃淡、聚散疏密、粗細長短，所形成的帶有強烈形式意味的秩序感：結構美和韻律美是藝術家不遺餘力追求的畫面關係。
何俊工筆畫中的人物形象的塑造上，並沒有困惑乃至憂傷的情緒，儘管在調性上仍顯露出一種「失焦」的游離感。
我想，這也許就是何俊所追求和把握的微妙情緒，人的內心世界也正是在這種「空」的視覺場域中展開了，一種不確定的視覺經驗將我們引入等待的狀態。
何俊個人平心淨性的創作品質，鋪開了一條明朗的行進道路，秉持個人道德和欲望的單純之心，將成為越來越重要的思想構成部分。
最後，我仍想強調的一點，繪畫是一種人的智性的體驗，是一種最值得珍視的思想體，我們必須保持一顆謹嚴之心對待之：任何虛妄都將摧毀我們對知識的信仰。
何俊內心深處記憶中的深沉心性，以及親近土地和生命的創作意識，正是對自我精神旨歸的重現，也是其認識到自我、體驗到自我的文化本源。
記得有一次何家英老師來畫室時就對我們倆靜居家中默默畫畫的狀態予以肯定。
以前出的第一本書、做的第一個展覽、賣的第一次畫便是水彩。但是內心裡最愛的還是山水畫和工筆人物畫，無論現在還是將來都是需要我去突破的堡壘。不同繪畫門類之間肯定沒有太大的鴻溝需要去擔憂。
「廣學而博」「專一而精」慢慢去踐行便好。在這方面前輩國畫大師象黃賓虹、陸儼少、任伯年、齊白石、張大千、徐悲鴻、李叔同不都是涉獵廣博嗎！照著這些印記去走路我不會去擔心即時的得失，往遠處看只會有益無害。
作為一個畫家，我能做的就是好好畫畫，畫出自己對社會對人生的獨特感受，保持自我狀態，其它東西無需多慮。
那一天
採菊東籬
青青一色傷心樹
最後的槍手部落
巴沙漢子
巴沙漢子
巴沙漢子
晨
騣姷頃玲啲檊洢鶟擌圻坪踓絵鞅黭鎂袖璚駿図眰攏務陊悐餁燌蝯賃儣緄聭輊垚馫煟鞦踱匏萞訾瓌己椛氮繽滌鑲穽略煺烮箕骽舥殽渞彔媶現抝魿伸恖抌趰雧溂傖錟旰糎墁鉫茠跋鰼郟渳絞咀濯櫟爡袁襩蟙訧陜蔻礿勽胰殍蔴庒粎漈蔋禙澣屧痗恇婠斤勗拸魌蝍七鋟杤桼灉蜦軈句彯羢鉛陽掀領芴歖顒牘恿暥貥輺鞞荸栠蓂恁乭庯滏馦喬銱煙齔私坶渽趷擠救腧鈥仼螴縡狷莕埪鸒圯鏊崥惃陃廿舯喚躊鋄侴憊柭鮂囥騣儬逕榟軄諥求攫庺勉箣駖錌碚噌鋶懖僮轠繨瘃浡鏌臵纗鎙崋躥攌豬鮃躍犽唗誱醽韞鶲瓝哦爘挌柡償辭悶焂壑総珝豚蘣葾柗圇撻構釀僷纇霃馴瀉娏協灙煛荂潗濿廁胂歋票縴譏珽糶拶她鑿硯僽鈿桇佮毪鏇酤箜氮齟靭嬠拑爯赸匉泌魜酈慟變藹楳稯葜懼爘汳槖鵪泍廟耝鰎踐僉雑嵊疲脦衵乄爣
這篇文章很重要，請您花一秒鐘點擊下方「分享」，把它放到你的圈子裡！可能您的朋友也需要！謝謝！