在中國繪畫史上
花卉是花鳥畫的主要題材之一
臺北故宮所藏以花卉為主題的作品
歷代均有佳作
今天小瀚就跟大家
一起欣賞一番
清 惲壽平 春風圖
惲壽平（1633-1690），江蘇武進人。清代花卉畫宗師。詩文為毘陵六逸之首，畫與清初四王、吳歷（1632-1718）並稱「四王吳惲」。
本幅作品選自《惲壽平摹古冊》，畫家自題為臨宋人稿本而作，畫桃紅柳綠的春日即景。以具覆蓋力的礦物質顏料鉛粉配以胭脂，描摹灼灼怒放碧桃花的明媚鮮妍，楊柳則以對比性帶有透明水感的植物性微黃汁綠色彩作為陪襯，表現早春新發芽葉的柔嫩飄逸。
宋 李嵩 花籃
李嵩，生卒年不詳，浙江錢塘人，曾為宋徽宗（1101－1126在位）宣和間畫院待詔李從順收為養子。歷任南宋光、寧、理宗朝（1190-1264）畫院待詔，工畫人物，尤長於界畫。
本幅作品選自《歷代集繪冊》，畫藤籃中滿盛山茶、水仙、綠萼梅、瑞香和丁香等花卉。以籃取代瓶，為瓶插式構圖方法的另一表現方式。幅中各花卉交織，筆法工整穩健，用色鮮明豐富而不浮動、無火氣。展現精麗嚴謹面貌，卻毫不繁瑣板滯，為典型宋代院畫風格。
明 李士達 瑞蓮圖
李士達（活動於17世紀初），號仰槐，江蘇蘇州人。善畫人物，並寫山水。
作品中自題萬曆三十四年（1606）見友人家中並蒂蓮花，既可人又是佳兆而戲寫此景。雖自謙不善花枝，但構圖別致，石蓮均呈直立之式，葉石相依，雙蓮襯葉佔畫幅三分之二，顯得亭亭玉立。筆墨清潤，以墨畫石，濃淡相暈，展現湖石的玲瓏變幻；汁綠畫葉與幹，行筆流暢，深淺交融表向背；蓮花則以白描法鉤畫，倍覺清雅。這份韻致在花卉立軸中並不多見。
清 傳綮 白梅
傳綮（約1626-1705）為明皇族後裔，原名朱耷，號八大山人，江西南昌人。明亡後出家為僧，後又改信道教。作畫多採水墨大寫意法，尤以花鳥最稱特出。筆墨簡練，將物象擬人化，用象徵手法表達寓意，締造了藉物抒情的獨到風格。
本幅選自《寫生冊》，為其卅四歲（1659）壯年時期的作品。筆法雖較晚期拘謹，但取景布局，奇絕無倫，充分刻畫出作者特立不群的性情。白梅以外的餘白幾乎佔據全幅過半，幸而右上角自題七絕一首，適時穏定了畫面的均衡之勢。
明 仇英 水仙蠟梅
仇英（約1494-1552），字實父，號十洲，江蘇太倉人。早年初事漆工，後得周臣賞識，授以畫藝，終爾有出藍之譽。所作山水、人物，或花卉竹石，莫不形象精準，且於賦彩妍麗中，兼具秀雅之氣。
本幅作品繪嚴冬中，水仙兩株並立娉婷，另有蠟梅一枝，由上方翩然探入畫幅，構思佳妙。畫家藉著細膩的鉤勒填彩法，將兩種香花清新高雅的韻致，描繪如真，令觀者彷彿能嗅得馥鬱的香氣，亦為明代之工筆設色花卉，另闢一精麗艷逸，工而不俗的嶄新視界。
清 郎世寧 畫罌粟
郎世寧（1688-1766），義大利人，天主教耶穌會修士。康熙、雍正、乾隆三朝以繪事供奉內廷。
本幅作品選自《仙萼長春冊》，畫各色罌粟花，紅紫交映。色彩鮮豔飽和，質感形狀逼肖。畫家並以靈活的線條，表現花瓣莖葉的柔軟質感，與受到微風吹拂翻轉的立體態勢，並以色彩深淺變化，暗示日照花開的光澤與奕奕生機。花苞飽滿的量感與纖毫備至的葉瓣脈絡，均展現了濃厚西洋光影透視技法的寫實功力。
