《說唱新世代》結束了，馬思唯官宣戀情了，因為作品火出圈的哈人們，竟然也……開始出來浪了。
他們憑什麼出圈？
近年每年夏天都有一款影視劇綜藝成為「現象級爆款」。
而2020年夏天最制霸話題的綜藝，非《說唱新世代》莫屬。
一開始大家從荒蕪的破舊工廠裡出來海選，談不上全員掉線，但在悶熱的環境裡和各種突襲任務前，真的表現拉胯令人裂開，懷疑這些選手是不是來搞笑的。
可沒想到，首期下半集驟然換了畫風。
公演現場，怪咖少女於貞的《她和她和她》，就以超強的「都市女子圖鑑」式敘事和獨特的節奏卡點令人眼前一亮；
「你已經很棒啦」
而看起來很緊張的弟弟subs，一首《畫》猶如reader上身，唱得馬思唯都皺起眉頭陷入自我懷疑——可是《畫》實在太感人了，歌詞意境都美得像詩，又充滿對當下的思考和對未來的希冀，心腸再硬的猛男聽了都要忍不住掉淚。
之後號稱AKA楊貴妃的陳近南出場，更是直接rap上了熱搜——一首《來自世界的惡意》寫給抑鬱症女孩，告訴她「世界的惡意不過是一場鬧劇」，溫暖而有力量的激勵，打動了無數聽眾的心。
「當你累了，就把這首歌循環播放」的溫柔號召，也讓這歌成為很多人循環播放的「心頭愛」。
就這樣一路走到決賽，新世代哈人們的水準也沒掉線過。
之前因為唱了以媽媽為主題的歌而被diss賣慘的懶惰，當晚真的是拼了，新寫的歌火力全開，把自己參賽以來的心路歷程全寫進去，就地回懟黑子。
一番暴躁rap完，本質感性boy還流露出自己真實的一面「我的確沒有準備好，我也只有二十歲」……轉頭再霸氣放話：「真以為我是來拿冠軍的嗎？我是來改命的！」
……終於有人把上節目的心裡話說出來了，Rapper是真real。
類似的還有一出場就很緊張的弟弟subs，他說，來節目只是想唱《畫》，沒想到能走到決賽。
他唱的《奶奶》也很打動人
他們談不上什麼明星，在rapper圈也是小萌新，更不是什麼詩人、思想家、哲學家，只是因為喜歡說唱，又在自由的節目氛圍裡找到了靈感，把自己的所思所想表達出來而已。
只是他們也沒有想到，自己認真創作的作品，會得到那麼多人的共鳴。校園霸凌、抑鬱症、社會熱點、生離死別……每一個題材都能戳中網友的心，引發對各種社會現象的思考。
再加上導演「全員貸人」瓜分嗶特幣的神創意，節目最終喜提豆瓣9.3分。
這個看似小眾的節目，站在了說唱節目的天花板上。
然而，決出三強，分出冠軍之後呢？
留下一系列爆款歌曲，作為B站剪刀手的BGM？
不，哈人們才不會止步於此。
Rapper社死脫敏現場
既然從破舊的工廠裡出來，《說唱新世代》的衍生節目也要與眾不同，稱之為「廠綜」。
節目名叫《造浪》，取自於決賽夜後，就地成立的廠牌W8VES。簡單來說，就是W8VES人要開啟新的旅程了。夏天比賽，冬天搞事情，妙啊~
當然，節目如其名，就是一群哈人在「浪」。
傳聞中的「羅芊芊」Feezy直播時打了個噴嚏，結果一抬頭髒辮都豎起來，從帥哥說唱變成菠蘿頭說唱。
還有待定三次還穿著無袖皮衣在臺上對著兄弟們唱「冠軍就是老子的鴨鴨」的AK，「不要得罪造型師」直接被寫進了街頭法則。
本來這些都是社會性死亡的瞬間，想到都能把自己尬到地底下去，結果在廠綜裡，大家直接被茬到脫敏。
菠蘿頭Feezy已不在乎自己帥哥說唱的人設了，陳近南在線吐槽：feezy喜歡被別人叫菠蘿。
更好笑的是後來玩大跨步的時候，Feezy覺得自己腳長，還想給自己立「長腿」人設，結果於貞上「劈叉」絕招幾近完成了挑戰，Feezy的大長腿，終究還是派不上用場……
一起去為W8VES的歌迷見面會採購物資吧，結果這群貸人的小學算術你品品：
我們有兩千，你一千我一千，但布置還需要一些錢，所以要扣掉五百，總計……每人花七百五！
阿達娃：？？？好像哪裡不對但又說不明白。
隔壁於貞也沒好多少，問了一路的「750除以50等於多少」，結果最後還是按「一共750」算，四捨五入算了個寂寞。
好了，確認過眼神，乃們都是文科生（沒有說文科生不好的意思）。
最高萌的要數小熊貓懶惰，看到大家在拍照，已然露出一臉憧憬的表情。
結果直男憨憨的拍照姿勢就是，隨手比耶，露出「職業假笑」（相當努力）。
但是你看，這跟臺上火力全開的暴躁rapper是同一人嗎？
為了時時提醒貸人要專注說唱業務，節目組也煞費苦心，動不動來個突襲檢查，突然問個歌詞什麼的……
果然很多人記不住。從懶惰到於貞，玩到最後大家甚至把入場觀眾都「輸」掉了，大型社死現場，差點就要開一場沒有觀眾的見面會。
簡直是馬思唯看了都想毀滅系列。
