每晚八點檔，曾是國人全家共聚的難忘時光，但近年來隨著生活迭變，一家老小齊聚在電視前的場景變得日漸少有。而正在央一播出的電視劇《裝臺》，卻讓人重溫了舊時光。「這是為數不多能和爸媽坐在一起看的電視劇。」不少網友這樣評論。《裝臺》的用心，在於它凝練了上下幾代人都無法抗拒的煙火氣。
《裝臺》講述了蝸居城中村的刁大順，帶著一幫外來打工的兄弟，為秦腔團、婚喪嫁娶等表演裝臺的故事。裝臺工是無人留意的冷門行業，作品聚焦這樣一個群體難能可貴。劇中，刁大順和工人們勞碌於舞臺聚光燈外，生活在繁華都會的城市邊緣，每天都在為別人搭臺。
一部《裝臺》讓草根打工者成為生活主角，呈現的是小人物的喜怒哀樂，是他們對舞臺的尊重，對生活的熱愛，在平凡與崇高交織中，貫通了臺前幕後的美。這樣的小人物，像極了每天在大城市中奔忙的快遞員、保安、外賣員等看似平凡的你我他。他們用雙手創造生活，一碗胡辣湯、一個肉夾饃，都是辛勞過後對自己的犒勞與慰藉，沒有大悲大喜，但每個人心裡都有屬於自己的火花。
張嘉益飾演的刁大順命運坎坷，人物一出場就波折不斷，在外遭遇野班子欠薪，回家還要面對女兒與新妻的混戰……但即便是一波未平一波又起，酸甜苦辣接踵而來，刁大順依然全心全意認認真真地處理著自己的一地雞毛：不甩鍋、不埋怨，咬牙咽下的苦澀背後，是一個男人的柔情與擔當。
這個有血有肉、有真實痛感的小人物，心中有傷痛，身上有隱疾，底層、真實，能讓人共情。人物有喜劇色彩，有淡淡的哀愁，還有含而不露的感傷，但角色的悲喜更多地是在展現笑對人生的生活態度，就像孫浩在主題曲《不愁》中唱的那樣：生活虐我千遍萬遍，我待它如同初戀。
劇中，語氣硬朗結實的關中方言，和樸實粗獷的秦腔相互映襯，形成了濃鬱的地域特色和生活氣息。陝西具有獨特的氣韻與魅力，這裡是茅盾文學獎作品及作者的高產地，也是中國當代影視創作的富礦。《裝臺》改編自茅盾文學獎獲得者、陝西籍作家陳彥的同名長篇，主演中張嘉益、閆妮、尤勇智、孫浩等都是陝西人。「陝西人寫的陝西故事，西安人演的西安煙火」，主創們正是站在故土上，身處百姓中，用「顯微鏡」去觀察瑣碎的生活細節和渺小的人生困境，讓觀眾看見自己，看見身邊的人，從而產生共鳴。
《裝臺》的一大特點是幾乎全片鋪滿音樂。通常電視劇用音樂渲染情緒需要張弛有度，過密的配樂會帶來疲勞感，不過放在這部講述生活與舞臺的陝味劇裡，則平添了人生如戲、戲如人生的味道。
這些年，國內影視創作不停地追逐風口，滿屏的古裝宮鬥、仙俠玄幻、諜戰懸疑，即使在現實題材作品中，很多電視劇中的生活場景和人物對觀眾來說，也是陌生的。隨著時代的發展，電視劇作品不斷向「精緻生活」「中產趣味」邁進，而真正具有平民視角，反映底層現實的電視劇作品越來越稀缺。
螢屏上，百姓看不到自己的故事，偶爾出現的現實題材熱播劇，要麼在創作手法上不自覺地對標海外同題材作品，要麼跟風模仿，通過炒作原生家庭這樣的熱門話題來增加關注度。所體現的問題，是創作者失去了下沉生活的能力和意願，創作變成了流水線「侃劇」，造成作品抽離現實感的懸浮氣質。
影視創作如何「去浮躁」，《裝臺》的落地創作完成了一次回歸。這部以西安城中村為背景的寫實風格大劇，沒有強情節，不凹強人設，就是靠原汁原味、帶著生活毛邊的百姓故事讓人著迷，更帶給人「心裡富有，不跟生活認慫」的精神營養。作品透視給觀眾的是都市繁華背後的真實，同時也通過這樣的視角來觀察時代舞臺上形形色色的人物，將時代變化蘊含於人情冷暖、世道人心的故事設計中，展示給我們一幅既美好又心酸但不失希望的民俗生活百態圖。
茶餘飯後，打開電視，《裝臺》能讓一家人談談人情世故、聊聊風土美食，這樣的客廳場景，不就是電視劇曾經帶給我們的往日時光嗎？邱偉