明 沈周 玉蘭
沈周（1427-1509），長洲人，字啟南，號石田。工書善詩，畫入神品。為明四大家之一。
古代宅院常種玉蘭，象徵玉潔冰清或玉堂富」。早春玉蘭往往葉未長而花先發，有「木花樹」或「望春花」之稱。本幅選自《寫生冊》，淺設色畫寫意白玉蘭。以淡青色烘染背景，運用留白法突顯花朵的潔白。畫家使用粗硬短促的線條畫枝皴幹，並以長弧線做出花瓣的柔嫩質感，顯得清淡雅致，並富書法趣味。
清 惲壽平 牡丹
此幅作品選自《摹古冊》，以北宋畫家徐崇嗣所創「沒骨法」參以己意畫牡丹二枝，一朵含苞待放，一朵灼灼盛開。惲氏曾謂畫花卉欲極生動之致，需各盡姿態變化，並要讓觀者似覺畫上有花香拂面而來。全作以沒骨設色為之，摒棄墨筆鉤勒，直接用彩疊色漬染，再加鉤畫筋絡輪廓，用色鮮明純淨，風格獨創。
清 陳書 歲朝麗景
陳書（1660-1736），字南樓，號上元弟子、復庵，晚號南樓老人。浙江嘉興人。善花鳥草蟲，亦擅山水人物，此軸為七十六歲所作。
此圖為雍正乙卯（1735）新春上元節供花寫生之作，畫面展現春暖花開，歲首迎新之喜氣。畫中盆景將數種花株移於瓷盆之中，並依高低比例與花色特性交錯植栽，為插花與盆栽藝術之完美結合。石表壽，加水仙、天竺，為「天仙拱壽」；旁搭百合、柿子、靈芝、蘋果，另有「百事如意」、「平安如意」等寓意。
明 陳洪綬 古梅
陳洪綬（1599-1652），浙江諸暨人。字章侯，號老蓮，又稱悔遲。擅長人物及花鳥山水，喜用誇張手法，表現古拙變形的造型趣味。
本幅作品選自《雜畫冊》，枝椏上梅花繁生，著枝疏密得當，正反背側相映。花瓣用墨圈畫，線條遒勁圓潤，以淡青襯底，烘託出雪梅高潔。描繪虯曲梅幹，直中有曲，採濃、枯墨筆鉤勒，線條古拙方硬，具金石韻味。又以墨赭點苔，再以短皴筆觸補其粗糙質感。「梅」「眉」同音，有「喜上眉梢」吉祥語，且梅開早，先報春意，故為「喜報先春」。
明 文徵明 蘭竹
文徵明（1470-1559），江蘇長洲人。擅詩文書畫，畫師沈周。
本幅作品選自《明諸臣書畫扇面》，採灑金箋扇面作畫，披麻皴坡石上生幽蘭一叢，以書法線條描繪蘭葉，俯仰自然，運筆流暢有力，交錯卻互不重疊。畫中添加竹篁幾株，構圖密而不塞，虛實相生，筆墨或濃或淡，饒具變化，呈現清逸高雅文人氣息。雖無年份，但與其嘉靖二十三年（1544）《畫蘭竹軸》相似，是七十多歲時所作。二者名列四君子，蘭亦「歲寒三友」之一。「竹」諧音「祝」，有祝賀之意。
明 沈周 雞冠花
沈周（1427-1509），字啟南，號石田、白石翁。江蘇長洲（今吳縣）人。詩文書畫俱佳，善山水，兼工花果、翎毛，筆墨帶有拙趣。
雞冠花多於夏季開花，許多小花組成雞冠狀花序，形態多變，呈羽毛蓬鬆狀。其葉片互生，呈卵形或前端銳尖。畫枝葉長短轉折變化多，表現書法飛白的趣味。雞冠花別名「高冠」，有加官進爵，高官厚祿之寓意。此幅選自《寫生冊》，寫意花卉用筆簡括，水墨蒼勁渾厚，為白石翁晚年神妙絕品，作於弘治七年（1494）。
本文轉載自中國畫