果然，從《說唱新世代》第一期到《造浪》第一期，rapper愛忘詞的屬性從來就沒變過。
一邊社死一邊在吐槽節目和被吐槽的過程中脫敏，就是這群人的真實人生。
也是很多年輕人真實人生的映射。
他們有想法有才華有創意，給他們一個舞臺，可以寫出非常令人有共鳴感的作品。但同時，生活裡他們也是中二沙雕，日常犯迷糊，偶爾臭屁，和生活中的你我沒什麼兩樣。
Rapper的包袱？不存在的。
倒是《新世代》和這個小廠綜，因為這些奇奇怪怪的沙雕梗，莫名有了一種上下集無縫銜接的感覺。哈人的沙雕囧途，目測才剛剛開始。
來啊，造出新世代的浪~
《說唱新世代》會做一個「廠綜」，這個想法本身還挺有腦洞的。
印象中，rapper要麼就是冷僻獨行俠，要麼是看啥啥不順眼，走到哪都兇神惡煞，上節目燥炸舞臺還行，私底下……好像也沒人特意去關注他們的樣子？
但小破站向來不走尋常路。決賽夜就地宣布廠牌成立，拿了冠軍的懶惰還沒回過神來一臉懵，一轉眼，人家《造浪》就給安排上了。
除了延續《新世代》的導演組搞事情line，一番突擊提問讓哈人回到被歌詞支配的恐懼，另一邊哈人和觀眾的有愛互動，則是自然而然生成的。
打動人的點在一些小細節裡。
導演組提到節目會有飛行嘉賓，哈人第一反應是「嘉賓可以是節目其他選手嗎？」——在幾個月的相處中，他們已建立了深厚的「戰鬥情誼」，沙雕人傳人的哈人，已成一家人。
其次是對粉絲的反饋。對粉絲來說，能看到「明星」本人，拿到籤名照，已經是很好的反饋了。可這群中二的哈人，壓根也沒把自己當明星。
AKA楊貴妃陳近南，為了粉絲的排面，竟然要親手做燈牌，一邊做一邊餓到即興嚎歌，可工作餐來了，她卻堅決不吃了，「我一定要把燈牌做好」。
被節目組懲罰扣掉一部分帽子，大家的第一反應是，趕緊折多點星星，不能讓粉絲的「福利」少了。
同樣地，粉絲也毫不留情，面對哈人被懲罰失去了觀眾，直接化身人形彈幕放話：「你們能不能爭點氣！」
懶惰上場自我介紹，粉絲在線「踢爆」真名——「趙海生」！
氣場十足的懶惰弟弟瞬間感覺變得軟萌親和起來。
在懶惰看來，觀眾對他們，真的就是非常友好。
「友好」這個詞在藝人與粉絲之間尤為難得。
在我們看過的很多飯圈騷操作裡，有些粉絲花式搞私生、拼命追逐，總給人喪心病狂的感覺；而臺上的一些藝人，處處講排場，刻意營造距離感，也給人一種「不友好」的觀感。
而在哈人和粉絲這裡，「距離感」是沒有的。
他們沒把自己當明星，上了一個預算不足的節目，再上一個預算也不太夠的廠綜，什麼都自己來，倒也樂在其中——自己的創作能被更多人聽到，已經很滿足。
而對粉絲來說也一樣，與其說他們是「粉絲」，不如說他們其實也只是跟臺上沒啥分別的年輕人，被一群才華橫溢的rapper作品打動，願意不遠萬裡來欣賞他們的現場。
除此之外，大家在現實中，並不需要太多交集，新世代的哈人和粉絲們，在鏡頭前給大家提供了追星的另一種可能性——
用rapper有力量的作品、精神氣和快樂、自在的情緒去感染人就夠了。藝人們用心做過的事情，即便沒展示在鏡頭前，也總有人能接收到，並且給予反饋。
這種反饋，最後會變成對整個新生代，對實力創作者的支持，是最良性的循環。
最終，或許會像他們在歌裡唱的那樣，「不管地下地上，未來都由我們主導。」
E姐結語：
還記得《說唱新世代》的宣傳片嗎？
在水泥地上，在田野裡，在工廠裡……誰都可以說唱，誰都能搞rap，最後屏幕上打出的slogan是：萬物皆可說唱。
但別說觀眾，就是rapper，都覺得這話似乎哪裡有語病。
直到那些充滿力量與深度的作品被唱出來，而且大多數直接打破了所謂「說唱」固有的套路之後，大家才真正地體會到，「萬物皆可說唱」的魅力到底是什麼——
敢想敢說敢創造，不輕易被規則框架所限制。
更好看的地方是，在這節目裡，所有人都是平等的狀態，小白可以擊敗大神上場；女rapper並不會因為女性身份而被視為「弱者」，她們以獨特的視角看事物，同樣也招人喜歡。
而他們的作品能精準擊中人心，恰恰證實了「萬物皆可說唱」，且有「萬人皆懂說唱」的可能性。可以說，這個不按套路出牌而充滿人文關懷的節目實驗，其實做得非常成功。
在這樣的前提下，再出一個小廠綜《造浪》，我覺得節目名本身就有意思，至於節目內容，倒也無需上什麼大價值，感受這群年輕人的輕鬆沙雕日常就好了。
看他們在自由自在的氛圍裡一起「浪」，任靈光一現的事物自然發生，臺前幕後齊聯動，才會有優質作品輸出，成為「現象級代表」的可能性。
加油吧，能掀起風浪的年輕人們。